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億萬負翁：亞當‧紐曼與共享辦公室帝國WeWork之暴起暴落

為了解決布卡愛加魯歌詞的問題，作者ReevesWiedeman 這樣論述：

比「惡血」療診公司（Theranos）伊莉莎白．霍姆斯更膽大妄為！ 僅僅為了換得他答應「走人」，金主軟體銀行同意支付十億美元離職金！ 美國商業史上最令人難以置信的「負面」傳奇事件！ ───||亞馬遜書店數千則讀者肯定，給予平均四星半超高好評||─── 　　＊＊＊＊＊ 　　不只旁人，連他自己都曾自視為「下一個賈伯斯」， 　　他還曾經揚言，要讓傑夫‧貝佐斯追著他的車尾燈， 　　甚至說過，也許哪一天他會想「坐以色列總理大位」…… 　　他如何強勢崛起？「國王的新衣」又如何遭到戳破？ 　　亞當・紐曼是大學中輟生，自以色列移民美國後，多次嘗試創業卻不甚順遂，險些被迫離開美國。2010年，

紐曼與友人米格爾・麥凱爾維創立WeWork，承租大樓閒置空間加以整修與裝潢後，轉租給自由工作者——自此找到了致富密碼。     2011年史蒂夫‧賈伯斯離世後，全世界開始追捧逐步嶄露頭角、猶如救世主的新世代創業家，亞當・紐曼便在此時引起眾人注意。相比其他創業家，紐曼更懂得如何結合「靈性」與「商業」兩大要素，他不滿足於傳統房地產業者的角色，反倒仿效那些宣稱要「改變世界」的矽谷獨角獸，承諾WeWork要「讓美國的工作場所變酷」，除了標榜社群的歸屬感，還宣稱公司使命是「提升全球覺知」——雖然就連員工也不知道這是什麼意思。   　　為了爭取科技創投業者的鉅額資金，紐曼夸夸其談稱房地產業具有網絡效應，

並表示WeWork會發展成第一個「實體社群網絡」，甚至要員工研究如何發行公司的加密貨幣。雖然最終他沒說服「科技」創投業者，但依然憑藉著獨特膽識與口才，說服數家知名創投公司與企業家投資WeWork，其中最重要的，便是「要五毛，給一塊」的軟體銀行創辦人——孫正義。孫正義投資WeWork時，已是該公司的「G輪」融資，但他不僅未質疑，反倒主動要紐曼拉高公司估值，做更大的夢。       紐曼拿到新資金後，變本加厲且毫無章法地繼續「閃電擴張」，從併購不同產業的公司、興建大樓，乃至創辦學校。他宣稱WeWork是個大家庭，以理念吸引員工拿低薪為他賣命，卻不斷增加自身持股的影響力，安插親人好友任職自家公司，不

避諱利益衝突、自購大樓出租給WeWork，生活之奢華更不在話下。     十年間募得一百一十億美元，理論估值曾衝上四百七十億美元的WeWork，很快便「再度」燒光了錢，由於潛在投資人疑慮漸增，紐曼為了繼續籌措資金，2019年時不得已決定讓公司上市。正是首次公開上市需揭露的訊息，揭開了這個共享辦公室帝國的繁榮假象。最終，WeWork爆發了美國商業史上最難堪的公開發行申報……     作者里夫斯‧威德曼採訪了兩百多位相關人士：WeWork高階主管、各層級員工、合作過的地主與投資人、參與IPO的銀行家與律師，以及紐曼的友人、顧問乃至競爭對手等等，也清楚爬梳了紐曼與投資人之間的關係，完整揭開WeW

ork內部運作的真相，帶我們見證這場足以警世的商界大案。（更詳盡介紹可參閱目錄引文） 　 各界好評   　　・《紐約時報》編輯精選好書 　　・《連線》雜誌秋季推薦好書 　　・《新聞週刊》秋季必讀非虛構作品 　　・《出版人週刊》十大商業與經濟好書 　　・《InsideHook》十月最佳選書 　　・彭博社非虛構作品推薦 　　 　　►「這是個節奏明快、悲喜交織的傳奇故事，涉及理想主義、貪婪、以及毫無節制的野心。書中闡述過去十年WeWork獲得創投融資後，如何變得膽大妄為，這也是深入了解品牌力量的絕佳案例研究。作者威德曼非常善於巧妙安排許多令人驚奇的細節，幾乎每一頁都有亮點。」——安娜・維納，《恐怖矽

谷：回憶錄》 　　►「日後，當歷史學家回顧銀行和創投業者投入矽谷的大量資金時，必定會以WeWork的毀滅性失敗作為警世故事。」——彭博社 　　►「別去管療診公司了，現在又有一家獨角獸企業跌落神壇。作者威德曼巧妙地讓我們看到媒體大肆炒作的WeWork、以及曾受到大力推崇的該公司創辦人的真實樣貌，讓我們真正了解到底哪裡出了差錯。」——《新聞週刊》   　　►「這本書生動地揭露一家高速成長的房地產租賃公司如何矇騙全世界，將它視為有價值、有能力改變社會的科技獨角獸。威德曼詳細描繪了這群狂妄自大的高階主管，私底下如何過著難以想像的奢華生活。」——《連線》雜誌 　　►「光是描述一個人的行為舉止如何浮

誇，這本書就足夠吸引人，但作者更想要論述的，是亞當・紐曼現象背後所代表的意義。」——珍妮佛・莎萊（Jennifer Szalai），《紐約時報》　　 　　►「本書報導了亞當・紐曼及難以成功的共享辦公室公司WeWork的故事，節奏緊湊、令人印象深刻，威德曼透露了許多怪異、荒誕的細節，讓讀者得以窺探紐曼生活圈的真實情況。」——《報告書》（Pitchbook）   　　►「生動而詳盡地報導各種戲劇性事件，讀來就像一口氣看完一部步調快速的小說，書中描述富有個人魅力的紐曼如何攀向高峰，而後跌落谷底，令讀者不禁懷疑他究竟是吹牛大王、堅定的信仰者？還是兩者皆是？另一方面讀者也想知道，當初盲目跟隨WeWor

k攀頂的那些人，究竟學到了什麼教訓？」——媒體評論家肯・奧萊塔（Ken Auletta）   　　►「本書的精彩之處，在於威德曼讓複雜的企業傳奇故事變得容易理解、充滿趣味，讀起來感覺似乎與紐曼及他的同事共處一室，共同經歷這輛企業列車失事的曲折過程。」——《出版人週刊》

布卡愛加魯歌詞進入發燒排行的影片

綠光劇團《再會吧！北投》PLUS臺灣音樂劇研究

為了解決布卡愛加魯歌詞的問題，作者王雅嫺 這樣論述：

　　本研究以綠光劇團在2019年演出的《再會吧！北投》PLUS作為研究對象，藉由文本分析、觀劇經驗與對本劇演員方宥心、于子育以及編導吳念真，進行訪談後做相互印證。　　臺灣音樂劇發展至今邁向三十五年，本文第二章將音樂劇發展劃分為《棋王》開啟音樂劇的濫觴、20世紀後期以果陀劇場與綠光劇團的作品為大宗、21世紀初期出現以創作音樂劇為主的劇團，到21世紀後臺灣音樂劇的發展盛況；第二小節則討論臺灣音樂劇的流變，故事題材、歌曲選擇、人物語言表現及舞台設計，發展趨近多元，已從最初向西方學習模仿，至今已逐漸成熟並擁有自己的風格。　　第三章戲劇探析，以陳明章故鄉北投作為背景，從其地理環境造就特殊文化、陳明章及

吳念真的記憶融入本劇，對應北投文化產業的轉型、改變，並羅列分場內容。從角色形象塑造連結到演員，並從親情、愛情、友情角度切入分析劇情，輔以燈光、道具、舞臺布景及服裝設計做討論。第四章在地特色的營造，從文人視角觀察其描繪的北投風貌；從編劇使用的語言、筆法、文字運用等，彰顯在地語言特色；音樂上為戲而作、融入陳明章歷年作品及選擇臺灣經典歌曲，藉歌詞詮釋出臺灣在地音樂特色。　　長年製作在地音樂的陳明章與文學創作的吳念真，兩個具有臺灣代表性人物的直接合作，結合在地味道歌曲與劇本，突顯了臺灣音樂劇特色及其意義與價值，劇團從2018年到2019年，一年內擴大規模並改版升級的演出，也為臺灣原創音樂劇立下新標竿。

他們用女性主義幹了什麼!：在流行文化中被架空的社會運動

為了解決布卡愛加魯歌詞的問題，作者AndiZeisler 這樣論述：

社會運動為何卻成為市場潮語？！ 流行時尚、媒體市場究竟用女性主義做了什麼好事！ 一段流行文化如何收編女性主義的精采歷史， 敦促我們必須看穿進步表象背後的現實， 內容辛辣、詼諧卻是振聾發聵。 　　我們正放任一種虛榮、自我感覺良好的「市場女性主義」—— 　　它搶走對沉痾已久之不平等的關注， 　　性別平等之戰已經澈底從社會運動變成了一種消費品牌。 　　女性主義一詞曾是讓人聽到就不禁想逃避的話題，性別論戰不絕，但如今卻被塑造成眾多名人和時尚設計師爭相攬上身的閃亮標籤，就連事業版圖廣泛無比的超級巨星碧昂絲也不例外。到底發生了什麼事？社會運動卻成為市場潮語！女性主義被商業化、流行文化侵蝕了社會運動

的內涵。安蒂．柴斯勒在本書中用冷面笑匠的幽默才智向走歪的「市場女性主義」下戰帖，讓讀者理解當代女性主義的變革，在這個奇怪又嶄新的流行文化裡又發展成何種面貌。讓大家看清流行文化如何炫目挪用了女性主義，並讓它空洞而迷失真正的本質。 　　柴斯勒的論點強而有力又調和了辛辣的幽默……「女性主義是一種義務、使命，而不是迷因。」 　　本書前半部將回顧過去到現在的女性主義是如何影響呈現以及傳播女性主義的媒體和流行文化，後半部則會正面迎擊未竟的議題。這兩個部分都會以「市場女性主義」的標準檢視這場同為社會、政治且依然基進的運動之演變過程，探討它如何滲透流行文化和媒體，將兩者作為當代的轉譯載體。 　　柴斯勒試

著闡述女性主義發展至今的路線，藉由展示社會過去可能是如何使它演變至此，號召我們一同加入讓它變得更好的奮鬥行列。若說市場女性主義是一種向掌權者承諾女性主義不會對現狀構成真正威脅的方式，那麼本書所倡導的反市場女性主義就是不畏恫嚇權貴。它以集體困境出發，唯有它能促成變革。——莎拉．賈孚，《新共和》週刊 　　柴斯勒用冷面笑匠的幽默才智探討古今廣告、電影、電視劇和時尚對女人的描繪……本書對當前女性主義的審視發人深省宛如暮鼓晨鐘，強調社會必須持續為性別平等而奮鬥。對女性研究、流行文化和媒體有興趣的讀者必讀！——《圖書館學刊》〈二○一六年編輯春季書選〉。 誠摯推薦 　　王曉丹│國立政治大學法學院副院長

暨法律科際整合研究所所長 　　李明璁│社會學家、作家 　　李屏瑤│作家 　　李信瑩│國立清華大學人社院學士班性別學程講師 　　周碧娥│國立清華大學社會學研究所 榮譽退休教授 　　烏烏醫師│禾馨婦產科醫師 　　陳宜倩│世新大學性別研究所教授 臺灣女力推薦 　　在這個搶占話語權的時代，許多人用符號、用圖像、用影片去博得注意，致力於由黑轉白、由白轉紅，快速製造品質與意義。曾幾何時，女性主義已經從人人喊打，或者相濡以沫，成為了流行界與文化界搶占的商品。我們深信，女性主義標誌著全球姊妹的血汗足跡，不能被抹煞、扭曲或架空。這本書帶領我們思考，如何拆解傳媒裡的話術，智慧應對，又如何呈現性別平等議題，從嚴

肅論證轉身。——王曉丹│國立政治大學法學院副院長暨法律科際整合研究所所長、特聘教授 　　對我來說女性主義不是請客吃飯、更不是華麗宣言，而是日常生活中的平等實踐，追尋真實自我的方向。作者犀利解構大眾流行文化挪用女性主義的現象。精闢、警世、值得一讀。———烏烏醫師│禾馨婦產科醫師 　　就女性主義的發展來看，這本書有其時代意義，尤其是對「資深世代」的女性主義者或婦女運動者。 　　「女性主義商業化」，即作者所說的「市場女性主義」，指涉的是女性主義被大眾媒體或流行文化恣意挪用或收編的現象，並非當前的新現象，而是早在1980年代即已出現。其中最為人知的例子之一，就是香菸廣告「Virginia Slim

s」的煙草公司為了挽救與擴大日漸萎縮的香菸市場，而鼓勵女性加入吸菸行列而引用的一個廣告：「You have come a long way, baby.」 　　對「女性主義」被商業化的現象，當時不同陣營的女性主義者分持不同看法，最終仍是莫衷一是，各有堅持。然而，這個議題並沒有消失。隨著文化市場化與文化全球化的加劇，同時「性」與「情慾」的多元化也逐漸成為年輕流行文化的元素，「性」與「情慾」論述的市場化於是成為新世代的女性與女性主義者要面對的議題。 　　作者透過檢視自1990年代以來，美國不同大眾媒體與流行文化的名人，如何挪／引用「女性」、「平等」及「種族」的論述，探討「市場女性主義」現象對「女性

主義」作為以追求性別平等、主體與自由等目標的社會運動的意義，及其如何形塑「女性主義」未來發展的樣態。這是一個值得關心女性主義或社會平等議題的讀者閱讀與深思的書。———周碧娥│國立清華大學社會學研究所 榮譽退休教授 各界推薦 　　在女人仍得奮力拚搏才能取得平等的世界，檢視社會向女人販賣的女性主義將讓你感到入迷又憤怒，更可能重新定義這場運動對你的意義。——茉莉．勒貝爾，《半身像》雜誌 　　文筆犀利如鋒。——《衛報》 　　精明的評析……柴斯勒帶來一系列微妙又細緻的小品文……還有會在《婊子》雜誌文章裡看到的機智諧謔。本書風趣詼諧又淵博，機敏地無法妄下簡單結論。——羅莉．佩妮，《紐約時報書評》

　　柴斯勒是敏銳堅毅的作者，用鑽石切割刀般銳利的文字剖析主題。本書趣味十足、精練又大膽。——珍妮佛．席妮爾，《紐約時報》 　　文字尖銳又機智，本書充滿精明的……分析。——《紐約客》雜誌 　　以銳利眼光重新檢視女性主義的運用和濫用……題材廣泛、娛樂性十足」——凱特．塔朵，《波士頓環球報》 　　優美但毫不留情……透過這本刺激的著作，柴斯勒證明了女性主義可以既複雜艱深又有趣。——《華盛頓郵報》 　　作者研究透澈又記載地十分詳細，文筆令人驚豔且條理分明，本書嫻熟脈絡、令人增廣見聞亦發人深省。非常重要的著作，強力推薦。——《中西部書評》 　　在這本強而有力的著作中，柴斯勒仔細探索當企業削弱並

延攬女性主義時會發生什麼事。小提示：它再也不具顛覆性了。——艾維特．狄昂，千禧世代女性主義網站Revelist 　　柴斯勒以對話般的行文和敏銳才智吸引讀者，提出大量明確例證闡述實體如何以無數方法收編女性主義，從莉莉絲音樂節、家樂氏燕麥、共和黨到肉毒桿菌不一而足。——《密西根季評》 　　本書探索女性主義是如何從一種激進的邊緣運動演化為姿態柔軟、性感的生活風格。然而，本書脈絡認為，光是自稱女性主義者無法產出任何結果。對作者來說，女性主義運動之未來靠的不是「誰為自己貼上女性主義者的標籤」，而是「他們用女性主義做了什麼事」。聚焦在這一點才是明智之舉。——安娜．萊希卡維奇，英國《新政治家》雜誌 　

　積極堅定、機智，精準地切中時弊。——《科克斯書評》 　　柴斯勒對她所謂「市場女性主義」之分析精確無比又引人共鳴，突顯出收編勢力之險惡，並且號召女性主義者將資源投注於正規的政治行動，奪回女性主義者之身分認同，而非可商品化的標籤。——《出版人週刊》 　　一份令人信服、經過透澈研究的論據，足以抵抗市場友善女性主義的洶湧暗潮。——全球評論網

1994年到2018年臺灣音樂教育社會學相關學位論文之內容分析

為了解決布卡愛加魯歌詞的問題，作者鄧琬亭 這樣論述：

本研究旨在探究臺灣音樂教育社會學相關學位論文之論文基本資料與研究內容，藉此瞭解目前相關學位論文的研究趨勢，綜合討論國內外目前的研究成果。本研究採內容分析法，聚焦在巨觀派典，並使用自編類目表分類1994-2018年（83-107學年度）臺灣音樂教育社會學相關學位論文共計236篇，並進行次數、百分比和排序之量化統計以及質性之描述分析。得出結論如下：1. 1994-2018年臺灣音樂教育社會學相關學位論文由53所大專院校之博碩生完成，篇數從民國94學年度以後穩定成長，最多出現在民國104學年度；論文出處之學校類型以占整體55%非師範體系學校多於45%師範體系學校，其中以國立臺灣師範大學發表38篇論

文為最多；系所所屬學門涵蓋7個領域，最多是藝術及人文領域，其次是社會與相關領域，教育領域排第三，占整體61%的非音樂系所多於音樂系所，占整體83%的非教育系所多於教育系所。2. 1994-2018年臺灣音樂教育社會學相關學位論文之研究主題最多者為階級，其次為政策，族群與多元文化教育排第三議題；使用最多的研究方法是調查研究法，其次為混和或其他研究方法，內容分析排第三；最多研究類型為導向性基礎研究，其次為純基礎研究，應用研究排第三；研究時間多數使用橫斷研究，縱貫研究次之，橫斷系列研究排第三；研究對象多為特定人物和團體，主要是學生，其次是專業人員，音樂教師排第三。根據本研究結論，提出關於未來研究之建

議：1. 深度詮釋議題的興起或趨勢是否受時空背景影響。2. 擴充研究派典、研究議題內容或做跨國比較，更換研究對象以及另闢音樂教育中的社會心理學議題。