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回到爸媽小時候.臺灣鄉土教育繪本集： 《爸爸小時候：第一次逛迪化街》+《媽媽小時候：第一次參加婚禮》

為了解決參加婚禮穿著的問題，作者朱秀芳,鄭靜儀 這樣論述：

★漫步迪化街、見證傳統婚禮，原來我們的臺灣這麼豐美多元！ ◎隨書附贈「走讀臺灣」精美藏書票+「迪化街」延伸閱讀附冊   　　這是一套集歷史古蹟、傳統婚禮的臺灣鄉土教育繪本集，共收錄了已故臺灣寫實畫家陳麗雅的兩本經典繪本——《爸爸小時候：第一次逛迪化街》、《媽媽小時候：第一次參加婚禮》，內容分別針對臺北市迪化街的歷史古蹟、買年貨、傳統建築……，以及臺灣傳統婚禮、迎娶儀式、辦桌宴客……等主題所創作的繪本。      　　現在就啟程，一起回到爸爸、媽媽小時候，找一找，迪化街、永樂市場、霞海城隍廟在哪裡？說一說，南北貨、巴洛克建築、長條街屋、傳統婚禮的特色！讀一讀，來一趟迪化街

歷史走讀之旅，與小小花童相遇，見證傳統婚禮與辦桌喜宴的快樂回憶！寫一寫，延伸思考，起身探索自己家鄉的風土民情！      　　各冊內容   　　《爸爸小時候：第一次逛迪化街》 　　 　　「我的第一次」系列，回到爸爸小時候 　　走讀迪化街、認識鄉土文化，一同起身探索！ 　　 　　《爸爸小時候：第一次逛迪化街》由寫實畫家陳麗雅繪圖、兒童文學作家朱秀芳撰文，透過小男孩阿瑞的視角，以第一人稱，用身歷其境的生動筆法，描繪了二○○○年左右的臺北迪化街風貌。     　　為什麼要以「迪化街」為主題的繪本出版？歷史悠久的迪化街，近代在傳統文化的基礎上，注入了許多具創意、嶄新

的文創產業，極具特色。這樣的迪化街新詮釋，正是再現鄉土教育的經典，藉由這本繪本引領師長帶著孩子，一同探索家鄉的傳統習俗、手工老店和特色建築等。那些古老生活的智慧，以及對於品質精良的堅持和文化，都留存在其中，等著大家起身探索。   　　《媽媽小時候：第一次參加婚禮》   　　「我的第一次」系列，回到媽媽小時候 　　見識傳統婚禮習俗，甜滋滋、喜洋洋！ 　 　　淳淳沒見過真正的新娘，今天正好是叔叔結婚的日子。擔任花童的淳淳，從新娘進門、拜祖先、酒席上的禮儀等等，見識了一場較具傳統性的婚禮。      　　全世界各地的人都把婚禮當成最快樂的「喜事」。在這充滿喜悅的場合

中，小朋友除了吃、喝、玩、樂，亦可藉此機會讓小朋友認識一些平常不熟悉的親友，也可以讓小朋友實地演練一下餐桌禮儀，並說明各種禮俗習慣。讓孩子在喜洋洋的婚禮中，不只感受到歡樂的氣氛，而且可以感受到家族的溫馨與幸福。   　　【本書資料】 　　有注音 　　適讀年齡：3～7歲親子共讀；8歲以上自己閱讀    本書特色   　　１.孩子最佳的鄉土文化教育繪本 　　透過爸爸、媽媽為孩子敘說自己小時候第一次逛迪化街、採買年貨；第一次當花童、體驗傳統迎娶婚禮、辦桌宴客的經驗，引領現代孩子認識鄉土歷史、文化習俗、風土民情，一同探索家鄉的文化之美、親炙常民精神。   　　２.書

末附有延伸教案學習單、藏書票 　　邀請資深閱讀教師——郭寶鶯，精心設計延伸教案與學習單，從封面、書中人物帶領讀者先來一趟「紙上迪化街」之旅；從觀察迪化街的建築風格，延伸印證其他鄉鎮的歷史建築；透過地圖，在生活中學習如何規畫路線、採買年貨；進而身體力行，走讀迪化街，尋寶趣！ 　 　　附有精美「走讀臺灣」藏書票，典藏寫實畫家陳麗雅筆下的鄉土臺灣風華。   得獎紀錄   　　★「好書大家讀」選書   專業推薦   　　〔閱推教育人專業推薦〕 　　曾燦金／臺北市政府教育局局長 　　吳政鴻／臺北市國中學生家長會聯合會監事長 　　陳欣希／臺灣讀寫教學研究

學會創會理事長 　　許育健／國立臺北教育大學語文與創作學系教授 　　楊裕貿／國立臺中教育大學圖書館館長 　　張清榮／前國立臺南大學國語文學系教授 　　〔兒童文學家童心推薦〕 　　鄭明進／兒童美術教育家 　　趙國宗／前國立臺北藝術大學美術系主任 　　曹俊彥／本土繪本愛好者 　　林文寶／國立臺東大學兒童文學研究所榮譽教授 　　方素珍／兒童文學作家 　　陳玉金／兒童文學工作者 　

參加婚禮穿著進入發燒排行的影片

台灣Cosplayer之認同類型與認同建構

為了解決參加婚禮穿著的問題，作者黃桔誠 這樣論述：

　　在台灣Cosplay圖像來自兩報導，和Cosplayer的論述。1996年後台灣媒體以「角色扮演」作Cosplay的中文翻譯。報導的圖像隨時間不同，從第二世代的「群魔」，第三世代「奇裝」轉向第四世代的「男性凝視」。一般民眾藉由媒體認識和了解Cosplay，報導帶來更多的參與者，提供Cosplay社群反對外界定義的凝聚力，從而Cosplayer以實踐和論述創造別於外界的認同圖像。　　現有的研究大多著重於將Cosplay做為目的，探討在迷文化、亞文化、青少年文化和性別解放等較宏觀的範疇，缺少以Cosplay場域脈絡的論述、實踐和抵抗策略，形成對認同層面的討論。因此，本研究希望以Cosplay

er社群為對象，探討Cosplay做為自我認同的手段，如何在場次與網路社群中，去理解與經驗Cosplayer的前後台邊界、攝影與論述型態，以及她們如何從媒體事件中獲得怎樣的意義，建構自我認同的圖像。本研究於2014年到2021年間，在Cosplay活動場次與網路社群採取深描法與田野觀察法，透過立意抽樣進行。　　Cosplay來自粉絲對於二次元作品的三次元再現，但再現的脈絡在台灣具有雙重斷裂性，來自歷史Cosplay因外來文化的歷史脈絡斷裂，及台灣社會藉由媒體認識Cosplay。斷裂歷史的脈絡使Cosplay在台灣獲得再定義的空間，然而定義的話語權，始終受到壓抑；使Cosplay被直觀與形式框架

。網路社群的興起帶來Cosplayer的話語權，透過網路社群形成自己的言語方式，但網路同時帶來內部的輿論戰。技術條件改變使Cosplayer獲得能動性，然而輿論戰最終又成為Cosplayer的壓抑性。在網路社群的圖像建構下，「Cosplay」逐漸成為一種明確的形式方式，透過探索Cosplayer在社群的養成過程可以發現：在網路社群的治理之下，Cosplayer的認同形式正悄悄改變。　　本研究透過考察論述類型指出Cosplay做為一種再現的表現形式、身體美學、技術所組成的價值，如何將迷群的二次元(紙本)幻想，實踐在三次元(身體)，轉變成一般人能解讀的形象與情緒。最後希望藉由了解Cosplayer

不同層次的身體經驗，讓建構對Cosplayer而言有意義、再脈絡的分析架構。

走在時代尖端的創意髮飾： 中式新娘與日本花魁的嶄新風貌

為了解決參加婚禮穿著的問題，作者林寶瓊,林玠瑜 這樣論述：

　　運用複合媒材，親手打造唯妳專屬的工藝髮飾！ 　　鳳冠、手捏花、絲襪花與指甲油花如何快速上手？特別揭曉，化腐朽為神奇的變美之路。 　　讓這一本「中日合璧」的實用工具書，帶領妳將自己打扮成與眾不同的新嫁娘，留下永生難忘的回憶！ 　　每個女孩都希望成為眾所矚目的焦點，特別是大喜之日。傳統禮服充滿中華文化的喜氣：新娘頭戴鳳冠、身披大紅色霞帔；新郎穿著紅色長袍馬褂，領著大紅花轎前來迎親。然隨著時代變遷，西式婚禮漸成趨勢，中式婚禮逐漸沒落……有什麼方式，能兼顧兩者，既保留傳統，又能別具特色，成為最特別的新娘呢？ 　　飛越東海，在日本江戶時代，才貌雙全、知書達禮的花魁，雖遊走於風

塵，卻也是世間女性的憧憬。花魁遊街時，穿著華貴的和服、梳著專屬的髮型、頭插琳瑯滿目的髮簪，踏著搖曳生姿的步伐，總是令人趨之若鶩……現今的花魁已成一種獨特文化，影響著現今日本，更成了觀光熱潮體驗之一。花魁的造型，有辦法具有現代特色嗎？ 　　時尚與設計相關背景的兩位作者──林寶瓊、林玠瑜，結合了各種複合媒材的材料優勢，激發出嶄新的創意火花，讓中式新娘與日本花魁，皆有了令人聚焦的新樣貌！

排灣族傳統服飾研究-以Ravar亞族女性服飾為例

為了解決參加婚禮穿著的問題，作者劉詠苒 這樣論述：

排灣族Ravar亞族華麗的傳統服飾，在臺灣原住民中堪稱一絕。然隨著時代的變遷，傳統服飾的形式逐漸式微，研究者身為Ravar族人，基於珍惜這份文化資產及使命感，希望能傳承並發揚光大。本論文從Ravar傳統服飾探討，瞭解服飾造型、圖騰意義，再透過現代服裝設計技巧，設計一系列創新原住民族文化風格的服裝。由研究結果發現，排灣族Ravar亞族衣飾上的圖紋，常用一粒粒小琉璃珠，一針一線穿綴而成，或以十字繡、貼布繡等手法縫製完成。族人在慶典或婚禮時會穿著盛裝，盛裝的圖紋表現繁多，除了有百步蛇紋、太陽紋、宇宙神紋、人形紋、陶甕紋、太陽紋、植物紋、蝴蝶紋等之外，也常見幾何圖形的菱形紋、三角形紋等，紋飾應用相當

廣泛。在傳統服飾的圖樣設計，會因身份階級之差異，而有不同呈現。Ravar女性傳統盛裝服飾炫麗華貴，從頭到腳的裝飾雖然隆重繁多卻精緻有序。族服的形制，不論男士短上衣或女性長上衣，皆為右襟圓領，T字呈現。門襟部份男女均左蓋右，女性族服斜襟處理，男裝則為蓋式襟片處理。Ravar亞族服飾蘊涵了傳統藝術及傳達群族認同的意義，裝飾多元且別具特色。在創新原住民族文化風格服裝之商品企劃及設計方面，共設計5個主題，分別是：「元首的新衣」、「新古典主義風」、「心機」、「坎肩進化論」及「平民的雍容」。在設計理念上，如「元首的新衣」以蝴蝶紋表徵元首積極、神速，深入基層，為民奔波。在技法上，以長上衣(俗稱的龍袍)及長裙

做呈現。服裝搭配傳統盤扣、貼布繡及珠繡…等，將傳統文化元素導入時尚格局，展現新風貌。