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中阿含經選集

為了解決台灣佛教高僧的問題，作者三藏瞿曇僧伽提婆 這樣論述：

　　《中阿含經》，初期佛教的基本經典「四阿含」之一。篇幅不長不短的經文集為一部，名為《中阿含》。《薩婆多毘尼毘婆沙．總序》稱《中阿含》是為利根者分別、抉擇諸深義的經典，為學問者所習。 　　漢譯《中阿含經》推定為說一切有部誦本，計有十八品，兩百二十二經，對應於巴利經藏之《中部》。其經文數兩百二十二經遠多於《中部》的一百五十二經，不過大多可在其餘的巴利經藏中找出相對應的經文。 　　在漢譯四阿含中，《中阿含經》是唯一保存完整攝頌的一部，可藉由對照攝頌來確知經文次第有無錯漏。 　　 　　本經以敘述佛陀及諸弟子所說教義為主，間含有佛陀對弟子、異學、王者、居士之律治教誡。本經較之於

《雜阿含經》的法義，又作出進一步的法相分別抉擇，具有阿毗達摩的論議風範，《薩婆多毘尼毘婆沙》總序即稱：「為利根眾生說諸深義。名中阿含。是學問者所習」。

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唐宋元明城隍信仰的建構與詮釋

為了解決台灣佛教高僧的問題，作者龍玉芬 這樣論述：

城隍信仰的發展，就是一個南方祠神與中原文明相遇，從衝突到調和，再到接納與尊崇的一個歷程。城隍這個原生於南方的城市土地神，因受有德者配食觀念的影響，從一開始就被民間詮釋為人格神的屬性。最晚從六世紀中葉開始，官方領域與城隍神的相遇就有了正式的文字記錄，當時官方對城隍的定義是等同社稷、固護城池的自然神。這個詮釋，奠定了一千多年官方領域對城隍的基礎定義。在唐代，來自北方的長吏帶著中原正統文明的優越感到南方任職，他們即使尊重地方傳統祝禱於城隍，也以異於民間的觀點，將自然神城隍的詮釋引入地方，反映了中原文明對南方祠祀文化的排斥。到了北宋，即使神的合法性被國家所認可。但是在儒家領域並非如此，南方土地神城隍

與中原正統土地神社稷因兩者屬性相同，職權重疊，城隍侵犯到社稷在地方上至尊的地位，引發了士大夫的不滿。宋室南遷之後，許多士大夫們自幼生長在城隍信仰圈內，他們積極為建構城隍的正統性而努力，甚至試圖消弭官方自然神與民間人格神城隍解釋的鴻溝，調和中原與南方文化對土地神的信仰差異。蒙元統治時期，國家直接定義城隍為人格神，並將神在民間掌理冥判的職能引進官方領域中，使原本輔佐農功、固護城池的城隍，開始參與了陽世司法案件的偵辦。 另一方面，唐代民間的城隍神，在原生地發展出審判官員、追求尊卑平等的思想，但在兩大制度性宗教與士大夫的形塑下，逐漸將不符合主流文化要求的叛逆元素泯除，將城隍神導向勸善教化及服從科

層體制規範的形象，也讓以卑犯上的城隍審判故事，沉寂了近三百年的時間。但是，慶喜與陸小連報仇兩則故事的偶爾出現，說明了唐末城隍審判故事裡的精神並未完全消失，只是暫時隱藏在地域社會中，以非文本的形式進行傳承，為小民主持公道、追求尊卑平等的城隍並未消失。 從六世紀中至宋元時期城隍信仰的發展來看，官方與民間（非官方）有著兩條延續數百年的解釋傳承，明太祖朱元璋繼承了這兩個截然不同的解釋傳承，以國家權威，將城隍神符號予以標準化。洪武三年改制，與其說是朝臣慣習派與理念派的內鬥，或是道教與儒教的競爭，還不如說是朱元璋和他的大臣們，希望透過禮制的改革，凸顯政權之於元朝及元末割據勢力的文化正統；再以被儒家改

造後的城隍神，取代於禮為瀆的三皇神。朱元璋用古典儒家義理標準化城隍神，使之通祀於南北地域，從而在精神層面上，樹立大明帝國的正統性；再由全中國共同的祭厲儀式，形塑出由鄉至府、縣，再至國家的信仰序階，建構帝國一統的隱喻。

表姊的佛牌店

為了解決台灣佛教高僧的問題，作者瑪西 這樣論述：

　　珍妮佛表姊的佛牌店沒有招牌，沒有廣告 　　沒有固定的營業時間 　　直到陰暗巷底的破公寓燈亮起 　　有緣人才能推開那扇通往祈願的門   　　一場車禍醒來後，表姊說話不再溫柔秀氣，冷冽的雙眼每每看得我全身顫慄。她體內進駐了邪靈緹瑾，使她無師自通了泰文，還遠赴泰國靈修。再見到表姊已經是兩年後，她說她叫珍妮佛，她要開佛牌店。   　　佛牌是起源於泰國的護身符，又依照製作時是否使用「陰料」而分為正牌、陰牌。珍妮佛說，「真正的聖物不是你花錢買下，是祂選擇你。」她拒絕了試圖挽回外遇丈夫的富商妻子、一心想找回失蹤好友的女孩、貪求名利的二線明星，委託人們卻召來了嬰靈古曼麗、蜘蛛精打開鏡中世界、泰國黑魔法

大師施展獨門血咒，連作為珍妮佛表弟的我，也被捲入其中……   本書特色   　　★如果執念是一道通往黑暗的蜿蜒小徑，它是否會有盡頭？──作家瑪西以自身經歷做為發想，直視人們為所求近乎病態的癲狂，思索現代人與信仰之間的弔詭平衡。

邵彌(1596-1642)的生平交遊與山水繪畫研究

為了解決台灣佛教高僧的問題，作者孫婷 這樣論述：

在風起雲湧的明末時期，邵彌以其詩書畫理想聞名於世，延續至清初仍未消退。然而，由於其生平資料匱乏，作品散落各地，故現今學界多聚焦於邵彌的生卒年判定，而忽視了他的個人發展趨勢，對其畫作的闡釋更是少之又少。因此，本文旨在探討明末畫家邵彌的生平交遊與繪畫藝術成就，在前人研究的基礎上，繼續深入挖掘其生平資料與交遊紀錄，以豐富地呈現畫家的個人面貌，同時透過他各個時期的繪畫作品，尤以「仿古山水」、「名勝山水」與「靈境山水」為例，探求邵彌在繪畫創作上的風格與思想轉變。本文共分為三個章節。首先，第一章節將梳理邵彌的生平概況與交遊範圍，主要圍繞自扃與吳偉業二人的論述展開，以至邵彌與沈顥、文從簡等其他好友的互動往

來，瞭解其在吳地文人圈的聲名發展，還原其真實生活環境。其次，第二章節以晚明尚「奇」的風氣作為切入點，舉例說明邵彌1625 年至 1627 年摹仿宋元諸家以及 1634 年以後臨習吳門畫派的經驗與創新，並以畫家「仿古山水」的奇拙態勢，探究其在摹仿前人經典時的獨到之處。第三章節則以 1638 年的「靈境山水」作為研究方向，通過回溯邵彌所繪「名勝」、「靈境」畫作，展現畫家在現實與夢境之間的掙扎想像，及其 1642 年超脫形跡的過程。