台灣國際動畫影展的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到附近那裡買和營業時間的推薦產品

台灣國際動畫影展的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦AlbertCamus寫的 瘟疫(名家經典新譯) 和趙乾乾的 舟而復始都 可以從中找到所需的評價。

這兩本書分別來自商周出版 和未來書城所出版 。

國立臺灣藝術大學 電影學系 廖金鳳所指導 范婷婷的 人/偶之間:奎氏兄弟作品的停格、複象與多重閾境 (2014),提出台灣國際動畫影展關鍵因素是什麼,來自於奎氏兄弟、停格、偶動畫、第三人偶、自由間接主觀性。

而第二篇論文國立臺南藝術大學 動畫藝術與影像美學研究所 余為政所指導 謝因明的 《莫忘》短片創作論述及實驗影像探討 (2012),提出因為有 實驗動畫、流動圖像、同理心、完形心理學、逐格、實驗精神、剪接、拍攝、設備的重點而找出了 台灣國際動畫影展的解答。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了台灣國際動畫影展,大家也想知道這些:

瘟疫(名家經典新譯)

為了解決台灣國際動畫影展的問題,作者AlbertCamus 這樣論述:

***內封設計「陰刻/陽刻」兩款隨機出貨***   卡繆────我們時代的眼睛 超越半世紀,席捲全世界的卡繆「瘟疫」熱 他曾是法國人眼中的抗爭者,現在亦是指引全球人的燈塔   卡繆說:對《瘟疫》的解讀應該是多樣的。 瘟疫是一場致命的流行病, 也暗喻戰爭、政治、宗教、輿論等人類的惡。   名家經典新譯。忠於卡繆平實的記者文字風格、展現原著精神 耿一偉、翁振盛、陳素麗導讀,深入卡繆《瘟疫》奧義! 名師設計詮釋,最值得珍藏的版本 舒適排版,任何年齡閱讀都輕鬆   我對愛有不同看法。我到死都絕不會接受這個連孩子都要折磨的創世主及其世界。──李爾醫生(《瘟疫》的主人翁)   諾貝爾文學獎得主──

卡繆1947年作品 從虛無主義,轉向人道主義之作   描述1940年代北非阿爾及利亞歐蘭小城陷入瘟疫的一段紀事。卡繆以記者平實口吻描寫小城在十個月期間,因一場瘟疫大流行被迫封城,先是一隻接一隻老鼠莫名爆斃,引發一個接一個市民淋巴腺不明腫脹甚至高燒痛苦死亡,城市宣布全面封鎖……   故事透過幾位主人翁的眼睛,特別是奮戰抗疫捨己救人的李爾醫生、因採訪而坐困小城的藍伯記者、任職市府的小人物格藍、虔誠信主的潘尼魯神父、與各式瘟疫戰鬥的神祕男子塔胡等,構築出封城期間的各色畫面。   恐慌、抗拒、無私合作、冷漠堅硬,一切都來得突如其來,當死亡變成常態,生命變得脆弱卑微,人性還能焠鍊出什麼?   推薦語:

不論是瘟疫或納粹,都是能造成大規模死亡的無差別力量。《瘟疫》作為一部經典,在於可以隨著時代變化而有新的解讀。《瘟疫》描繪因災難所造成的大規模孤立狀態,在未來有可能以生態危機或是恐怖主義的形式再度造訪,而那時,讀者依舊能從中找回反抗的力量。──耿一偉   設計概念: 書名「瘟疫」二字以特殊銀墨色打造。將字形線條以幾何化或拆散來排列,構築出一座隔離的城堡,或即將封鎖的城市。在幾何線條以外,以明確聚集或留白的高密度大小原點,象徵病菌擴散漫延,也象徵人駐留其間或俯視街廓,形塑出整幅畫面的張力。 《瘟疫》是一則寓言,象徵的不只是鼠疫傳染病,也是城牆內之人與動物,象徵各種不同的壓迫、威脅與流亡。設計精神呼

應、回歸卡繆寓言小說的核心價值,帶來更開放的想像與寓意。 內封以同封面一致的幾何美學,如雕刻手法,復刻永恆的「卡繆」「瘟疫」,牛皮紙上的銀墨唯在特定角度才見其義,陰陽兩款,如同《瘟疫》一作具一體多面的解讀,穿越百年,歷久彌新。

台灣國際動畫影展進入發燒排行的影片

本集主題:「處處花版」品牌創業介紹

訪問:處 處

▼ 設計師.介紹 :處 處 Pattern Designer
◆藝術設計 歷程:
• 國際品牌 設計資歷。
• 「手繪2D動畫」受邀參加『法國安錫動畫影展』。
• 2021台灣『文博會』 以設計品牌在 松菸文創 展出。
• 2020『2030未來超越圈圈』 華山文創 展出,循環經濟「設計產業」代表。
• 台北市政府青年住宅 地墊設計。
• 『花蓮遠雄海洋公園』公仔玩偶ip 周邊商品整合設計。

◆品牌資歷:
迪士尼、Hello kitty 、NBA 、Gap、Victoria’s secret、Pink、Walmart、Target、Roxy、Jeep...。

◆處處花版.優勢:
因為擁有紮實 藝術基礎、3D動畫 & 電影製作 & 流行文化 資歷。我的創作讓即便是平面 2D 的「循環花版」, 也能透過我的設計與色彩表現,展現出作品層次的與眾不同,甚至達到光影透視效果。
處處設計的『花版』取其一部分來看,也是『藝術創作』。
處處畫的花版是〝打破疆域〞大片〝渲染交錯〞

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人/偶之間:奎氏兄弟作品的停格、複象與多重閾境

為了解決台灣國際動畫影展的問題,作者范婷婷 這樣論述:

美國孿生導演奎氏兄弟(Stephen and Timothy Quay)自1979年迄今所創作的作品,以人偶為渡越體,結合繪畫與攝影史的反思辯證,深化作品語境,亦開啟停格偶動畫多面向的美學視野。奎氏兄弟一系列偶動畫、電影及複合媒材裝置,衍生自創作者對文學、聲音、繪畫乃至攝影本體論的觀察,從「扭曲折射」這種移置了中心或至少是顛覆單點視角的繪畫技巧再現真實,而影像亦是這種透視變形法的視聽摹寫。奎氏兄弟作品中,偶是漫遊於實象/虛象、真實/動畫、現世/歷史之間的閾境他者,以偶為攝影機透視眼(耳)的「第三人偶」敘述觀(聽)點,風格化地構連怪誕的影音祕境。本研究從影片《圖像失真》、《斯凡克梅耶的櫥櫃》、

《缺席》、《梳子》、《夢遊班杰明》出發,擬採鮑威爾的參數敘述方法,以蟄伏於敘境中的第三人偶為切入點,剖析奎氏兄弟以攝影機為畫筆繪製的筆體空間,透過片段精讀探看影片質地及風格成型過程,並從跨領域理論橫向考掘《鱷魚街》、《地震調音師》及大型複合媒材作品《尤莉蒂絲》的思想參數,闡述風格事件寓意。研究發現,奎氏兄弟藉由第三人偶反身性的中介軀體,探照被歷史消音的秘密檔案,建構隱含「外邊」思維的視聽閾境,並將第三人偶的自由間接主觀性附著至媒體中介體驗過程中的觀者自己,在觀看機制中產生新的聯結與生成。

舟而復始

為了解決台灣國際動畫影展的問題,作者趙乾乾 這樣論述:

On And On趙泛舟突然靠近她,緊緊地抱了她一下,很用力,那種要把她揉進身體裡的用力,說:「對不起,我走了。」她沒反應,像個破碎的布娃娃,任他收緊手臂。他鬆開她,轉身要走。周筱突然反應過來,迅速地從背後抱住他,「不要走。」他嘆了一口氣,掰開她的手,沒有回頭:「乖,懂事點,我得走了。」趙泛舟很快速地離開,沒有停頓,沒有回頭。  周筱在他轉身走的時候也跟著迅速轉身,往機場外走,她不要再看到他離開的背影,不要! 他離開她兩次。第一次,她抱著他說,你一定很難過吧。第二次,她笑著搖頭說,我這張舊船票,早就不想重登你那破船。趙泛舟聽著她的腳步聲愈來愈遠,遠到好像要遠遠離開他的生命,他們之間的距離,早就

不只一個太平洋。 我們的幸福就是,你的手心疊著我的手心,永遠不分離! 本書特色 有沒有那麼一個人,想著他心就變柔嫩?總是觸動心中最敏感的地方,讓人捨不下又放不開。 是從來沒有得到過痛苦,還是得到了又失去痛苦。總歸還是失而復得比較幸福。 青春文學小天后 趙乾乾 作品全系列 第4發動畫導演&國際新銳插畫家 Hsinping Pan手繪插畫 作者簡介 趙乾乾   趙是我爹以及祖宗十八代的姓,是個好姓!   乾乾取自《易經》乾卦:「君子終日乾乾,夕惕若,厲無咎。」想知道釋義的,請自己去百度。以上卦象釋義基本上和我的人生觀沒關係,晚上我不會警惕,只會睡大覺。取這個名字是因為文學課上打了瞌睡,突然驚醒時教

授大人正在講這卦,順手抄了這兩個字,以示緣分。   相信緣分相信愛情,相信一切美好的事物以及食物。 繪者簡介 Hsinping Pan(潘心屏)   畢業於南加大動畫所,喜歡色彩明亮的事物,喜歡製作讓人看了有溫暖開心感覺的作品,動畫短片《藍雨》和《小小的深深的愛的故事》曾參加許多國際影展。《小小的深深的愛的故事》曾獲台灣國際動畫影展首獎及台北電影節評審團特別獎。   目前於台灣和美國從事動畫和插畫的工作,作品可見於廣告,音樂錄影帶,海報,CD及書籍封面。www.hsinpingpan.com 作者序 舟而復始 番外 廣告的故事報應情人節女人的武器小小情敵古代的老公 作者序   我想作為一名

作者,最痛苦的事,就是回過頭去看曾經寫過的東西,尤其是在幾年之後再回過頭去看。《舟而復始》這本書寫於二零零八年十一月,掰指一算,喲,快四年了……這位作者的算數非常不好,三以上的數字都要掰著手指算。如果你回過頭去看你四年前寫的東西,即使是給隔壁男生的一張小紙條,都會有想要掐死自己的衝動,何況是,我這麼洋洋灑灑的二十來萬字的小說……所以校稿期間,我就處於不停地掐死自己,又救活自己的狀態了,如果仔細看,我的脖子還有淡淡的淤痕。(不要胡說八道啊這位作者……)   但其實也有美好的一面,就是,四年前你所想到的事情,寫文時的思路,大部分又重新回憶了一遍。那個時候怎麼會這麼想呢?想這個的時候我在做什麼呢?應

該不是在蹲廁所吧?(真的是,求你了啊這位作者……)   嚴肅認真一點吧,這是我的第一部小說,我不想對當中的情節或者文筆有太多虛榮不誠實的誇耀,我只能說它很青澀可愛。我更願意談的是,它開啟了一個夢想。還記得那時我趕著要去考一個試,匆匆忙忙寫了幾句話幾百個字隨手發在網上,沒想到這就是夢開始的模樣,我沒想到我會繼續往下寫,我也沒想到我會一直寫到今天。也許夢想最初的模樣,都是一時的不經意吧,你走進吉他社團,你不會想到你將來就真的成了樂隊吉他手;你上課偷畫坐在前排那個女孩子,你不會想到你將來就成了漫畫家;你坐在電視前哈哈大笑,你不會想到有一天你也會在上面表演……如果非要認真地對讀者們說一些感性的話,我希

望你們,不經意地去做很多的夢想,有一天,有一個,它就實現了呢。 趙乾乾 2012.4.26 難道這就是傳說中的重逢?  對於和趙泛舟重逢這件事,周筱早設想過十幾二十種情景:  (一)在燈光美、氣氛佳的餐廳裡,她挽著一個帥哥,他牽著一個美女,雙方皮笑肉不笑地寒暄。  (二)在某條繁華的大街上,兩人擦肩而過,彼此都沒有認出對方。  (三)在某棵樹下,兩人四目相對,淚眼婆娑,樹葉如雨落下。  (四)在燈紅酒綠的城市裡,一方先認出對方的背影,於是呼喚出那個心心念念的名字。然後另一方暮然回首,那人卻在燈火闌珊處。  (五)在相親宴上,驚奇地發現對方,感嘆一下年華似水流,然後舊情復燃。  (六)

她的婚禮,他突然出現大叫我不同意你們結婚,她笑盈盈地回他說:「你是誰?好像有點眼熟。」  (七)養老院裡,在各自孫兒的攙扶下,兩人顫抖的雙手握到一起,輕道一聲好久不見,來一段黃昏戀。  (八)她某天去上班,突然發現他成了她的上司或者公司的大客戶,於是愛恨情仇再次糾結。   (九)她從某樓梯上跑下來,跑得太急,摔倒在地,他突然奇蹟般地出現,扶起她,她摔過頭了失去記憶,他趁虛而入。  (十)晦氣一點的就是,他們其中一方得了什麼怪病,在彌留之際另一方趕到,於是死神面前,啥都不重要。  (十一)好啦,即使最沒創意的設想都是他在機場給她打電話,她去接他。或者是他回來後兩人約出來吃飯之類的。  以上哪個她

都能接受啊,為什麼要是這個?為什麼要挑她那麼狼狽的樣子。為了寫那個軍訓鬼心得,她戴著黑框眼鏡,頭髮用鯊魚夾隨便夾在腦後,腳下套一雙大一碼的夾腳拖鞋,旁邊是一袋一袋的垃圾,而且之前也不知道雷鳴般的肚子叫有沒有被他聽到。這些都算了,牙一咬她也就忍過去了。但是————重點是:她穿著前男友送的外套遇到前男友!  周筱想把自己裝進垃圾袋裡丟掉,反正她現在的形象很適合在垃圾堆裡生存。  「呵呵,好久不見。」周筱小朋友天馬行空了好一會兒之後才想起要回他的話,而他一直安靜地在一旁站著,默默地打量著她,她成熟了,黑了,但性格似乎沒變多少,還是常常會出神。  「妳在幹嘛?」他試圖要讓兩人對話輕鬆自然,隨口冒了這麼

一句話之後才覺得自己是白癡,誰會看不出她在丟垃圾?  「舉手之勞做環保,不要讓嫦娥覺得我們髒。」她一定是瘋了!,原來人的驚嚇到一定程度之後會條件反射地亂說話,臺灣綜藝節目看太多就是會說一些怪怪的話。  「啊?」他呆在國外太久聽不懂中文了嗎?  「呵呵,沒有,你不要理我,我胡言亂語。」她乾笑兩聲。  趙泛舟賠笑兩聲,好懷念她的胡言亂語。他以為她還沒回來,只是想看看她住的地方,走一走她每天走的路,看她每天看的風景。沒想到突然發現她的身影,心一下子就緊了起來。而現在,本來提著的那顆心反而因為她的胡言亂語而放下了,還好,還好緊張的不只是他一個人。  「吃飯了沒?」他剛剛似乎聽到類似肚子叫之類的聲音。 

 「啊,沒。要不要請客?」她那個順得不能再順的嘴又開始闖禍了。  「我剛回來,不是應該妳幫我接風洗塵?」他笑著說。  還接風洗塵呢,不是已經是「海龜」了嗎?一天到晚在水裡度過,還有什麼好洗的?

《莫忘》短片創作論述及實驗影像探討

為了解決台灣國際動畫影展的問題,作者謝因明 這樣論述:

本文從個人對影像的接觸與創作歷程出發,描述媒材及設備與影像創作之間的關聯,以及面臨時代變遷之下的思考,並從《莫忘》一片的創作中,探索動畫與影像間那份緊密的連繫;探討如何在不同的製作模式之中,以及面對現實的轉變之下,將創作回歸到人與人之間的同理心,持續地以實驗精神進行影像創作。