味道歌詞的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到附近那裡買和營業時間的推薦產品

別人的歌+我的詞

為了解決味道歌詞的問題，作者林夕 這樣論述：

　　《別人的歌》，既是林夕出道時寫的一首流行歌的名字，以此為書命名，不但概括了書中文章的主題，是那些寫於年青時代，多年前有關歌詞、歌曲、樂壇的，時間使一切變得好奇妙。林夕說這批文章比較特別，都是在『講流行曲的是非、講歌詞創作的閒話，入行幾年後幾乎沒寫過寫歌的一切。難得，所以有價值。』 　　再者，當寫關於寫歌詞的一些雜事，因為時代久遠，說著的，寫下的，彷彿都是別人的歌。如同他的自述： 　　「今日的我重遇當年的我，換了一個人似的，說是別人的歌太傳神了。」 　　誠如序中寫道：「張愛玲說過，忙著談戀愛，就沒空戀愛，忙著寫歌詞，就沒時間也沒心情講歌詞。比如寫小說的人，很少會說寫

小說之道，太理性的腦袋，孕育不了自然順產的生命；想太多寫太多構思橋段的竅門，作品也會流於機械化，缺少靈氣。至少，為了保持傲嬌孤冷有型的形象，還是少說為妙。」 　　一個寫了三十多年歌詞的詞人，現在還很努力地寫；在『我的詞』這章裡，回顧自己寫的一批國語歌詞；林夕說文章「是超越旋律，在歌詞未曾盡情處追加：延伸、補白、聯想、註釋、眉批，我手眉批自己的詞，這舉動未必絕後，肯定空前。」。 　　本書更難能可貴的是，還刊有林夕那些年，寫在原稿紙上的歌詞手稿多幅。 　　不敢說，這是林夕寫歌詞的唯一，但，編入書的，仍然可貴。

味道歌詞進入發燒排行的影片

臺灣現代民歌（1970-2000)中現代詩入歌現象研究

為了解決味道歌詞的問題，作者陳怡津 這樣論述：

自古以來音樂與詩歌存在著千絲萬縷的關係，而歌詞就是音樂與文學激盪下的產物，本文將剖析臺灣現代民歌時期(1970-2000年)的時空背景下，現代詩入歌的特殊現象。臺灣從1970年代因政治環境陷入定位窘境，民族思潮湧起；以及社會情況，因外來文化衝擊，知識階層遂生發民族探尋的意識；繼而影響樂壇發展——流行歌曲退潮，民歌應運而生；至於詩壇情況，則因文學傳統失根，鄉土文學論戰發起，本文即從此四大面向講述臺灣現代民歌的脫胎與變種，進而暸解現代民歌由萌芽、醞釀至發展的概況。此外本文將以楊弦將余光中詩集譜曲入歌為開端，至李泰祥將鄭愁予、向陽、洛夫、羅青等眾多現代詩人作品譜曲入歌為巔峰；進而探究詩人們作品中譬

喻、映襯、誇飾、象徵、轉化等修辭在歌詞上的應用。同時釐清現代詩與歌詞間本質上的相同處，諸如兩者源頭相同、講求節奏、情志諧和、具有音樂性、繼承抒情傳統等特色。也分析現代詩與歌詞在語言、意象運用、服務受眾、視覺形式、題材、情感渲染性上的差異性。最後探究現代詩與歌詞間的交互作用、越界書寫及兩者應該如何相互借鑒並革新的意義。

自由詩魂 孟浪詩全集

為了解決味道歌詞的問題，作者孟浪 這樣論述：

　　中國當代詩人、華語思想文化圈重要的文學編輯與獨立出版家孟浪先生，於2018年12月12日因肺癌在香港沙田醫院逝世，享年五十七歲。 　　孟浪的詩在中國現代詩中佔有重要的一席位置，然而孟浪選擇了流亡，多年分別居住在美國、香港和台灣，並用詩歌紀錄和回應世界與時代，以出版醒世立言，可惜事功尚未完成就與世長辭，為了讓他的詩歌繼續流傳，《孟浪詩全集》於焉產生。 　　一生中，孟浪寫詩近兩萬行。其中二十世紀八十年代一萬行，二十世紀九十年代五千行，二十一世紀頭十年寫了三千多行，生命最後的八年則寫了一千多行。 　　本套全集共分三卷，亦即《二十世紀八十年代卷》、《二十世紀九十年代卷》、

《二十一世紀卷》，分別收錄了自由靈魂詩人孟浪在不同時間點所創作的詩作。 　　作為一位縱貫三十多年的詩歌寫作者，孟浪一生清苦、奔波。他素然地把冰與火集於一身。幾十年順從於命運，漂泊的生存，淡漠的寫作……他內心的火焰總是以苛刻的角度噴放。他善對友人，熱衷詩歌江湖，而溫和的孟浪藏著一顆嫉惡如仇的心，如一隻絲毫不妥協與退讓的反抗雄獅。在中國當代詩人中，沒有誰能像孟浪這樣以「命+詩」的方式死死地追逐著自由。他的生命元素一個是單純，一個是堅定！他的詩歌美學，一是乾淨，二是鋒利！像一首凌厲、兇狠、鼓點般的進行曲，孟浪生存的歌詞句句是自由，伴之步步譜曲的詩的旋律也是自由！ 名人推薦 　　徐敬亞 　　詩人

∕文學評論家 　　楊小彬 　　詩人∕學者 　　黃燦然 　　詩人∕翻譯家 　　黃粱 　　詩人∕評論家 　　朵漁 　　詩人

台日韓的多聲連線：台式職棒應援聲響的建構

為了解決味道歌詞的問題，作者林廷燁 這樣論述：

中華職棒（CPBL）五支球隊，近年來各自打造出專屬的應援文化。隨著時空背景的演變，職棒應援經歷跨國元素的挪用與混雜，讓外界想像出多元的「台式」文化框架。1990年至2012年時期，台灣職棒的應援文化承襲日式樂隊演奏聲響，由應援團團長和成員以吹奏喇叭小號和敲鑼打鼓，加上現場球迷之口號喊聲和應援道具的運用，呈現出帶有氣勢震撼的本地應援聲響；2013年Lamigo桃猿（現名為樂天桃猿）於桃園主場創造「猿風加油」，從中添加源於韓國職棒應援的電音聲響。桃猿隊的應援創新，也逐年帶動其他球隊走向主場全電音的應援趨勢，建構含有台日韓元素的新型「台式」職棒應援文化。 本研究採用兩種質性研究方法。

第一種為應援影片文本分析，從YouTube影音平台蒐集職棒四支球隊比賽應援相關影片，並分成主場、客場和國際賽三種情境來觀察代表性球員的應援曲以及球隊進攻嗆司曲。研究分析中觀察到隨著比賽情境的差異，體現多聲聲響的台式應援文化。第二種以訪談樂天桃猿、中信兄弟和味全龍三隊的應援主團長，除了築構球隊各自的應援特色為何，也嘗試建構跨世代對於職棒應援文化的「台式」想像框架。研究者盼能以影片文本分析加上訪談的質性研究方法，提供學界對於台灣職棒應援聲響文化的認識。