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懷愫作品推薦的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦古龍寫的 古龍真品絕版復刻(4)失魂引(上) 和迪莉婭.歐文斯的 沼澤女孩(電影書衣版)都 可以從中找到所需的評價。

這兩本書分別來自風雲時代 和馬可孛羅所出版 。

淡江大學 大眾傳播學系碩士班 楊明昱所指導 王悅甄的 從死亡中看見希望——台灣原創中文音樂劇的生命視野 (2012),提出懷愫作品推薦關鍵因素是什麼,來自於文化研究、論述、疾病、死亡、原創中文音樂劇。

而第二篇論文國立臺灣師範大學 美術學系 林昌德、詹前裕所指導 高永隆的 飄流-高永隆現代重彩創作論述 (2011),提出因為有 現代重彩、膠彩畫、岩彩畫、礦物顏料、飄流系列的重點而找出了 懷愫作品推薦的解答。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了懷愫作品推薦,大家也想知道這些:

古龍真品絕版復刻(4)失魂引(上)

為了解決懷愫作品推薦的問題,作者古龍 這樣論述:

  《失魂引》展現古龍營造懸疑氣氛的功力   睽違數十年,重出江湖之古龍武俠作品   少年古龍初見名家風範之作,見證古龍的靈氣之源和俠情之始   全新編校‧收錄最齊‧名家導讀‧限量發行   ●《失魂引》充斥著離奇、詭異、謎團、疑惑的意味,引領著讀者以推理的心思和邏輯去解讀   ●古龍後來一再強調,他的作品希望帶給人們樂觀的、向上的精神,即使在絕望中也要保留一絲希望的微光;古龍這種創作理念,早在創作《失魂引》時業已融入到他所設計的情節之中。   ●「古龍真品絕版復刻」收錄六部古龍最早期之武俠作品,限量發行。   殘金缺玉,碎鑽散翠,卻可由此透視後來光芒萬丈、膾炙人口的古龍

武俠諸名著,其最根柢處的靈氣之源和俠情之始。凡對古龍作品珍愛非常的讀友,必會收存這個專輯,並可由此看出:當古龍將這些金玉鑽翠串綴起來時,是何等的璀燦奪目?   錦衣少年管寧與書僮囊兒相伴山中行,因天色已晚來不及下山,欲借宿山中人家。豈料兩人一踏入石屋中,竟陸續驚見十五具不明身分的屍首。讓這原本已是極為幽清僻靜的深山,更增添幾分令人悚慄的寒意。   這到底是什麼地方?桌上的油燈還未熄,顯見得他們死去還沒有多久,但殺他們的人到哪裡去了呢?桌上有十七個茶碗,然而屍首卻只有十五具,其餘兩個人去了哪裡?   正在管寧百思不得其解時,六角亭內一名穿著白袍的死屍竟自活動起來,原來他未死,然而,卻失去了

大腦中所有記憶……深具正義感的管寧答應替他尋找身份,然而當所有武林中人聽聞白袍書生其人,皆認為他就是兇手,唯有管寧依據現場狀況,直覺並非如此。後管寧遇一翠裝女子,名叫凌影,兩人漸生情愫,凌影與管寧返家,誰知原來凌影竟是殺害書僮囊兒父親的兇手……

懷愫作品推薦進入發燒排行的影片

脫口秀是殘忍的嗎?可以拿鄭南榕開玩笑嗎?可以拿客家人開玩笑嗎?可以拿黑人來開玩笑嗎?界線在哪裡?
#冷血 #藝術 #歧視
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前幾個月,脫口秀演員博恩以鄭南榕自焚為題材的笑話在網路上引起軒然大波。
然而事實上,類似事件並不罕見──生活中有許多笑話原本就源自於對特定群體的刻板印象或歧視;近日一波以「客家人生性吝嗇」為題材的笑話創作風潮,其實也是這樣。
這總令我們好奇:藝術是嗜血的嗎?藝術能否歧視他人?
藝術創作是否可能是對他人苦難的消費?藝術創作需要遵循現實世界的倫理嗎?
這是本集的主題,來自伊格言老師的一篇文章:〈冷血告白:論藝術嗜血〉。

文章開頭,伊格言帶我們進入了電影《柯波帝:冷血告白》(Capote)的劇情。
這部2005年的電影由已故的奧斯卡影帝菲利普西摩霍夫曼(Philip Seymoure Hoffman)主演;
改編自美國同志作家楚門卡波堤(Truman Capote)的真人真事──1965年,Truman Capote完成了一部述說真實罪行的「非虛構小說」作品《冷血》(In Cold Blood)。
這本書的題材是發生於堪薩斯州小鎮的一家四口滅門血案──兇手潛入農場主人赫伯特‧克拉特(Herbert Clutter)家中意圖偷竊未果,遂殺害了克拉特夫婦和他們的兩名子女。
Capote對血案兇手和案發過程產生好奇,心生《冷血》寫作計畫,並設法前往監獄,採訪落網兇手。
探詢真相之餘,也希望實地經驗能為此書增添血肉。
也正因如此,Capote與兇手成為好友,甚至互生情愫。
然而這樣的權力關係卻將這件事拖進了一個曖昧無比的泥沼中──Truman Capote希望能在兇手幫助下獲得素材,儘快完成曠世鉅作;
而兇手則懷抱著一種模糊的願望:渴望被了解、渴望被寬宥、渴望成名、渴望為世人所知。

但冗長的司法程序使二人的關係越趨緊張。
Capote原本的預期是,兇手將被處決;而在處決之後,《冷血》一書也將順利定稿出版,進一步將作者的文學聲望推向高峰。
然而另一方面,站在兇手的立場,當然並不希望判決對自己不利。
結果是,司法程序複雜漫長,行刑一拖再拖,宣判之後上訴再上訴,纏訟曠日廢時,作家也等得心焦不已;
因為結局尚未出現,書自然也無法完成。
在故事尾聲,當Truman Capote終於獲知全案死刑定讞的那一刻,簡直是鬆了一口氣。

實際上,Capote的心境當然非常複雜──權力慾、名氣與地位之誘惑、道德兩難與私人情感在此一荒謬情境中彼此拉扯,從而展現了巨大而深刻的張力。
而這部電影的重點之一,正是藝術冷血、藝術嗜血的問題。
Capote與凶手之間,是採訪者與被採訪者,也是平常人與犯罪者的關係;他們確實是朋友,甚至產生了友達以上的曖昧。
所以,回到電影的標題,這其實不僅僅是滅門血案的「冷血」,甚至也可以說是作家Capote自己的「冷血告白」,其自身的「Cold Blood」──
我們以為冷血的只是那個犯下滅門案的兇手,但作為藝術家、採訪者的Capote,是否也在冷血地透過剝削他人、剝削朋友,來獲得藝術上的成果呢?

答案當然是肯定的。但伊格言提醒我們,事情還沒結束。
事實上,藝術不僅僅習於透過藝術家剝削其描述對象(也就是滅門血案本身,以及血案兇手),它尚且剝削了作者本人......
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伊格言,小說家、詩人,《聯合文學》雜誌2010年8月號封面人物。
著有《噬夢人》、《與孤寂等輕》、《你是穿入我瞳孔的光》、《拜訪糖果阿姨》、《零地點GroundZero》、《幻事錄:伊格言的現代小說經典十六講》、《甕中人》等書。

作品已譯為多國文字,並於日本白水社、韓國Alma、中國世紀文景等出版社出版。
曾獲聯合文學小說新人獎、自由時報林榮三文學獎、吳濁流文學獎長篇小說獎、華文科幻星雲獎長篇小說獎、中央社台灣十大潛力人物等;並入圍英仕曼亞洲文學獎(Man Asian Literary Prize)、歐康納國際小說獎(Frank O'Connor International Short Story Award)、台灣文學獎長篇小說金典獎、台北國際書展大獎、華語文學傳媒大獎年度小說家等獎項。
獲選《聯合文學》雜誌「20位40歲以下最受期待的華文小說家」;著作亦曾獲《聯合文學》雜誌2010年度之書、2010、2011、2013博客來網路書店華文創作百大排行榜等殊榮。
曾任德國柏林文學協會(Literarisches Colloquium Berlin)駐會作家、香港浸會大學國際作家工作坊(IWW)訪問作家、中興大學駐校作家、成功大學駐校藝術家、元智大學駐校作家等。
香港文匯報專訪:
http://paper.wenweipo.com/2019/09/02/...
香港明報專訪:
https://news.mingpao.com/pns/副刊/artic...
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小說是什麼?我認為,好的小說是一則猜想──像數學上「哥德巴赫的猜想」那樣的猜想。猜想什麼?猜想一則符號系統(於此,是文字符號系統)中的可能真理。這真理的解釋範圍或許很小,甚至有可能終究無法被證明(哥德爾的不完備定理早就告訴我們這件事);但藝術求的從來便不是白紙黑字的嚴密證明,是我們閱讀此則猜想,從而無限逼近那則真理時的智性愉悅。如若一篇小說無法給我們這樣的智性,那麼,它就不會是最好的小說。
是之謂小說的智性。───伊格言

從死亡中看見希望——台灣原創中文音樂劇的生命視野

為了解決懷愫作品推薦的問題,作者王悅甄 這樣論述:

本研究以臺灣原創音樂劇為主要觀察社會文化的對象,藉由揀選四則關於疾病、死亡文化議題的文本分析與導演訪談,探討其內容反映出的文化狀態。研究認為,台灣的音樂劇在文本獨特性上尚未找到明確的方向,但除去研究對象因表演形式結構不同造成的立場不一致,在本研究中仍發現,面對疾病與死亡的議題,音樂劇較為關照文化中情感的面向,積極的試圖用其他的方式解決「死亡」與「疾病」產生的情感挫折。另外,臺灣社會對於疾病依舊存在舊有的隱喻,包括對癌症的軍事隱喻、愛滋病的道德指控等。這些社會烙印的再現,雖然在劇中最後都看似積極的得到「接受」等情感上的解決,但在塑造角色形象的過程中仍透露出目前社會對這些議題族群的歧視與逃避,最

終仍無法將疾病與死亡從既有的社會烙印中脫出,反而加強人們對於這些議題的逃避念頭。最後對於此劇種在台灣的發展,本研究認為其雖為一外來劇種,臺灣仍可以利用其已發展完整的架構,更迅速找到訊息有效傳達的方式,但在精神上向內挖掘,以致力推動提升屬於台灣本土情感文化的創作。

沼澤女孩(電影書衣版)

為了解決懷愫作品推薦的問題,作者迪莉婭.歐文斯 這樣論述:

本書改編電影10月7日全台震撼上映!! 我甚至無法表達我有多愛這本書!我不希望這個故事結束。 ——好萊塢女星 瑞斯.薇絲朋   Ø燒腦神作全球狂銷破千萬本 Ø實體書、電子書、有聲書全球銷量三冠王 Ø售出46國語文版權 Ø《紐約時報》暢銷榜No.1蟬聯25週 Ø《泰晤士報》小說暢銷榜蟬聯30週 Ø亞馬遜不分類暢銷榜No.1 Ø美國獨立書商聯盟排行榜No.1 Ø出版者週刊No.1 Ø好萊塢女星「瑞斯.薇絲朋讀書俱樂部」選書 【台灣讚譽】 Ø2020年博客來X誠品X城邦讀書花園三大通路選書 Ø2020金石堂年度十大影響力好書獎   吳明益(東華大學華文系教授)專文推薦 葉佳怡(作家、本書譯者)推

薦序 馬欣(作家)、張亦絢(小說家)、張東君(科普作家)、膝關節(台灣影評人協會理事長) ──重磅強推   那天過後,她徹底孤身在這片荒野中…… 孤獨地度過漫漫時光,直到再也無法忍受。 她渴望聽到人聲,也有人相伴。 而為了逃離這份孤獨,她,願意付出多少代價? 1969年,柴斯.安德魯的屍體躺在廢棄的防火塔下、那片荒無人煙的沼澤地裡。現場沒有任何人的足跡,包括受害者。 1945年,奇雅誕生於北卡羅來納州沿岸的棚屋中。這片優美溼地見證了她的悲慘身世。一家人忍受著父親的家暴,母親絕望離家,兄姊也紛紛出走,只留奇雅一人與長期酗酒的父親生活。最後,父親也走了。她不被鎮上的人接納,更遭同儕孤立,溼地成了逃

離這一切的安全港。奇雅挖貽貝維生,探索著溼地裡的生態獨自成長。 她成了溼地中最孤獨的生物,更是小鎮居民口中神祕的「沼澤女孩」。奇雅一邊躲避著小鎮不友善的目光,卻有深受一個男孩吸引。熱愛溼地的泰特,如天邊一道光打入她這片陰暗的沼澤地。他教她讀書認字、啟發了她對生物知識的渴求、並給了她珍貴的初戀。 然而,神似乎遺忘了她。 在那片幽深的泥淖中,沼澤正緩緩吞噬著一具屍體,引起全鎮譁然。這場悲劇徹底粉碎了她的美好花園,令她成為眾矢之的,更將隱居荒野的她拉回了眾人眼前……   作者將生物學專長融合在小說中,溼地與大海成為最美麗的背景,生物求偶、演化的自然循環形成本書最動人的隱喻。散文般細膩的描述,描繪沼澤

女孩從童年到青春期萌芽的過程,同時經歷了孤單,面對人性謊言和暴力的摧殘,儘管溼地教導她求生的本領和敏銳的觀察力,卻無法給她免除孤寂的依靠與慰藉。   【國際熱評】 我甚至無法表達我有多愛這本書!多希望永遠沒有結局! ──好萊塢女星 瑞斯.薇絲朋 非常美麗卻哀傷的小說。 ──《紐約時報》書評 這個鬱鬱蔥蔥的謎,非常適合芭芭拉.金索沃(美國當代著名小說家、《毒木聖經》作者)的粉絲。 ──《Bustle》雜誌 這是一本既美麗又痛苦的小說。先是講述謀殺之謎,接著是成年敘事,也是對自然的頌揚。歐文斯在這裡通過一個被遺棄的孩子之眼,探索北卡羅來納州沿海的荒蕪沼澤地。這與世隔絕的孩子,使我們睜大雙眼去探尋她

世界中的奇蹟──和危險。 ──《紐約時報》書評 這部凶猛而令人難以忘懷的小說深深地陷入了北卡羅來納州沿海沼澤的節奏和陰影中,圍繞著……奇雅的心碎故事。學習如何信任人際關係,與令人窒息的謀殺之謎交織在一起,揭示了荒野真相。令人驚訝的處女作。 ──《時人》雜誌 一部驚人的處女作,歐文斯用華麗抒情的散文包裹著她的奧祕。很明顯地,她來自這個地方──南部海岸的土地,同時富有情感──你可以在字裡行間中感受到它。這是一項了不起的成就,雄心勃勃、可靠,且恰逢其時。 ──《紐約時報》暢銷作家 亞莉山卓.傅勒 令人傷心的……從女性的角度對孤獨與自然的全新探索,以及引人入勝的愛情故事。 ──《娛樂周刊》雜誌 這本奇

妙的小說包含了一切,神祕、浪漫和迷人的人物,發生在北卡羅來納州的一個故事中。 ──美國愛情小說天王、《分手信》作者 尼可拉斯.史派克 迪莉婭.歐文斯的華麗小說,既是一個成長故事,也是個讓人著迷的犯罪小說。 ──《Real Simple》雜誌 令人回味……奇雅打造了一個難忘的女主角。 ──《出版者週刊》 新南方小說……抒情的處女作。 ──《Southern Living》雜誌 大自然注入的浪漫氣息,帶有謀殺反轉劇情。 ──國際時尚媒體Refinery29 喜歡《The Great Alone》(克莉絲汀.漢娜著)的任何人都一定會想讀《沼澤女孩》。這部令人驚訝的處女作是一部美麗又令人著迷的小說,具

有強大的衝擊力。這是很長一段時間以來,第一部讓我哭泣的小說。 ──《夜鶯》作者 克莉絲汀.漢娜 從一個年輕女孩的角度講述,一個成長故事和謀殺案調查的神祕記述……通過奇雅的故事,歐文斯探討了「孤立」如何影響人類行為,以及「拒絕」對我們生活的深遠影響。 ──《浮華世界》雜誌 抒情……它的吸引力來自於奇雅與她的家園,及其與所有生物的深厚連結。 ──《書目雜誌》

飄流-高永隆現代重彩創作論述

為了解決懷愫作品推薦的問題,作者高永隆 這樣論述:

中國繪畫對於色彩、顏料的使用表現,從早期簡單的天然礦物性顏料到植物性顏料的加入,產生了金碧、青綠的重彩繪畫。而當中國畫的色彩表現達到高峯時,也出現了反省與反對的思想,轉而強調色彩的哲學精神層面表現。近代中國畫受到西方繪畫的傳入影響,在淡薄與黑白為主的水墨畫中,開始有了外來明亮鮮豔以及民間豐富的裝飾色彩出現。進入民國以後,對於傳統中國畫色彩表現的改良更是積極。在現代中國畫色彩的反省改革中,又再度被注意到,並以新的形式被呈現出來。尤其現代日本畫的媒材與風格,提供了現代重彩充分的經驗及發展的可能性,出現了台灣的膠彩畫、大陸的重彩畫與岩彩畫三個畫種名詞,三者的興起背景、理念的異同、發展現況、作品風格

走向,成了新興的研究議題。膠彩、岩彩仍是個新興的畫種名詞,加上其興起的背景複雜的原因,雖有許多的爭議與批評,但近年來發展快速,說明了現代重彩存在的價值及未來發展性可能性。現代重彩在繼承傳統的基礎上,大量的吸收了現代藝術的多元表現方式,充滿了實驗性與開創性,希望為現代中國畫開拓出新的表現空間。個人在繪畫創作上,從傳統水墨畫轉而投入傳統重彩的研究,進而從事現代重彩的創作。在走向現代與回歸傳統的道路上,面對傳統與現代、本土與國際、新與舊的問題,透過歷史的追溯,或許是一條解決之道,但創作的本身才是問題的根本。本文探討傳統重彩到現代重彩的歷史發展與演變,現代重彩興起原因背景、面臨的困境與爭論、現代重彩的

創作理念與風格的趨向。繪畫創作最實際的問題就是材料的選擇與操作,重彩畫主要媒材是礦物顏料與動植物的膠,特別強調對表現媒材的操作與媒材特性的呈現。透對重彩畫的繪製材料工具、製作過程步驟,表現技法,以求對重彩畫的有較完整深入的了解。進而探討個人「飄流系列」創作精神理念媒析表現技法形式,「飄流系列」個別作品,及其在現代重彩畫中的風格特色,以尋求個人在現代重彩創作上的突破,肯定個人重彩創作的藝術價值。