日式設計的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到附近那裡買和營業時間的推薦產品

【日本平面設計法則套書】(二冊)：《日本版面的法則》、《日本暢銷配色法則》

為了解決日式設計的問題，作者gaatii光體,SendPoints 這樣論述：

日本人才懂的平面設計法則 最好用的版面分解圖× 4大必學日系熱議色彩風格 破解千變萬化的日式版面之道 SOU˙SOU｜三宅一生｜KOKUYO｜東急手創｜文明堂｜Pocchiri｜松榮堂 服部一成｜三重野龍｜Kata Kata｜小倉充子｜橫尾忠則 原研哉、古平正義、木住野彰悟、田部井美奈、佐藤大介、棈木寬和、羽田純 最精彩的大師案例，帶你看懂法則背後的創作原理 　　復古｜極簡｜可愛｜前衛 　　》》每種成功商品都有專屬的配色公式┼版面邏輯《《 　　4大主流配色 × 快速配色3步驟 　　100+商業案例 × 5大版面要素分解圖 　　不只驚嘆日式版面的破格演出，各類平面領域一道通關 　　讓你質感

飆升，作品搶眼再升級！ 　　《日本版面的法則》—— 　　大師級解密，最好用的分解圖，從版型、字體、色彩、留白到配圖，帶你學好、學滿 　　原研哉、古平正義、木住野彰悟、田部井美奈、佐藤大介、棈木寬和、羽田純 　　大師帶你看懂法則背後的創作原理 　　群組關係∣幾何規劃∣文字走向∣版面軸心∣放射或漸變∣ 　　留白∣對稱或重覆∣色域選擇 　　這些「基礎問題」，都是破解千變萬化的日式版面之道 　　▌8大平面手法，活潑運用，變化無窮 　　重複──相同元素重複布局。 　　近似──多個相似元素組合，形成相關性。 　　漸變──一個元素有規律地變化。 　　放射──以一點或多點為中心，向四處擴散或向中心聚集

。 　　軸向──將模組元素布局於中心點周圍或其兩側。 　　密集──基本元素自由排列，形成疏密不一的畫面。 　　對比──任何的大小、方向、疏密、虛實、造型、色彩、肌理等都能構成對比效果。 　　節奏──重複的主題或元素在規則或不規則的間隔上出現。 　　「不會固定持續地喜好單一的價值觀，這也是日式審美意識的特色吧。」 　　▌分解圖畫出來，秒懂日式版面法則 　　日式版面風格為何跨度如此大？可極簡療癒，也可極盡華麗搞怪，該正經時又能質感超群。日式版面超前時代一小步的破格驚艷感，並不只是「民族特技」；從「平面構成、文字排版、色彩、留白、圖像」五大排版要素，從布局、幾何規劃到文字方向，直接畫給你看，一目瞭

然，破譯日本版面美學： 　　‧圖像如何超魄力？試試將圖像反過來當成「尺規」，用圖像來定義版面配置 　　‧文字滿版縱橫還能「超整齊」又「超易讀」？其中暗含了「負空間」的運用 　　‧版面如何強勢擄獲視覺？試試將本該隱形的排版法則直接「具像化」 　　‧文字の低調即亮點：思索版面的視覺閱讀順序，就能在版面最低調處找到最亮眼的位置 　　▌五大排版要素，深入日式版面邏輯 　　‧版面構成 　　為何要用「□△○」幾何圖形創造「網格中的網格」？當版面上文案滿布，利用「重複」與「字體大小對比」，落落長文案秒變最有力的「圖像表現」！ 　　‧字體排版 　　書籍內頁設計如何呼應封面設計？字的哪種「排列隊形」可以創

造千斤壓頂感？字時下流行的中英融合字如何做到「絕不硬拗」？ 　　‧色彩 　　如何利用色塊的組合與對比打造海報的「空間感」？復古風配色搭上Risograph印刷機的「錯位」效果，是內行人必懂的超絕應用？使用超過十種顏色，版面依然乾淨明亮？日式版面如何思考色彩與印刷材質效果？ 　　‧留白 　　留白不是憑直覺，利用網格來「算」留白比例？留白時的視覺焦點與視覺動線如何安排？留白何時用於突顯焦點，何時用於締造想像空間？ 　　‧配圖 　　圖像看起來好像在動，Z字排列＋「近大遠小」概念就能創造縱深動感？如何有效運用主視覺旁的「裝飾性紋樣」？「像素」除了是風格，也要能是版面各元素間的「過渡」？ 　　《

日本暢銷配色法則》—— 　　入手復古、極簡、可愛、前衛4大風格，找到專屬配色公式 　　SOU．SOU｜三宅一生｜KOKUYO｜東急手創｜文明堂｜Pocchiri｜松榮堂 　　二村大輔｜水越智三｜瓜生太郎｜Noritake 　　服部一成｜三重野龍｜Kata Kata｜小倉充子｜橫尾忠則 　　日系熱議設計大集合，破解日本配色密碼 　　產品定位∣風格選色∣CMYK＋RGB色號∣快速配色索引∣專家建議 　　運用日式設計提升商品好感度 　　▌日系配色＝質感提升──設計出狀況，調個配色，感覺就對了？ 　　在台灣，大家都愛用「日式設計」提升商品質感。然而有時你的設計，版式很日式，字體很道地，但為何還是

讓人一眼看破手腳，有種「說不上哪裡怪」的台式日本風？有時所有設計原封不動，調個配色，感覺就對了？最細微的配色調整往往讓人忽略，但卻正是扭轉設計的關鍵所在。 　　▌4大日本主流配色風格 × 快速配色索引表 　　【復古，有層次】── 　　完全復古 × 融合式復古 × 復古於無形 　　‧復古於無形「民族特技」：最國際化、最現代化的日本設計，其潮感爆表的關鍵，往往在於暗藏了復古到不行的配色：白、黑、赤、青，搭配調低明度或增加灰度，適用所有訴諸高級感的商品。 　　【極簡，不冰冷】── 　　越高級越簡約 vs 平民的高級感 　　‧北歐極簡風使用大面積的黑、白、灰色塊，日式極簡風則以「原木色」為參照點，

發展各種自然乾淨的中性色彩。 　 　　【可愛，卡哇伊】── 　　該可愛的東西日本從不缺席，不該可愛的東西日本也「從不放過」！ 　　‧最嚴肅的場合如2020東京奧運，都能見到開幕式「超級變變變」令世界瞠目結舌的可愛風，日本人對「可愛」的理解早已超越這個世界好幾個次元！ 　　【前衛，不小眾】── 　　從「正統」日式配色叛逃：高明度、高飽和度的「可怕」配色正在開啟日本配色新主流 　　‧如何同時「既搶眼又親和」，並漸漸流入日本的尋常商品設計，廣受歡迎？艷俗、螢光、粗魯的色塊，超乎常識的配色邏輯有規則。 　　▌成功商品齊聚，歸納暢銷配色公式 　　你的商品要賣給誰？店鋪空間要傳達怎樣格調？所有設計元素

中「配色」或許最抽象、最難捉摸，卻往往有一擊必殺的效果。商品訴求多不勝數，色彩成千上萬，如何為每個商品找到「對的配色」？本書齊集包羅萬象的日本成功商品，歸納暢銷配色公式： 　　》》無所不在的日常設計 　　APP∣網頁∣海報∣活動手冊∣傳單∣店鋪設計∣書封設計∣海報∣產品設計∣包裝∣策展∣動漫∣電玩…… 　　》》千變萬化的產品領域 　　居家∣服飾∣精品∣食品∣活動∣甜點∣餐飲∣酒品∣美髮∣商務∣百貨……

日式設計進入發燒排行的影片

探討美感教科書提升國小學童美感經驗之個案研究

為了解決日式設計的問題，作者張雅惠 這樣論述：

十二年國教即將上路，為了提升台灣學生的美感教育，教育部規劃納入「美感教育」課程，豐富學生在生活中對美的覺察與賞析。美感細胞教科書再造計畫提出美感教育須從小做起，並提倡美感教育向下紮根之重要性。研究者以美感教科書設計團隊重新設計的國語美感教科書，在所任教之班級進行教學與研究。本論文採取文件分析法及質性研究取向的個案研究法，分析國語美感教科書插圖與版式設計內涵與了解個案班級教學使用之國語美感教科書對學生美感經驗提升實際情形。綜合研究結果提出結論如下：一、本研究所梳理之教科書六項插圖與版式設計原則架構，可提供分析教科書發展或編排設計良莠之借鏡。二、透過美感教科書教學觸發學生美感經驗之實際：（一）創

造力與想像力的引導可觸發個案學生的美感經驗。（二）學生從實際觀察中可運用多重感官去體會差異以獲得美感經驗。（三）學生得藉由視覺觀察與欣賞獲得美感經驗並擴展美感知覺。（四）使用美感教科書可引起學生創作動機並表現出對設計的敏覺性。（五）學生從課文插圖中對色彩的知覺感受及「人生罐」的繪製分享，能觸發其美感經驗與人生體驗。（六）學生能透過美感教科書中富涵情意層面較多的插圖接近「科學之美」。（七）學生從「冰山一角」聯想畫創作中，理解追求真相之美。

日本暢銷配色法則：入手復古、極簡、可愛、前衛4大風格，找到專屬配色公式

為了解決日式設計的問題，作者SendPoints 這樣論述：

SOU．SOU｜三宅一生｜KOKUYO｜東急手創｜文明堂｜Pocchiri｜松榮堂 二村大輔｜水越智三｜瓜生太郎｜Noritake 服部一成｜三重野龍｜Kata Kata｜小倉充子｜橫尾忠則 》》每種成功商品都有專屬的配色公式《《 日系熱議設計大集合，破解日本配色密碼 復古｜極簡｜可愛｜前衛 100＋商品實例 × 4大主流風格 產品定位∣風格選色∣CMYK＋RGB色號∣快速配色索引∣專家建議 運用日式設計提升商品好感度 是質感飆升還是「山寨感」飆升？ 讀懂好感配色趨勢，掌握暢銷配色法則 不是要你抄，是要你超越！ 　　▌日系配色＝質感提升──設計出狀況，調個配色，感覺就對了？ 　　京

都文創品牌SOU˙SOU、國民文具KOKUYO、京都Pocchiri口金包、文明堂蛋糕包裝盒，插畫家二村大輔、水越智三、瓜生太郎、Noritake，配色就是這麼舒服好看，讓人愛不釋手。日系配色有何魅力？日本人對「可愛」的理解如何早已超越這個世界好幾個次元？！除了可愛必修顯學外，復古、極簡、前衛，一樣超乎邏輯，厲害吸睛。 　　在台灣，大家都愛用「日式設計」提升商品質感。然而有時你的設計，版式很日式，字體很道地，但為何還是讓人一眼看破手腳，有種「說不上哪裡怪」的台式日本風？有時所有設計原封不動，調個配色，感覺就對了？最細微的配色調整往往讓人忽略，但卻正是扭轉設計的關鍵所在。 　　奢華感的配色適

合哪種商品，何時該走可愛風；從「復古」配色就能找出「潮流感」配色；大膽運用不飽和色，就能同時兼顧「高級感」與「活潑鮮艷」；「紅與黑」是最被廣泛運用的日本經典配色組合；「透明」也是一種色，可以突顯色彩對比；「自然色」與「低明度」兩大日式配色利器，本書有精準色號配對！ 　　▌4大日本主流配色風格 × 快速配色索引表 　　從日本成功商品取經，快速配色三步驟： 　　1. 想好你的產品定位與色彩風格：復古、極簡、可愛、前衛 　　2. 擬定配色策略：雙色、三色、四色或多色 　　3. 進到本書快速配色索引表，直接輸出給你日本暢銷商品配色色號 　　▌日式配色4大趨勢：復古、極簡、可愛、前衛 　　從日本

當前4大「配色趨勢」入手，系統性地掌握配色法則。想好你的目標受眾，選定你的商品調性，翻開本書就能即刻配色。 　　【復古，有層次】──完全復古 × 融合式復古 × 復古於無形 　　˙完全復古「昭和復古」：從昭和時期經典配色取經，適用於懷舊訴求的產品與店鋪。 　　˙融合式復古「Amekaji」：具有日本特色的美式休閒風，常用於時裝，如機車裝、工裝、軍裝、牛仔裝。 　　˙復古於無形「民族特技」：最國際化、最現代化的日本設計，其潮感爆表的關鍵，往往在於暗藏了復古到不行的配色：白、黑、赤、青，搭配調低明度或增加灰度，適用所有訴諸高級感的商品。 　　【極簡，不冰冷】──越高級越簡約 vs 平民的高級感

　　打造高級感的方法有很多，最簡練直接的方法就是「用色選擇」。 　　˙北歐極簡風使用大面積的黑、白、灰色塊，日式極簡風則以「原木色」為參照點，發展各種自然乾淨的中性色彩。 　　˙從生活必需品米糠油到高檔禮品「越乃寒梅」清酒，從純色、多色、留白到漸變色，極簡配色比你想得「鮮豔豐富」得多！ 　　【可愛，卡哇伊】──該可愛的東西日本從不缺席，不該可愛的東西日本也「從不放過」！ 　　最嚴肅的場合如2020東京奧運，都能見到開幕式「超級變變變」令世界瞠目結舌的可愛風，日本人對「可愛」的理解早已超越這個世界好幾個次元！ 　　˙從杯緣子等小物，到魚乾、和菓子、白米等日常食品，甚至本該「超級無聊」的政府文

宣品、警告標語，都有著日本人忍不住的可愛風。 　　˙「可愛風」正是日本影響範圍最廣、最具代表性的風格，是學習日式配色風格的必修顯學。 　　【前衛，不小眾】──從「正統」日式配色叛逃：高明度、高飽和度的「可怕」配色正在開啟日本配色新主流 　　˙平野甲賀的「甲賀怪怪體」、橫尾忠則的「惡趣味拼貼」、服部一成的《流行通信》，大師們的極端用色，如何既私密個人又能端上檯面？ 　　˙如何同時「既搶眼又親和」，並漸漸流入日本的尋常商品設計，廣受歡迎？艷俗、螢光、粗魯的色塊，超乎常識的配色邏輯有規則。 　　▌成功商品齊聚，歸納暢銷配色公式 　　你的商品要賣給誰？店鋪空間要傳達怎樣格調？所有設計元素中「配色

」或許最抽象、最難捉摸，卻往往有一擊必殺的效果。商品訴求多不勝數，色彩成千上萬，如何為每個商品找到「對的配色」？本書齊集包羅萬象的日本成功商品，歸納暢銷配色公式： 　　》》無所不在的日常設計 　　APP∣網頁∣海報∣活動手冊∣傳單∣店鋪設計∣書封設計∣海報∣產品設計∣包裝∣策展∣動漫∣電玩…… 　　》》千變萬化的產品領域 　　居家∣服飾∣精品∣食品∣活動∣甜點∣餐飲∣酒品∣美髮∣商務∣百貨……  

餐飲空間演進與適性設計之研究以高雄野村日式炭火燒肉店為例

為了解決日式設計的問題，作者林士誠 這樣論述：

中文摘要出門用餐這件事早已經融入現代人們的生活當中,更成為日常聚會與消費的休閒場所,隨著國人經濟的提高以及大眾對生活品質的講究,我們同時也開始重視餐飲場所的空間設計與需求。現今餐飲空間皆透過實質的設計美學與情境演繹,塑造出讓顧客在感官或消費模式上的全新感受,並且一直持續不斷的刺激消費者們。如何展現全新風貌的餐飲空間,也成了經營業者與設計師非常重要的一項前題。往往一間連鎖品牌餐廳的空間設計,風格造型與機能需求是容易被設計者或使用者所解讀或理解的,但適性化的設計則很少被深入探討也很難被系統化的。本文將以高雄市區(野村日式炭火燒肉店)做為研究案例;藉由深入個案分析並對照各家分店的設計差異性,而同樣

的店面在經過了二次以上的裝修改造與實際營運後,我們可以得知經營業者與設計師在長期合作之下,所打造出的連鎖餐飲店有何的演化過程與適性設計的改善方針,本案將舉例說明。基於上述原因,我們不難理解,連鎖餐飲店在設計上除了展現空間美學與偏好外,亦是需要消費策略性的改變,即使是一間品牌與制度健全的店,能否掌握潮流與脈動來滿足現代消費市場的快速汰換性,必然成為思考方向,又或業者與設計師應該有什麼樣的改善與適性設計,這些都是值得業界人士深入探討與借鏡。