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跨界.成長.間/介：當代兒童文學研究思潮

為了解決美國華裔男演員的問題，作者unknow 這樣論述：

　　本書以「跨界」、「成長」和「間／介」為綱要，收錄十篇兒童文學精要著作，引介當代兒童文學研究思潮。「跨界」以圖畫書、圖像小說與奇幻文學為研究文本，探觸地方、空間與情感的流動，跨國童年的再現、跨國與在地的辯證及年齡的倒置與跨越。「成長」以青少年文學為關注焦點，探討青少年電影中的（非）線性敘事、青少年科幻小說與（反）烏托邦小說中青少年身體經濟學，以及兒童奇幻小說中的哲學思辨。「間／介」涉及兒童文學的翻譯、插畫及教學，三者皆為兒童文學得以繁衍、成形、實踐的重要管道與媒介。

美國華裔男演員進入發燒排行的影片

香港男同志劇場：兩齣作品之比較研究

為了解決美國華裔男演員的問題，作者曾文健 這樣論述：

　　香港同志劇場的發展，承載錯綜複雜的歷史環境，模糊不清的身份認同，中西合璧的文化特色，導致眾人對酷兒之偏見與看法各有不同。酷兒身份的同志族群分為女同性戀者、男同性戀者、雙性戀者與跨性別者、變性人等。由於酷兒類別較多，香港有關同志之博碩生論文比較缺乏。因此研究者著重在香港男同志為主，以土生土長在香港，生於斯、長於斯的角度出發，透過本研究集中記錄香港過往關於同志的歷史背景，並記錄香港男同志劇場從2000-2019年的歷史脈絡，以十年為一個時期，探討其發展。並在兩個時期中，選出 2008年《攣到爆》、2019年《男孩》兩齣香港男同志題材舞台劇，進行比較研究。本研究需針對香港男同志劇場之文化發展蒐

集資料和文獻，為讓研究更紮實詳盡 將使用比較研究法及俗民誌訪談法。由「描述」、「解釋」、「併排」、「比較」四面向針對和分析 文本台詞，抽出有特意意涵之台詞後，加以整合兩劇的文獻資料，運用於文本之台詞、情節、圖片等，探討 背後之涵義，定義兩者的差異性與相似之處。將以殖民主義、後殖民主義、性別意識、酷兒理論、同志戲劇之五大社會文化特色理論，分析《攣到爆》、《男孩》兩劇之異同。面對社會之衝擊與傳統思想抗衡，社會內外對同志反對與贊成聲音不斷，導致研究者在兩者比較時發現兩齣文本在台詞選擇之手法，也因應當時環境而表現。從文字到內容、或是演員在舞台上詮釋，或在訪談過程中等。研究者發現，不管同志劇場或同志戲劇

也好，再不是大部分觀眾為同志對象，而是異性戀的女性及男性進入劇場，對酷兒、對同志的認識。也發現社會、政治、文化影響文本，讓文本味道與別不同，同志議題也伴隨著一股本土意識，讓劇場跟隨著，漸漸顯露。　　期盼本研究能在學術界上，為香港同志的文獻資料奠定基石，為往後有關香港同志戲劇、同志劇場相關作品、文本研究提供參考，一同推動香港同志平權發展，為香港未來寫下美好的一頁。

內景唐人街

為了解決美國華裔男演員的問題，作者游朝凱 這樣論述：

首位榮獲美國國家書卷獎的台裔作家：游朝凱 2020年美國國家書卷獎 最佳小說 　　「我的父母都來自台灣，即便我現在也已步入中年、成為人父，和老婆一起養育孩子，我仍時不時會有一種處在邊緣的感覺；不是位於事情的中心，而是有種看著中心的感覺，在一旁看著故事發展，想像自己是不是會成為故事的一部分。」 　　《紐約時報》年度十大小說家、人氣影集《西方極樂園》編劇 　　娓娓道出華人的真實心聲， 　　是小說，是現實人生上演的戲碼； 　　是一段對華人社群追求美國夢大膽的自嘲， 　　也是一記對美國主流社會最辛辣的回馬槍。 　　【內景】：Interior，電影上指攝影棚內的搭景，戲劇上指室內舞臺的布景

。相較於外景的專業術語。 　　【唐人街】：Chinatown，電影中若需要異國風情的場景……就以唐人街呈現，也可代表世界各地的華埠。即便到現在，唐人街仍被用來泛指地點不明的亞洲市街。 　　「問題不在於唐人街裡的亞裔男去哪裡了。問題是—— 　　為什麼亞裔男非死不可？ 　　為什麼亞裔男不能是美國人？」 　　●假設，我們在看一齣關於唐人街的電視劇： 　　《內景唐人街》創作手法大膽創新，以第二人稱視角、劇本形式書寫以華裔為主體的故事。游朝凱融合意識流、內心戲、諷喻等元素，戲裡戲外虛虛實實，字裡行間幽默詼諧、辛辣諷刺，愈讀愈感受到作者深刻的創作意圖：「為什麼亞裔在美國只能有單一的樣貌？」 　　

游朝凱融合在好萊塢擔任編劇的手法，讓故事進展一跳再跳，從華人的功夫英雄夢出發、白人黑人警匪劇，小至臨演冒險脫稿笑場、無厘頭法庭攻防戰，大至二二八事件、移民血淚史、美國史上排華法令……游朝凱將自身與父母輩的經驗巧妙編織，將新舊移民與後代真實境遇精采呈現。這樣天馬行空的創意，受到美國國家書卷獎肯定其「明亮、大膽、直截了當」，也讓游朝凱成為第一個榮獲美國國家書卷獎的台裔作家。 　　游朝凱雖然以本書直戳美國主流社會對於亞洲人的刻板印象，但他仍藉這部作品自嘲：亞洲人只活在自己的小圈圈裡，把自己活在某個框架中。不管是書裡，還是真實人生，游朝凱期許，總有一天這個世界不是因為他是亞洲人而看到他，而是因為他才

看到他。 　　●關於故事： 　　「你從小夢想成為功夫明星，苦練了好多年，希望總有一天美夢成真……」 　　威利斯‧吳不覺得自己是人生裡的主角，自認充其量是個平凡亞裔男。有時候，他被叫去演扮醜的東方路人甲或不肖子，其實只是個血肉道具而已。然而，日復一日，他離開唐人街的家，進入金宮餐館片場，經年累月配合警匪劇《黑與白》的拍攝。在金宮，他同樣是個小角色，但他胸懷功夫大志。憑他的外形，能爭取到的角色中，最受敬重的就是功夫明星……吧？ 　　誤打誤撞中，威利斯踏進聚光燈下，落入一個前所未知的大世界，不僅發現不為外人知的華埠秘辛，也挖掘出被埋沒的史實。《內景唐人街》創意無窮盡，至為深刻，探討流行文化、

移民議題、種族同化，是游朝凱至今最感人、最大膽、也最精湛的一部長篇小說。 獲獎紀錄 　　★2020年美國國家書卷獎（National Book Awards）【最佳小說】 　　★國家書卷獎評語：「歡鬧卻又令人心碎，《內景唐人街》是一部明亮、大膽、直截了當的作品。」 　　★《時代》、《華盛頓郵報》、《柯克斯評論》、《紐約公共圖書館》2020年度選書 　　★入圍：2021年卡內基小說優秀獎（Andrew Carnegie Medals）、2020年美第契文學獎（Prix Médicis） 名人推薦 　　單德興（中研院歐美研究所特聘研究員）專文導讀‧推薦 　　李淳（演員）、范琪斐（資深媒體人

）、陳思宏（作家）、鄭麗君（前文化部長）、譚光磊（版權經紀人） 攜手推薦 　　「此書最大創意就是雖為長篇小說，卻採用劇本形貌的跨文類手法。同時挪用『戲中戲』技巧，角色出出入入，虛虛實實，甚至脫稿演出，營造出後設小說∕戲劇的效果，連情節都有些撲朔迷離，甚至不乏自我解構，既有奇特、大膽的趣味。」——單德興 (中央研究院歐美研究所特聘研究員) 　　「這幾年我非常喜歡的兩本小說是阮越清的《同情者》和李珉貞的《柏青哥》，講的都是亞洲人的移民經驗。而《內景唐人街》可說是這個『亞裔書寫』潮流的最新亮眼篇章，尤其作者和故事的台裔背景、華人經驗，在我們讀來特別有感。」——版權經紀人 譚光磊 各大媒體佳評如

潮 　　「歡鬧卻又令人心碎，游朝凱《內景唐人街》做為小說是一部明亮、大膽、直截了當的作品。他以劇本的形式書寫，邊界卻毫無忌憚，他天馬行空的創意凸顯了每個角色身處深刻的種族主義、階級僵局的世界中必須面對的重重障礙。也用他的自身經驗，寫活了這些讓人有共鳴的小人物心聲。」——美國國家書卷獎獲選評語 　　「清新又亮麗……感覺作者有著無限大的才情與雄心壯志。」——《紐約時報》書評 　　「洞悉世人心，慘痛不忘詼諧，喚起亞裔美國人的歷程。」——《娛樂週刊》 　　「內景唐人街……呼應喬治‧桑德斯感人幽默的短篇小說、馬克‧雷納後設式的生花妙筆、以及電影《楚門的世界》等作品。」——《紐約時報》 　　「精

心雕琢……透過移民經驗與家庭關係的刻畫，筆調時時渴望衝破桎梏、活出真我，游朝凱的書寫驚心動魄，道出你我的心聲。」——《洛杉磯書評》 　　「面對族裔比例失衡的好萊塢，游朝凱使出鬼靈精怪的筆觸，痛削一番……《內景唐人街》在惹人捧腹大笑之餘不忘追溯亞裔在美國的淵源，細數箇中的辛酸與希望，同時企盼將來能開展出一段真切的新故事。」——《紐約圖書期刊》 　　「名列年度最詼諧佳作之林……鮮甜可口、野望破錶的好萊塢諷喻錄。」——《華盛頓郵報》 　　「挖苦族裔刻板印象的諷刺小說，創意滿檔。」——國家公共廣播電台 　　「大膽，甚至石破天驚……《內景唐人街》結合尖酸的璣珠妙語和愁緒綿長的奇思異想，探討種族與

同化課題，淬礪出一部感人肺腑的力作。」——《舊金山紀事報》

從家庭出發的族裔認同角力：以五反田寬《松本姊妹》、《二世漁夫之歌》、《魚頭湯》為例

為了解決美國華裔男演員的問題，作者羅澤軒 這樣論述：

移民美國的日本人，由於生理上與白人的明顯差異，在融入美國社會的過程中面臨了許多阻礙，不論是社會上的種族歧視，政治、法律制度上的差別待遇，或是戰爭、重大歷史事件如二戰期間的日裔拘禁營，皆對不同世代日裔移民的自我身分認同建立產生影響，使其必須在多種認同之間尋得平衡點、進而確立自身的身份並融入所處的社會。身為日裔三世的五反田寬則在劇作中藉由書寫探詢日裔歷史、家庭對認同的影響以及族裔的認同。本論文採用心理學者珍‧金（Jean Kim）的亞裔美國人種族認同發展理論以及詹姆斯‧富士‧柯林斯（James Fuji Collins）以日裔美國人為對象的雙族群／雙文化認同發展研究為依據，觀察分析五反田寬《松本

姐妹》、《二世漁夫之歌》、《魚頭湯》三部劇作中日裔人物群像，探討角色的認同狀態。許多角色一方面延續日式的生活習慣作為對日本文化認同的體現，一方面又因渴望被白人主宰的主流社會接納而認同美國文化，因而擺盪在日本與美國兩種文化的認同之間，無法決定自己的認同、亦無法整合自己的雙重身份認同。此外，不同日裔世代角色的認同發展也顯現出不同的認同狀態與適應策略。日裔一世為經濟利益前來美國，卻始終是被美國整體敘事排除的一群他者；二世夾在日本與美國兩種文化中無法決定自己的認同，認同發展步調不一；三世則較能以日裔美國人來定義自己的雙重身分。透過此三部劇作，可以看到不同世代的日裔美國人皆面臨了程度不一的認同困境，要能

在認同發展上達到整合的地步並非易事，這也暗示了認同議題之於在美日裔乃是其生命中難以承受之重。