美學的價值的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到附近那裡買和營業時間的推薦產品

水墨畫藝術美學與發展

為了解決美學的價值的問題，作者黃光男,黃慶源,鄭佳耀,徐嘉霠,鄭世昱,湯玳,賀琛博 這樣論述：

　　水墨畫藝術美學與價值是項文化經驗的傳承，它是知識的、情思的、也是心靈的反映，超越時空的信仰與人性神靈更是作為中華文明的亮光，引導大眾前進，有如「天有四時之氣、神亦如之」的作用。水墨畫有價值才有表現，價值來自文化體的堅持，也是生活意義的迴盪，更是借之表達自我情思的圖象，它化為民族或時空美學的象徵，可傳達文化、社會、民俗、歷史等性靈的存在，也可以是人類借以表達文明層次的證物，因此既是物件、文件，也是精神的信仰對象。   　　本書集結一群研究現代水墨畫的學者、專家的重要著文，他們以各自不同的觀點與認知的角色，依據歷史學、社會學、心理學、美學等內涵，從個人專業角度再一次反省與開創，務求「真實」

的繪畫美學，也期待對創作的成果有一份美好的貢獻。他們在「知」的領域廣泛尋求與藝術美學相關思想、學理或表現形式的應用，並在視覺美感的領域梳理出美學中「覺」的部分，這些「即知即覺」的作品既有助於社會發展的當下，亦可在文化傳承上幫助更多人理解藝術本質上的「創意」，對於社會各個層面的蓬勃發展多所助益。   本書特色   　　由國內文化研究巨擘黃光男教授策畫、集結各領域的學者研究現代水墨畫藝術的專書。

美學的價值進入發燒排行的影片

健身世界的神秘解碼－在符號、神話與運動的共造之間

為了解決美學的價值的問題，作者林恬均 這樣論述：

　本研究欲透過神話學及符號學，以兩者之間的微妙連結，來揭露健身神話。使用符號學的系統化結構加以重新架構，試圖對健身符號進行分析，探討現代健身符號之傳達與解讀後，帶入第二層系統－神話學，探討現今社會所建構的健身神話所帶來的迷思轉變，同時從中了解流行文化的更迭、社會價值觀的轉變，在無形之中帶給我們的影響。　　在研究方法上欲透過參與觀察法、訪談法以及現場文本之蒐集與資料分析，期望透過多面向的資料蒐集，能使研究者在解答問題的過程，擁有更加完善的資料輔以將之清晰化。最後以第四節及第五節的分析整理內容回答本研究所提出的問題，一、符號學系統中（一）以符號學系統中的能指與所指看自媒體廣告，統整出三點：健身世

界的意象傳達、健身世界的流行身體及健身世界的身心層面；（二）通過訪談資料揭示出健身房所具有的符號形象，接著再對健身房中的神話學系統、存有與體系進行建構，體現自媒體、身體、廣告交纏而衍生出束縛性的神話世界。

哲學與啟蒙 ：照亮生命的學問

為了解決美學的價值的問題，作者苑舉正 這樣論述：

　　「哲學」並不複雜也不難，所有人都有能力理解哲學，因為世上所有的物種中，只有「人」會做這麼複雜，叫做「哲學」的思考！   　　★哲學來自於人對外在世界的內在思考，是一個活躍的、動態的，而且不斷推陳出新的工作，持續伴隨我們的智慧回應時代精神，重溫我們亙古恆常的問題。   　　★哲學是目前學術分科中，唯一著重整體性思維，思考世界整體人倫生活、內心世界的問題。換言之，目前學術分科中，只有「哲學」針對所有人歷經的時間與空間，無論在哪裡，無論在何時，提出問題做討論、論證、說理。釐清我們「人」的問題，讓我們理解過去、注意現在、著眼未來。   　　哲學沒有終點，一直會與我們一同存在！   　　在好奇心

的驅使下，每個人都會對自己的未來有興趣，也想知道過去發生的事情，是有原因可以解釋的，或只是我們自己隨心所欲造成的？我們在理解這些後，會更想知道現在應該做什麼？再者，對於自身與周遭環境，我們會有許多疑問，如：   　　我從哪裡來？ 　　我往哪裡去？ 　　我是什麼？ 　　我們怎麼演變成今天這樣？ 　　為什麼科學發展興盛後的幾百年，人類的文明出現了這麼大的變化呢？ 　　為什麼傳統價值似乎越來越薄弱？ 　　如果失去了傳統價值，我們會創造新的價值嗎？   　　這些問題與我們息息相關，主要基於三部分——「存在的環境、道德的規範、生命的意義」，一直是人生最重要的議題！ 　　 　　從古到今，無分東、西，受到智

者們的探討與鑽研，更有甚者，這三大議題的答案（未必是標準答案），成為人類文明最重要的發展。「哲學」就在探討與鑽研這些議題過程中，以「綜合」、「批評」之姿誕生了，並以經驗為本，理性為宗，將日常體驗的事物，透過合理的討論，最後綜合成完整的宇宙觀！   　　本書針對這些自古以來與日常生活相關的「大哉問」，從哲學歷史的角度出發，以「經驗認知」為基礎，提供回答這些問題的脈絡，激發大家自我思考，體認哲學思想的重要性。

透過攝影的觀看：國小高年級學生之攝影教學研究

為了解決美學的價值的問題，作者吳冠勳 這樣論述：

中文摘要本論文題目是「透過攝影的觀看：國小高年級學生之攝影教學研究」。研究目的透過設計視覺藝術課程以提升學生的攝影能力，促進國小高年級學生在攝影學習中選材、構圖、詮釋表達的能力，探討本攝影教學課程歷程之省思與啟示。本研究方法實施以質性研究之現象學詮釋，進行研究教學資料蒐集。結論提出「觀看、空間、意象」的攝影視野對於教育、藝術學習之發現：一、攝影觀看方面，初學者因記憶覺察生活之美、以「他者」作為攝影創作表現感受生活之美，最後從學生「自我」內外在的身體意識回應攝影學習中的選材、構圖、詮釋表達的能力。二、創作空間方面，透過攝影的教學實踐，培育促進學生感知、思考及美感等內在能力學習。從開放自我的攝影

式觀看，回應人對生命之虛實、有無與希望的關懷，提升兒童在視覺審美能力與純真直觀的創作視野。三、教育意涵方面，課程透過單元設計提升學習者辨識「異」與「同」的觀看、空間與意象。藉攝影主題內容經驗人在身體形貌與本質思想上的表現途徑，傳達學生自我覺知、外在環境意識，開啟「與世界同在」的理念。本研究攝影教學具經驗的特殊性，能重整美感素養，可持續培育建構學生日常生活美學的價值。研究建議，攝影教學應保留兒童自發性、直接性與內在性的自由，由「取徑自然」的影像教育美學探索創作，輝映物我合一的生命關懷。關鍵詞：攝影、觀看、空間、現象學、Ecophilia、影像教育美學