貴霜王朝年代的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到附近那裡買和營業時間的推薦產品

貴霜王朝年代的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦陳魯南寫的 織色入史箋:中國顏色的理性與感性(二版) 和劉觀其的 一本書讀懂德國史-增訂版都 可以從中找到所需的評價。

這兩本書分別來自漫遊者文化 和海鴿所出版 。

華梵大學 東方人文思想研究所 尉遲淦所指導 羅海濤的 從「體、相、用」論中國觀音繪畫 (2020),提出貴霜王朝年代關鍵因素是什麼,來自於觀音繪畫、觀音信仰、體相用、佛性、藝術三昧。

而第二篇論文國立臺灣大學 中國文學研究所 曹淑娟所指導 游勝輝的 史外傳心--清初江南遺民詩之生計書寫研究 (2020),提出因為有 明遺民、生計書寫、江南、生命體驗、理想形象的重點而找出了 貴霜王朝年代的解答。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了貴霜王朝年代,大家也想知道這些:

織色入史箋:中國顏色的理性與感性(二版)

為了解決貴霜王朝年代的問題,作者陳魯南 這樣論述:

黃、青、白、赤、黑, 是古代中國五種最重要的顏色, 隨著時代演變產生更細微的區分。 本書從歷史文化的角度詳盡考究,帶你走進五彩繽紛的古代色彩世界。   同樣是紅色,原來還有朱、絳、赤、丹、茜、彤、赭、緋、赬、縓……等區別   為什麼美麗的女子叫「紅」顏?為什麼香豔的故事叫「緋」聞?   為什麼古人形容四季是「春綠」、「夏碧」、「秋青」、「冬黑」?   為什麼青色帶有幾分仙氣?為什麼黃色被皇家獨佔?   為什麼黑色讓人反感?為什麼白色引人哀思?   超過200張精緻彩圖,清新可喜的小品美文,   重返古代中國的色彩盛世!   在古代中國,最重要的顏色只有五種:黃、青、白、赤、黑。   五

色系統大約形成於春秋時期,與古時盛行的五行理論互為表裡,   滲透到政治、文化、社會生活、藝術審美、男女情感等諸多方面。   本書從人文歷史的角度闡釋色彩,描述色彩與中國古代文化千絲萬縷的聯繫,   包括政治、歷史、文學、民俗、藝術、生活等等。   內容上分五篇,體例上先從色彩的字形切入,追本溯源;   再分門別類講述由此生發出的典故,闡述色彩滲透古代文化方方面面的影響。   本書不拘泥於傳統的考據分析類文章,而是每一篇皆為獨立別致的小品文,   文字清新雋永,亦古亦今。   「本書不僅文化內涵豐厚深邃,色彩搖曳多姿,文字亦是輕盈漂亮,充滿詩情畫意。不僅能讀到源遠流長的歷史、生動優美的詩詞

,美輪美奐的書畫,還能瞭解到豐富斑斕的戲曲、民俗、宗教、風尚等種種故事典故……精彩紛呈,美輪美奐。」── 《羊城晚報》書評   女兒之色   女兒施朱脂,著紅裙,點絳唇,幾乎與紅色融為了一體。女兒傷心時,滾過腮邊的淚珠兒染了胭脂,也變作赤色,才有了「心緒淒迷,紅淚偷垂,滿眼春風百事非」。   青青子衿   「青衿」是「學子之所服」,即讀書人穿的衣服。曹操在他的《短歌行》裡,寫下「青青子衿,悠悠我心,但為君故,沉吟至今」,把人盡皆知的情詩,翻作了政治號召。   巧妝額黃   愛美的女子們採集花朵的黃色花粉做成顏料,再用其將薄紙片、乾花片、雲母片、蟬翼、魚鱗、蜻蜓翅膀等物染成金黃色,剪成各種

花、鳥、魚的形狀,粘貼於額頭、鬢邊等處。   嚴厲正大   包公黑臉的清官形象,表達了人們對於法的多重理解:黑臉無情說明法的公正,不徇私情;黑色顯示憤怒,表現著國家對犯罪行為的譴責和制裁;黑色還象徵著刑罰的嚴酷和不祥。   白花之殤   白色的花朵由於跟白色相聯繫,這些花也被視為不祥之兆。東晉咸康七年,江浙一帶傳說天帝身邊的織女去世了,女子們為了表示哀悼,都在頭上插上白色的茉莉花。 繽紛推薦   宋怡慧(丹鳳高中圖書館主任、作家)   汪栢年(蘭陽女中歷史老師)   林明進(建中國文老師)   陳美儒(親子教育家.建中資深名師)   黃月銀(中山女高國文老師)   曾肅良(國立臺灣師範

大學藝術史研究所教授)   駱芬美(銘傳大學通識教育中心副教授)   (按姓氏筆畫排序)  

貴霜王朝年代進入發燒排行的影片

帝王谷是古埃及中王朝以後歷代法老的墓地。在開羅以南700公里,尼羅河西岸岸邊7公里,與盧克索等現代化城市隔河相望的一大片沙漠地帶就是古代埃及都城底比斯的所在地。帝王谷就坐落於離底比斯遺址不遠處的一片荒無人煙的石灰岩峽谷中。作為大約從西元前1539年到前1075年時期的主要陵墓區,並且包含六十多個陵墓,始於圖特摩斯一世時期終於拉美西斯十世或十一世時期。現在能夠看到的只有幾尊石棺,不知是否墓穴中的陪葬品都已進了博物館。墓穴中的壁畫卻異常美麗,色彩豔麗,繪製精細,內容大多是描述天上的神祗和法老王的豐功偉績。壁畫從墓穴口直至最深處,兩側的牆壁和頭頂全部有畫,畫中有神,有史,有法老的今世、前世和來世。據說當時威名顯赫的法老選此地為墓地是因為巨大的黃色山體似自然形成的金字塔,葬在金字塔下自然是最安全和榮耀的。王墳集中的帝王谷後來成了盜墓者的天堂。在被盜墓者報廢的群墓中有一個僥倖存活者——圖坦卡蒙墓。圖坦卡蒙(Tutankhamun,西元前1341-前1323年)是古埃及新王國時期第十八王朝的法老,英俊帥朗。他少年登基,19歲暴斃,死因疑團重重。圖坦卡蒙對古埃及歷史貢獻平平,但卻因其古墓完整地貢獻於今,才成為最著名的法老之一。他的墓是英國探險家Howard Carter在Carnarvon伯爵資助下,先從理論上推斷出這個墓的存在,然後耗費了幾十年時間的研究探索,在上個世紀20年代發現。由於這個墓隱藏 得極為避秘,幾千年來從未被盜,所以那些令人眩暈的的大量隨葬品極為珍貴,帶來了那個時代完整又真實的資訊,也給文史研究者提供了大量第一手資料。現在其大多數出土文物保存於開羅的埃及國家博物館。
現在所見到的哈基蘇女王神殿 是重朔而成。神殿分成三層,方型廊柱是女王神殿的一大特色,中間的斜坡走道也是少有的,聽說以前長長的走道旁是整排的人面獅身像,現在卻全部不見了,哈基蘇女王神殿 最值得欣賞的是裡面的壁畫,這些壁畫描繪了哈基蘇女王時期重要的歷史事蹟。第一層左側柱廊,描繪古埃及利用太陽船把方尖碑從亞斯文搬運到卡納克神殿 的過程,右側的壁畫是法老王狩獵的情況。第二層樓左側,描寫女王從紅海到龐特的情形,右側則是女王的出生過程,她自稱是太陽神阿蒙的女兒。右邊還有個阿努比斯神殿,這裡的壁畫色彩保存得相當良好,實在令人驚訝,歷經五千年歲月的風霜洗禮,色澤依舊亮麗,天然色料的持久性真是讓人佩服呢!第三層柱廊,外側整排哈基蘇女王的站姿雕像,他仿冥神歐里西斯的姿勢,戴著假鬍子刻意展現男性特質,大多數都已遭到損毀破壞,斷了的頭顱雕刻被擺放在已無雕像的基座上。

從「體、相、用」論中國觀音繪畫

為了解決貴霜王朝年代的問題,作者羅海濤 這樣論述:

研究中國觀音繪畫必先了解其核心要素:觀音繪畫之目的,不是為了賞心悅目,而在於成佛的任務;觀音繪畫之內容,不只表現觀音形象,而是其悲智雙運的佛法內涵;觀音繪畫之創作,不僅要求熟練掌握藝術技法,更要求佛法之解行並重,以觀音與我不二的精神融入創作,以藝術的方便自利利他,成就佛道。這些方面都需要佛法的融入,如何了解和學習佛法,以及深入認識觀音繪畫的成佛任務,也就成為了研究觀音繪畫的必須與關鍵。但只從「體用」去理解是不夠的,如果沒有「相」的一面,那麼「體」就缺乏呈現的內容,「用」就缺乏展示的效果。因此從「體、相、用」合一的角度,以佛理探討(理體)、資料分析(事相)、實踐啟發(應用)的研究方式,來探討觀

音精神(體)、歷代的觀音繪畫(相)、和成佛的可能(用):首先,在中國本土文化、印度佛教、漢傳佛教、觀音信仰的領域,討論「體、相、用」的歷史演變和思想意涵;然後,在魏晉南北朝、隋唐、宋元、明清等四個發展階段,討論歷代觀音繪畫的題材與風格演變;最後,在藝術實踐的角度,來探討觀音繪畫的藝術表現(相)、藝道本體(體)、藝術創作(用)。對佛法的研究,除了文獻的基本詮釋,更多是佛法對人生和藝術之價值的詮釋;而對觀音繪畫的研究,除了參考歷史文獻及學界成果進行脈絡整理,更在「體、相、用」的角度輔以歷代觀音圖像開展美學理論和藝術生命實踐的詮釋。觀音繪畫屬於「相」的範疇,是普度眾生的一種藝術化現。觀音菩薩證入佛智

,體性恆寂,行「身、語、心」三化業為度生之「相、用」,體現在三方面:「身」,能現圖畫中莊嚴身相;「語」,借助繪畫方便說法;「心」,指歸自性之繪畫心法。繪畫是一種視覺「語言」,借藝術家之手、筆墨圖紙,觀音菩薩展現各種莊嚴慈悲的化身於世人眼前,這種圖畫之「相」,是一種方便善巧的「語業」。觀音繪畫以「畫之相」明「心之體」。佛法中的「體、相、用」圓融地闡述了以揭示「佛性」為究竟的觀音繪畫,以「事」入「理」,以「理」明「事」,從事法界、理法界、理事無礙法界,最後都歸於事事無礙法界。

一本書讀懂德國史-增訂版

為了解決貴霜王朝年代的問題,作者劉觀其 這樣論述:

  ★ 讀者口碑推薦,暢銷增訂版全新上市   ★ 每個事件都與中國、世界歷史對照   ★ 德西中年表對照,不錯過每一個重要的事件   ■ 全方位、新視角、多層面的編排方式,國際年表對照,輕鬆瞭解國內外大事。   我們本著為廣大讀者提供一本通俗歷史讀物的思想,特別採用編年體制,按歷史順序編寫,版面編排用心,兩側附上簡易大事紀年表,讓讀者在讀德國歷史的同時,可以清楚明白的知道當時國際上發生的事情。   ■ 瞭解歐洲歷史,離不開對德國的理解與認識   這是一片令人神往的土地,萊茵河蜿蜒而過,黑森林連綿起伏,阿爾卑斯山橫亙在它的南方,多瑙河歡騰奔湧……東南西北的貨物在這裏彙聚,

世界精英的思想在這裏碰撞。   這是一個盛產大師的國度,音樂家貝多芬、莫札特、巴哈、華格納等層出不窮;文學家歌德、席勒、格林兄弟等光照古今;哲學家康德、黑格爾、尼采、佛洛伊德等數之不盡;科學家萊布尼茲、愛因斯坦等大師輩出;繪畫家杜勒、瓦爾德、柯勒惠支等彪炳史冊……他們像一顆顆明亮的恆星,閃耀在世界文化的天空。   這就是德國,這就是德意志。  

史外傳心--清初江南遺民詩之生計書寫研究

為了解決貴霜王朝年代的問題,作者游勝輝 這樣論述:

明清之際的遺民現象蔚為大觀,歷來備受論者矚目。其中,生計課題雖已頗受關注,然論者大多依據傳記與議論,基於道德化傾向,著重闡述從中體現的苦節持守,至於遺民生存的現實難題,以及由之而來對志節的挑戰,尚待進一步細緻的梳理;對於明遺民詩學的探討,也多側重哀感動盪世變、砥礪清峻志節與抵抗新朝統治的書寫面向,看似現實世俗的生計主題便往往不被重視。本論文試圖突破既有研究成果之不足,基於江南地區之遺民數量、治生現象較之其他地域更為豐富,故以江南遺民詩之生計書寫為研究對象,以生命體驗與理想形象為切入進路,析論遺民如何書寫生計難題與從事治生活動的所思所感,從而「史外傳心」,體現遺民現實考量與政治寄託難分難解的生

存情境,以及詩學理念與創作實踐的呼應與差異。根據以上思考,本論文展開以下三項論題:  一、明遺民傳記生計記載的理想形象塑造:明遺民傳記往往記載遺民陷入困窮仍能安貧無怨、拒絕有違義理的援助,至於其家人,若非不被遺民顧念,只能被動受苦,便是主動與遺民一同茹苦守節;在對遺民治生方式的記載中,治生方式的現實謀生意味不高,往往成為遺民品概與志節的象徵;對於遺民之家境富裕與游食、游幕經歷,明遺民錄往往以略而不提維護遺民形象之純粹。由此可見,明遺民傳記的生計記載多為服務於理想形象塑造,更加鞏固「社會本相」的「社會表相」,也一定程度鼓勵與限制明遺民詩生計書寫的主題選擇與書寫模式。  二、明遺民詩兼具困窮與固窮

的生計貧困書寫:遺民既以詩抒洩或自嘲生活匱乏、變賣求生等不盡合乎理想的生命體驗,也試圖在困窮情境中自我塑造志士或詩人的理想形象;此外,面對家人一同為困窮所苦,此類書寫也會表達憐惜、慚愧、視若無睹或感恩成全等多元的所思所感。對理解明遺民生計議題而言,透過此類書寫,更能體會生計困難的遺民挺立人格的艱難與可貴。對理解明遺民詩學而言,此類書寫既有呼應道德性情的固窮形象塑造,亦有自曝淪落、家醜也在所不惜的困窮體驗抒發,既呼應亦不限於明遺民詩學的理念論述。  三、明遺民詩兼具謀生與謀道的治生方式書寫:依照治生方式之性質與遺民的看法,本論文分為田園、知識、技藝治生與游食、游幕等三種主題書寫加以探討。對理解明

遺民生計議題而言,一方面,透過隱喻象徵、連接遺逸典型或自覺的敘事安排,治生書寫得以將謀生的現實行為轉化為謀道的理想形象,從而呼應傳記的遺民形象塑造,另一方面,部分遺民也抒發從事治生必須面對的現實難題、精神負擔,以至於理想失落的焦慮,從而呈現更為深廣的生存情境。對理解明遺民詩學而言,治生書寫既有符合,或至少不違背詩學理念的理想形象塑造,亦有與官員交際的應酬贈答,以及不盡理想的生命體驗抒發,雖然可能違背詩學理念,卻也突破對於明遺民詩學的既定理解,在主題與書寫面向上時有嶄新的開拓。  透過上述的研究成果,可見明遺民詩之生計書寫既將世俗平凡的生計議題轉化為非凡的遺民志節,又使遺民志節的道德內涵注入日常

生活的沉重承擔,足以回應並深化對於明遺民生計議題與詩學理念的既定認識,並為理解清初詩歌之承繼與轉折提供了一扇重要的窗口。