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看得見的醫學文明史：手術劇場、解剖維納斯、瘋狂之所在(套書)

為了解決will外出包的問題，作者RichardBarnett 這樣論述：

＝套書特色＝ ★最不為人知的醫學文明史，最衝擊人心的插圖、畫作與珍稀檔案，一次收藏！ ★《手術劇場》、《解剖維納斯》、《瘋狂之所在》三書為英國老牌藝術出版社Thames & Hudson的重磅之作，總計收錄逾1400幀以上精美圖照，藉此透視人類醫學文化史上最難以窺見的三面向：外科手術史的演進、人類對解剖與死亡的迷戀，與精神病院的沿革。 ＝內容簡介＝ 《手術劇場》 揭露醫療史上最疼痛的世紀 「剖腹產、手指截肢、下顎切除……一幀幀詭譎卻精緻的生死繪畫，重現了某一段『現代』醫療還相當令人髮指的年代。」──《衛報》 當那支恐怖的刀子刺進乳房，一路切穿靜脈、動脈、肌

肉和神經，除非法院頒布禁止令，否則誰也無法阻止我哭叫。我放聲尖叫。整個手術期間，我斷斷續續尖叫，幾乎沒停過，我很驚訝自己的耳朵竟然還沒聾？疼痛難以忍受。刀子劃開皮肉、抽回，那種痛似乎永遠不會消褪。突然衝進身體內部的空氣猶如無數細小、分叉的匕首，撕裂創口邊緣。我以為手術終於結束，噢，不！另一輪恐怖折磨的切割戲碼再度上演。最慘的是，為了把這恐怖組織的底部、根部從附著部位剝除，又一次，我承受那筆墨言語難以描述的痛楚。但這一切還沒結束。拉雷醫師往下一劃，噢，天哪！我感覺有把刀狠狠地來回抵著我的肋骨；他在刮我的骨頭！ ――出自小說家芬妮．伯尼（Fanny Burney）於1811年切除乳房的親身經歷

繼《病玫瑰》之後，作者理查‧巴奈特再度與惠康圖書館合作，以十九世紀的外科手術技法與器械為主題，精選超過 470 幀令人望之生痛的醫療繪畫，一窺在麻醉與消毒等現代技術發明之前與之後，外科醫師如何進行無數需要開膛剖肚的大型手術。 其實早在止血、麻醉、消毒等現代熟知的技術發明以前，外科醫師已開始執行諸如乳房切除、截肢、摘除結石等手術。他們以人力、綁帶束縛病人；運用皮帶、襯墊加壓止血；穿著外出服、在病人家中或是有諸多學生、學者圍觀的手術劇場進行手術……不只病人痛苦掙扎增加手術困難度，失血、感染等問題也導致術後死亡率居高不下。而在部分地區，外科手術甚至是由理髮師而非外科醫師執行。不過一個多世紀，與酷刑

無異、死亡率大於戰爭陣亡率的外科手術，究竟是如何突飛猛進到今日無菌、無痛、救人無數的專業樣貌？ 透過一幀幀珍稀繪畫，不僅記錄了這段輝煌的歲月，也隱藏了在這堪稱外科發展黃金時期的年代，病人身為沉默的參與者，被醫院與醫療雙雙「稀釋」的痛楚；以及外科醫師如何遊走在道德的邊緣、試探人體的極限，以手術刀開拓個人的權勢與地位，以及滿足自己對切割的想望…… 《解剖維納斯》 沒有生命的物體，是否就是死的？ 為了探究生命奧祕而製作的蠟像，最後卻成為迷戀死亡與無機物的象徵。 依據佛洛依德的說法，「怪奇就是用來指稱原應保持隱而不顯，但卻暴露公開的東西。」而這本書即可定義為怪奇。──《衛報》 本書藉由爬梳

數世紀以來解剖學蠟像的影響，提出許多耐人尋味的問題，關於科學、宗教、哲學、美、性、欲望與藝術。──《出版人週刊》 書中收錄的蠟像照片精緻、色彩鮮豔、且從非常私密的角度拍攝，一般大眾無法從如此接近的距離觀看人體內部構造。──黛安娜．約瑟芙薇琪（Diane Josefowicz）博士 慵懶躺在綢緞上的女神，臉上帶著歡愉狂喜的表情， 衣裳盡褪，僅有脖子上一串光澤耀眼的珍珠項鍊，以及…… 暴露在外的五臟六腑…… 維納斯，象徵愛與美的女神，化身為死亡的代言人。 在她那美麗迷濛的雙眼、完美比例的軀體、以及鉅細靡遺的內臟之下， 究竟有沒有靈魂？ ◆啟蒙精神的具體實踐◆ 十八世紀末，在義大利佛羅倫斯的

蠟像工作坊裡，藝術家蘇西尼製作出第一具蠟製的解剖學維納斯。它不僅符合自文藝復興以來對於理想女性美的一切條件，也具備啟蒙時代對於真理與科學的追求、企圖了解人類及宇宙奧祕的想望，所以當你掀開它的胸板，可以看到精細且完全符合解剖學的人體構造，肌肉、骨骼、血管、內臟……。輕輕鬆鬆大卸八塊，還可以反覆組合、拆卸，既不髒亂也無血腥，又不用擔心腐敗發臭，省去尋找屍體來源的麻煩，以及解剖犯人、盜墓獲利等道德爭議與犯罪行為，不僅方便醫學院教學，這樣的解剖形式也更適合公開展覽，藉以廣開民智。 ◆集驚豔與驚懼於一身◆ 蘇西尼的蠟製女神為醫學、解剖學、科學、教育帶來新的曙光。其實人類與蠟像的淵源由來已久，自古埃及以

來即經常用於詛咒、獻祭、祈願；宗教儀式、喪葬儀式；甚至是製作具警世意味的宗教藝術品。隨著解剖學維納斯的誕生，蠟製人像成為宗教、科學及藝術的綜合體，看似矛盾卻又息息相關。從科學的角度來看，講究藝術美感的潤澤長髮、活靈活現的玻璃眼珠、奢華的綢緞襯墊，或是具有宗教象徵的珍珠項鍊、狂喜表情，不僅沒有必要，反而會降低科學可信度；而對宗教或藝術來說，反覆剝皮卸骨、袒露內臟的功能也有些多餘。然而，透過解剖學維納斯展現出人體構造的精巧奧妙，讓人不得不承認這一切的背後真有造物主的存在；而充滿藝術美感的外表降低人們對於死亡、解剖的恐懼，但之間的反差卻引發內心深處的不安。如此糾結不清的意涵，賦予解剖學維納斯獨特的氣

質，明明是無機物，卻又栩栩如生、幾可亂真；外表美麗誘人，暴露的內臟卻讓人不寒而慄。 ◆對生命的好奇化為對死亡的迷戀◆ 隨著時代改變，大眾不再視蠟製人像為宗教獻品、科學工具、藝術作品，卻將之看作怪奇的代名詞、扭曲欲望的體現，比較極端的如戀屍癖、戀物癖、性虐待狂，或是藉此打造理想中的女性、保存逝去的愛人、占有得不到的對象，甚至衍生出現代人絕不陌生的真人替代品：充氣娃娃、性愛玩偶。以上種種現象也帶出一個疑問：機械也好、蠟像也罷，在沒有生命的物質之中，是否有靈魂存在？解剖學維納斯漸漸退出理性、科學的啟蒙舞台，成為哲學、心理學、社會學研究的主題。數個世紀以來都沒有改變的蠟像，為何大眾的解讀卻如此不同？

單純只是因為時代精神的差異嗎？如果人類看待事物的方式是出於潛意識的反射，那麼在這區區百年間，人類心理為何產生這麼大的變化，將變態視為常態？ 《瘋狂之所在》   世界，有 如 一 座 巨 大 的 瘋 人 院 人類有多麼讚頌理智，就有多麼害怕瘋狂。然而，瘋狂無所不在。 他們說我瘋了，我說他們才瘋， 可惜啊，他們人多勢眾！ ◆一部從對抗、治療到與瘋狂共存的醫學史 × 一段由精神疾患所串連的藝術史◆ 18世紀│瘋人院的存在，是為了把精神異常者隔絕於社會之外 19世紀│收容所強調人道對待與宗教慰藉，期盼瘋人能重拾理性 20世紀│精神病院崛起，以生物醫學為基礎的療法蔚為主流 21世紀│後收容所

時代來臨，諮商系統、身心靈療法結合處方藥物，帶來巨大的商機，卻也成為精神疾病大爆發的時代 ──接下來，等在前方的會是什麼？ 我們愈想使用黑白分明的準則定義瘋狂， 瘋狂與正常之間的界線就愈難固定。 「精神疾病」實乃一段巨大光譜，廣納千萬種生命境遇，無一相同。 《瘋狂之所在》為英國倫敦衛爾康博物館「瘋人院：精神病患收容所與其外」的展覽成果，其宗旨在於叩問「瘋狂」與「收容所」的歷史與轉變，以及這兩個詞彙在當代所激盪出的迴響。本書以英國伯利恆皇家醫院之沿革為經，以精神醫學的實踐與修正為緯，細膩爬梳18世紀以來，以歐美為主要場域的精神治療機構如何演變至今，相較於過去，社會大眾面對瘋狂與精神疾病的態度

又有何異同，及其未來展望。  

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身心障礙者各種日常旅次目的之影響因素分析

為了解決will外出包的問題，作者李佳穎 這樣論述：

交通運輸是個人滿足基本需求、獲取資源機會與建立社會連結的重要途徑，因此當個人的旅次目的種類愈為豐富多樣，代表其生活各層面的需求愈能被滿足。然而身心障礙者由於各種內外在的困難與限制，可能造成其無法外出、很少外出，或是外出目的過於單一，最終導致其生活各層面的需求無法被充分滿足。回顧過去關於身心障礙者旅次特性的研究，多數聚焦於個別旅次目的之旅運特性，並未從整體視角探討身心障礙者的日常旅次目的是否足夠豐富多樣。在此脈絡背景之下，本研究使用衛福部「2016年身心障礙者生活狀況及需求調查」外釋資料，檢視影響身心障礙者日常旅次目的多樣性之各項社會人口、健康狀況與居住環境因素。本研究針對身體障礙者（包含肢體

、視覺與聽覺障礙，樣本數為1,755人）與心智障礙者（包含精神、自閉與智能障礙，樣本數為1,453人）分別建立迴歸模型：首先利用二項羅吉特模式分析影響身心障礙者是否具有家務、就醫、工作、上學、休閒及運動六種旅次目的之各項因素；其次將六種旅次目的區分為必需旅次（家務、就醫、工作及上學）與非必需旅次（休閒及運動），再利用多項羅吉特模式分析影響身心障礙者只有必需旅次、只有非必需旅次，或是兩類旅次皆有的各項因素。研究結果顯示，在障礙類別、障礙程度與健康狀況等條件相同的情況下，身心障礙者的社經條件與居住環境對於其日常旅次目的是否足夠豐富多樣仍有顯著影響。對於身體障礙者而言，當家庭收入較低、本身具有工作、

外出需要他人陪同以及最常依賴接送服務時，其只有必需旅次的機率較高；當年齡較長以及居住在高屏地區時，其同時具有必需與非必需旅次的機率較高。對於心智障礙者而言，當家庭收入較低、本身具有工作、外出需要他人陪同時，其只有必需旅次的機率較高；當學歷較高、居住在集合式住宅以及南部地區時，其同時具有必需與非必需旅次的機率較高。根據上述研究結果，透過經濟補貼、照顧支援、交通運輸與住宅地點等政策工具介入，將能有效增進身心障礙者的自立生活、旅次多樣與社會融入。

沒有大學文憑的日子，我說故事【暢銷珍藏版】

為了解決will外出包的問題，作者王文靜 這樣論述：

　　★商周集團前執行長 王文靜21年練功心法，暢銷經典增修重出。 　　★台灣首位「美國艾森豪獎金」女性媒體得主。 　　★《沒有大學文憑的日子，我說故事》，被收錄在國、高中、大學6種版本國文教科書。 　　★7篇全新收錄文章，記錄人生新季節的轉變。   　　「人生是一場牌局，拿什麼牌，是命中注定；如何出牌，操之在己。」 　　（Life is like a game of cards. The hand that is dealt you is determinism; the way you play it is free will.）——印度前總理尼赫魯。   　　我的人生牌局，始於十八歲拿

到的一張牌：一顆鴨蛋。 　　多年之後，我才懂得十八歲的這個鴨蛋，真是我這輩子最大的祝福。   　　2019年的人生牌局，我在待了近20年的媒體業沒了名片...... 　　重啟一段嶄新的開始，咀嚼人生給予的小啟示。 　　放心，一切都會更好的！   　　「人生從沒允諾風平浪靜，但，精彩不會缺席。」 　　本書獻給所有想要重新學習的人，在經營管理間、工作職場中、人生道路上一些建議、自問與省思。   　　【經營啟發】當你沒有護航，就要亮出實力，搞定事情，把自己逼到牆角。逼你必須 擁有「搞定事情」的能力。 　　【職場啟發】沒有靠山，自己就是山；沒有天下，自己打天下。 　　【人生啟發】不要把自己看得太大，不

論是你的沮喪，或者是你的驕傲，其實都沒那麼大，你以為全世界都看到了，但其實沒有。 　　【挫折啟發】人生有如一盒巧克力，你永遠不知道你將會拿到那一顆。 　　【自然的啟發】探索未知之地是人類的天性，唯一真正的失敗是，我們不再去探索。 　　【智慧啟發】心中有事虛空小，心中無事一床寬。   　　心的寬度，決定你的高度！ 　　品味私塾總策劃-王文靜，「恐懼禁錮了很多人的狀態，克服它，人生就會很不一樣。」   　　她，沒有大學文憑，卻在台大教書 　　她，數學考零分，卻天天看財報 　　她，英文底子差，卻時常擔任國際論壇演講者 　　這是一個從「零」開始的鴨蛋人生，每日改變一點點，結果是無限大！   　　一本寫

了二十一年的書，從我三十四歲開始寫，它是我的工作日記，從我的眼睛看台灣與世界，看人物起落與四季更迭；隨我的足跡探索高山與極地，探索富裕國度與貧窮村落。  

探討COVID-19對表演藝術場館的影響─以新北市藝文中心及新莊文化藝術中心為例

為了解決will外出包的問題，作者王姿懿 這樣論述：

受到疫情的影響以現今的日常生活文化為例，食、衣、住、行、育、樂無一不受到衝擊， 更因為在疫情期間為了預防自身被傳染的機會增加，人們盡可能地避免隨心所欲的移動與外出活動，因為外出的任何一舉一動都有可能增加自己被病毒傳染的機會；舉例來說，值此期間臺灣民眾於外出時，進入公共場合與密閉室內環境之後便得配合相關防疫措施時刻緊戴口罩，同時完成入場實聯制登記等，以上所述已與我們原先習以為常的生活型態有著不同的改變，更直接影響人們外出的慾望，間接改變民眾的消費型態與選擇，對於社會、經濟更是走向了全面重組的情勢。雖然因為疫情的影響層面雖然非常廣泛，但是危機的背後就是轉機，雲端經濟、宅經濟等數位消費模式更趁勢崛

起蓬勃發展，為了避免受到疫情的威脅，觀眾在觀演選擇有了改變，連帶表演藝術場館與團隊皆嘗試新的演出模式，例如採用線上直播演出等其他方式陸續出現，所以此時期對於臺灣表演藝術生態發展又何嘗不是現代版的文藝復興呢？本研究主要探討COVID-19對於表演藝術場館的衝擊與影響為何，並以新北市藝文中心及新莊文化藝術中心做為個案研究。在表演藝術場館面臨疫情之下於不同時期中所要因應的衝擊與直接的影響為何，以及採取何種緊急應變措施與解決方法，做為此研究的重點探討方向，論文架構包蘊，第一章緒論、第二章文獻探討、第三章研究方法與架構、第四章研究發現與結果、第五章研究建議，全文共計五章節。