古鋼琴的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到附近那裡買和營業時間的推薦產品

與焦慮和解：認知療法先驅克萊兒･維克斯的教導

為了解決古鋼琴的問題，作者JudithHoare 這樣論述：

她率先從生物學的角度，揭露神經系統對於情緒的影響， 引領時代地揭露了心智與身體之間的連結，卻因為身為女性 以及獨排眾議的見解，遭受當時心理健康領域當權派所排擠， 然而無數受益於她的著作的讀者，見證了其獨特療法的價值。 　　＊＊＊＊＊ 　　二十多歲時，克萊兒・維克斯經診斷，罹患了當時人人聞之色變的結核病，被迫入住療養院。雖然後來醫生發現是誤診了，但她的心律不整並未改善，自此長年陷入焦慮。後來經過一個朋友提點，她發現自己的焦慮來源原來是被恐懼所驚嚇，這個認識對她意義重大。很快地她便掌握重點——她必須停止對抗恐懼。 　　由於維克斯的學術專業是生物學，她得以深入觀察所有生物都擁有的神

經系統，從而了解我們的原始大腦——後來她理解到，這與人類的情緒激發模式密切相關。又因為親身經歷過心智與身體之間形成的強力循環，維克斯後來發展出治療焦慮症等神經（失調）病症的萬用療法，她用以下簡單的口訣總結這套獨特療法： 　　「面對」、「接受」、「漂浮」，以及「讓時間流逝」。 　　維克斯後來成為醫生，治療焦慮症的成效頗受病患肯定，但有病患向她反映，雖然她的建議很有用，然而一旦離開診所，效果就大打折扣。該病患建議她「寫下所有細節，省得得一再重複告訴病患」。這個建議催生了維克斯的首部著作。 　　1962年，《幸福就在轉念後》（Hope and Help for Your Nerve）出版，這是

一本為一般大眾撰寫焦慮症「自療」專書。儘管當時的精神醫學社群普遍無視這本書，維克斯的治療口碑仍藉由病患持續在醫界傳開來。《幸福就在轉念後》出版後在多國熱銷，她也颳起旋風，廣獲媒體邀約（例如英國廣播公司BBC熱情邀約她合作訪談節目），世界各地的讀者信件與電話大量湧入，更有不少病患登門造訪她的澳洲住處，感謝這位博士改善了他們的生活，甚至拯救了他們的人生。一些心理健康領域重量級學者，也開始注意到維克斯及其療法，與她進行交流。 　　恐慌、憂鬱、焦慮、懼曠症、強迫症、創傷後壓力症候群……日後精神醫學界傾向細分疾病，但維克斯認為，當中有許多疾患其實「病出同源」，也因此她都採取同一套方法治療廣泛的精神問題

，也就是現代教科書所稱的「精神官能症」，同時稱呼它們「神經疾病」，除了避免批評意味，也點出這些疾病都是暫時、而且可以治癒的。 　　＊＊＊＊＊ 　　克萊兒・維克斯思考活躍奔放、不喜因循守舊，她在演化領域的研究贏得了全球讚賞，亦是第一位取得澳洲歷史最悠久大學科學博士的女性。由於多才多藝且興趣廣泛，維克斯曾經從學者生涯轉換跑道，成立旅行社，後來又轉往醫學領域發展，最終成了醫生。 　　她是心理健康領域的研究先驅，徹底顛覆看待「焦慮」這個重大文明病的角度。《幸福就在轉念後》出版已是六十年前，至今持續再版、依然暢銷，繼續造福眾多有焦慮症困擾的人。即使在克萊兒・維克斯死後三十年的現在看來，她的治療方法

依然先進，而且證實有效。然而，她的故事卻鮮為人知。這本書，就帶您一窺她走在時代前端的見解，以及她豐富且深具啟發的經歷。（更詳盡的內容介紹，請參見網頁中目錄的各章引文。） 各界好評 　　►克萊兒‧維克斯在一九六○與一九七○年代出版了探討「神經病症」的暢銷書，享譽全球，然而儘管有許許多多病患對她心懷感激，如今她卻幾乎已為世人遺忘。這本極具啟發的傳記……完整揭露了這名優秀女性不凡的一生，她在演化領域的研究成果值得讚揚。——《書籍與出版》（Books + Publishing） 　　►克萊兒‧維克斯憑藉著跳脫框架的思考，以及極為敏銳的臨床診斷，開發出一套治療計畫，長年以來讓數千萬名病患受益無窮。

——大衛‧巴洛（David Barlow），波士頓大學心理學與精神病學榮譽教授 　　►這本傳記讓克萊兒‧維克斯這名澳洲醫生的成就不再遭到埋沒，重新站上焦慮症診斷與治療的歷史舞台。本書展現出優秀記者的純熟功力，描繪一位個性無拘無束、思想創新的女性多采多姿的經歷，讓讀者理解演化與精神理論的歷史，重新認識維克斯的治療方法與著作。——卡洛兒‧密道頓（Carol Middleton），《澳洲書評》 　　►克萊兒‧維克斯對於焦慮治療做出的貢獻時常遭到外界忽視，這本傳記重新給予了認可。——《科學人》

古鋼琴進入發燒排行的影片

海頓《C 大調第六十號鋼琴奏鳴曲， Hob. XVI:50》與《降 E 大調第六十二號鋼琴奏鳴曲Hob. XVI:52》音樂分析與詮釋

為了解決古鋼琴的問題，作者施仁愛 這樣論述：

約瑟夫·海頓（Joseph Haydn）透過他的鋼琴奏鳴曲為古典時期的鍵盤曲目做出了巨大貢獻。本文的目的是對他在倫敦寫的其中兩首奏鳴曲進行分析和詮釋：C 大調第 60 號鋼琴奏鳴曲 Hob. XVI：50 和降 E 大調第 62 號鋼琴奏鳴曲 Hob. XVI：52。本文首先介紹作曲家的背景，接著會聚焦在他的倫敦之行。第二部分，探討他奏鳴曲的一些特點，以及古鋼琴 C.P.E.巴赫對於海頓的影響。本文大部分內容及最後總結的部分將著重於倫敦奏鳴曲的分析和詮釋。首先將對奏鳴曲的歷史進行研究，然後對奏鳴曲的要素進行探討，主要是對當時樂器發辯方式，裝飾音，力度和強音，延長記號和休止符，踏瓣和演奏技巧等

的研究。這些元素隨後都將會用於每一首奏鳴曲的結構分析和詮釋中。本論文的主旨在將傳統的和聲分析與主題分析相結合，探究影響此奏鳴曲創作的各種原因。

聲音的故事：哥倫比亞大學經典音樂講堂

為了解決古鋼琴的問題，作者EdwardMacDowell 這樣論述：

音樂，為什麼能傳達無法言喻的感受？ 脫掉語言的習性，聽見純粹的樂音。   　　當貝多芬第五號交響曲《命運》最初那幾個音符響起，你感受到了什麼？ 　　是恐懼？懸疑？催促？還是墜落？   　　在你的生命中是否曾有那麼些時刻， 　　只有一小段旋律——不是語言、不是文字—— 　　能熨貼著你的心，讓情緒釋放？   　　本書是美國知名作曲家麥克杜威在哥倫比亞大學音樂系擔任創系系主任時，所開設的進階課程。這是一本詩人音樂家的音樂講記，不僅縱談了音樂發展的歷史，也處處透露了作者獨有的音樂美學觀點。   　　學識淵博的他，一開始就挑戰了達爾文的想法——音樂真的是源

於「半人類祖先在求愛季節製造的聲音」嗎？作者屏棄這個觀點，採信古希臘哲人竇法德的理論，他認為音樂不只是用來求愛而已，而是為了要表達人類整體的情感範疇，像是恐懼與哀傷。他認為，音樂是比語言更複雜的表達方式，能夠傳達語言所無法傳遞的情感；而音樂背後所隱含的暗示性，正是其生命力之所在。 　　麥克杜威從古代音樂一路討論到十九世紀的華格納樂劇，探討音樂的組成元素與歷史發展。雖說是以西方音樂史為主，但也論及埃及、亞述、希伯來、希臘、羅馬等古代音樂與世界音樂（中國、印度、世界各地民謠），全方位地呈現了音樂的歷史與區域性發展。書中也充滿了他個人的獨到見解，甚至堪稱前衛的評論。他詳細地討論了鋼琴音樂與歌劇，

無論是從技術層面或歷史角度，都有鞭辟入裡的分析。 　　愛樂者若是能通盤掌握音樂史，學習分辨樂音與具備音樂知識，便可以奠定精實的基礎，讓聆樂不只是感官上的享受，更能形成自己的鑑賞觀點，而非盲從於權威。對他而言，音樂最重要的元素，是難以分析的「樂思」與「創造性」。樂思是他評斷古今作曲家的重要依據。樂句的樂型、和聲與音色，雖然可以展現巨大的暗示力量，且現代作曲家在這方面的技巧出類拔萃，然而音樂中真正感動人心的魅力，或許是難以分析的。 　　麥克杜威除了是作曲家，也擁有一顆詩人的心。他認為，唯有真誠地聆聽，才能聽進音樂深處；唯有研讀音樂史，才能在欣賞音樂之餘，更加了解音樂美學上的意義與價值，進而

提升美學經驗。 　　書中樂譜示例附有QR Code，讓讀者可以即時聆聽。此外，本書特別邀請資深樂評人賴家鑫老師導讀，並且挑出六十首曲目配合閱讀聆聽，在樂曲名稱出現處以QR Code呈現，讓讀者更能體會作者要傳達的深意。另收錄《馬內塞古抄本》（Codex Manesse）幾幅中世紀德語詩歌珍稀彩圖。   　　專業審訂・導讀 　　賴家鑫| 資深樂評   推薦 　　吳家恆 |愛丁堡大學音樂碩士、古典音樂台 主持人 　　美國哥倫比亞大學音樂系創系主任麥克杜威認為一個音樂系學生應有的裝備：擁有純熟的技術，也要有歷史、美學的廣博涵養。雖然相隔百年，但是對於今天的音樂系學生或愛樂者來說，這仍是

一個值得追求的目標。 　　葉孟儒 |莫斯科音樂學院鋼琴博士 　　非常特別的一本以鋼琴家角度來寫音樂史，鋼琴家以他最重視的聲音為開頭，串連繽紛多彩的音樂將之帶入不同時期音樂史的連結，明確呈現不同樂派時期的精神與風格特色。   　　黃俊銘 |社會學者、政治大學傳播學院助理教授 　　麥克杜威博學，倡議以人文及科學解讀音樂，尤其重視音樂形式與美學作為歷史，預示了現代化博雅教育的珍貴方向。對照當今的音樂與教育實況，意義重大。

西班牙萊昂大教堂玫瑰窗的藝術

為了解決古鋼琴的問題，作者郭俐慧 這樣論述：

中世紀始於西元476年西羅馬帝國滅亡，約止於15世紀末，此段時間約一千年。當時社會人們幾乎為文盲，但此時期基督宗教藝術興盛，人們可藉由圖像瞭解聖經故事與是非善惡。 本文依時間順序提及西班牙中世紀各建築風格，包含前羅馬式建築，羅馬式建築，以及哥德式建築，其中，哥德式建築為中世紀建築藝術的巔峰之作，其特色為垂直高聳、削瘦輕盈，及大量的光線透過彩繪玻璃灑進教堂裡，呈顯五顏六色華美的色彩與光亮，讓人一進教堂，便深刻感受到上帝的偉大與榮美。耶穌是世界的光（約翰福音8:12），同樣地，神的殿堂充滿著光。此外，哥德式大教堂也被稱為「石造的聖經」，人們透過教堂中豐富的圖像藝術作品便可知悉聖經典故，擇善

棄惡，深具教寓意義。 萊昂大教堂於西元1844年被列為西班牙文化遺產，人稱「美麗的萊昂」與「光之殿堂」，其屬源自法國的輻射狀哥德式風格，將牆壁面積極小化，窗戶面積極大化，該建築的彩繪玻璃共約1800平方公尺，有許多為13、14世紀的原作，為中世紀的彩繪玻璃藝術珍寶。 本文亦提及中世紀各風格建築中的窗戶，在羅馬式和哥德式建築中更出現了玫瑰窗。第四章以聖經觀點討論萊昂大教堂三面大玫瑰窗的圖像內涵，以及自圖像裡頭流露之耶穌基督的福音信息。