新年日文發音的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到附近那裡買和營業時間的推薦產品

我在日本的24hr：街頭巷尾的常民生活日誌

為了解決新年日文發音的問題，作者陳威臣 這樣論述：

　　對於許多台灣民眾來說，去日本旅遊像是走灶跤！然而您可曾想過，是怎樣的環境孕育出獨特的日本文化？在地日本人的真實生活又是什麼樣貌？   　　旅居日本多年的記者陳威臣以台灣人的角度深刻觀察，從歷史、文化等面向切入當代日本社會，書分三輯，輯一以一天的24小時展開：吃早餐、擠電車上班、主婦的超市採買、倒垃圾、午餐、防災演習、傍晚的社區報時樂音，一路說到下班後的應酬與晚餐；輯二介紹日本人平時的休閒娛樂，包含情色夜生活、審美追求、能樂、寶塚、歌舞伎、相撲、當代藝文場館的展演活動、職棒、職足等體育賽事，甚至是彩券、麻將、柏青哥、競馬、賽車、競輪與獨特的競艇；輯三細數日本一年四季的特色節慶

，諸如過新年、春日賞櫻、冬日點燈、七五三、女兒節與端午節、鐵男根祭等各地的民間祭典，以及一年之中許多個與「天皇」相關的節日由來。   　　作者穿梭於古今之間，舉凡食衣住行、節慶育樂，無不考究原委，並輔以大量的照片，細數常民日常生活中那些其來有自的精彩故事，全方位介紹日本的文化內蘊與社會脈動！   　　從太陽升起到夜幕低垂，從春日賞櫻到歲末點燈，與您一起走進日本人的日常────   商品特色   　　★ 駐東京記者陳威臣旅日多年，第一線介紹日本在地常民生活！ 　　★ 超過250張彩照，生動為當代日本人的生活「寫真」！   名人推薦   　　跨界讚譽

　　工頭堅（《旅飯》創辦人暨旅行長） 　　片倉佳史（旅台日本作家） 　　何榮幸（《報導者》創辦人兼執行長） 　　邱義仁（台灣日本關係協會會長） 　　林昶佐（閃靈主唱、立委） 　　洪致文（國立台灣師範大學地理學系教授） 　　胡家雯（旅日美食評論家） 　　張鐵志（《VERSE》創辦人暨總編輯） 　　鄭銘彰（國家鐵道博物館籌備處主任）   　　專序推薦 　　鄭文燦（桃園市長） 　　瞿欣怡（作家）   　　*依姓氏筆劃為序 好評推薦    　　我記憶中最早的「日本閱讀」，便是來自具有記者身分的楊乃藩先生。相較於一般遊客或旅人眼

光的遊記或散文，駐地記者的觀點，總是特別獨到且深入；很高興隔了多年之後，能夠再讀到一本以記者眼光看日本社會的著作。更不用說，威臣的工作、興趣與生活，常常是我羨慕的對象，更是知心的朋友。──《旅飯》創辦人暨旅行長 工頭堅   　　鐵道迷的痴狂精神＋家庭主夫的日常體驗＋政治工作者的敏銳觀察，下次到日本旅遊時，別忘了帶上這本深入日本人二十四小時生活、兼具知識性與實用價值的生動日誌。──《報導者》創辦人兼執行長 何榮幸   　　我很喜歡看威臣的日本觀察文章（因此邀請他寫過專欄），他熟悉政治經濟，熱愛歷史與文化（尤其是鐵道！），更是認真在日常生活中過日子的男子，所以看他從早餐和市

場寫到天皇，真的是很過癮！──《VERSE》創辦人暨總編輯 張鐵志

新年日文發音進入發燒排行的影片

吳濁流《亞細亞的孤兒》研究

為了解決新年日文發音的問題，作者許瓈方 這樣論述：

有「鐵血詩人」之稱的吳濁流是臺灣文學史上最重要、最能代表臺灣骨氣的作家。鍾肇政表示，臺灣人的本土意識與認同問題，這幾年討論很多，這本《亞細亞的孤兒》是最早用文學作品的方式來探討的一本小說。但是,對這本小說的評論的書面語，目前只有日文、中文、英文和德文，並沒有用過Holo台語，這對臺灣有八成人口是使用Holo台語的現狀來說，令人感到無奈。本文想用筆者的母語（Holo語）來做書面語，透過文獻探討法 從吳濁流的自傳性小說《無花果》與《臺灣連翹》先著手，瞭解他生活的背景，探討在日本殖民統治下，吳濁流所經歷的事項，影響著他的思想。接下來，透過客語、台語、日語及華語的語音、語匯、語法的比較，探討吳濁流文

學書面語經驗中，在當權者的語言教育政策下所造成的「孤兒感」。然後，用小說的相關理論來檢驗這本小說的大河小說系列的創源地位以及藝術成就。最後，提出結論與建議。

日本文化の圖解小百科：如何過節、品茶道，專為外國人解說的文化小百科

為了解決新年日文發音的問題，作者山本素子 這樣論述：

▌這一本不一樣，專為外國人圖解 ▌ 「我想了解日本文化」 學會日本文化的基本，就靠這一本 精選「最重要」及「最有趣」知識     　　全面網羅7大項50多種、100大關鍵詞 　　圖解就是快，解決旅行日本最常遇到的文化難題！ 　　●圖解● 　　歌舞伎∣能樂∣茶道∣香道∣書法∣陶藝∣漆器∣和紙∣ 　　浮世繪∣日式庭園∣日本新年∣盂蘭盆會∣合氣道∣榻榻米∣障子紙拉門…… 　　連日本人也說不清的文化起源 　　教外國人的日文教師最清楚，該怎麼說！ 　　帶你進行一場「日本文化好有趣」之旅 　　能劇、狂言、歌舞伎、文樂有何不同？除了茶道、花道還有香道？！ 　　「七五三」是什麼節日？日本過年怎麼過？什麼節日

最特別，很值得體驗？ 　　相撲比賽前為何要先灑鹽？茶室的構造為什麼長這樣？ 　　日本過端午節也吃棕子（驚）！七夕有浪漫的擺飾，還有慶典？ 　　茶會上如何端莊品茶不鬧笑話？賞月時為何要搭配糰子與芒草？有哪四大賞月勝地？ 　　這些問題，連一般日本人也無法說清楚。這一本，專為外國人圖解，精緻插圖配上美術館珍藏照片，輕鬆看懂日本最重要及有趣的傳統文化。 　　▌最易懂，不只外國人恍然大悟，日本人也驚嘆「なるほど！」 　　作者長年教授外國人日文，經常碰到他們提出的各種疑問。這本書將「易懂」作為第一優先考量，體認到傳授日本文化無法單靠語言，不能說得太細節太複雜，要同時搭配圖示解說，才能真正易懂。 　　▌

打基礎的第一本日本文化圖解書！ 　　作者相信：只要稍微掌握大致概念，便能夠深入理解日本文化。因此，這本書期待為讀者打下基礎，在未來上網搜尋資料，因為有基礎知識，便能輕易從中辨識出真正想找的內容。 　　▌解決旅行日本，我們最常遇到的文化題 　　●在日本過年，怎麼過？ 　　˙新年擺飾──門松：讓年神憑附的物品。為了方便年神在造訪時辨識，家家戶戶將門松放置於家門口。平安時代末期只擺放常綠的松樹，隨著時代嬗遞，開始出現擺放竹子或梅花的人家。 　　˙新年的節慶料理──年菜、屠蘇、雜煮：年菜在祭祀神佛後享用。盛裝年菜的漆盒中裝滿了吉利的菜色，祈求一整年的幸福。還要將屠蘇浸泡於酒中或味醂中所製成的藥酒，

有驅邪延壽功效，從年幼者開始依序飲用。此外，雜煮也不可或缺，湯料以麻糬為主，另外也會加入蔬菜與魚貝類的湯品。從圓形麻糬到方形麻糬、從清湯到白味噌與紅味噌，使用的材料不一而足，根據地域不同，有所變化。 　　˙新年參拜方法 　　①深深鞠躬（禮）兩次﹝二禮﹞ 　　②雙手合掌於胸前，右手稍微靠近自己，兩手張開至與肩同寬後，拍掌兩下﹝二拍手﹞ 　　③合掌祈禱 　　④放下雙手，再一次深深鞠躬（禮）﹝一禮﹞ 　　●去看能劇，要如何欣賞？ 　　˙舞台、順序、動作，有學問──能劇舞台設有屋頂，與觀眾席間沒有布幕。有固定的上演形式和特殊的動作，依序演出「神、男、女、狂、鬼」五種類型的能劇，並於其間穿插狂言。

　　˙不可或缺的面具、戲服和道具 　　面具基本上大分為翁（老翁）、男、女、尉、鬼神、冤鬼等，合計超過200種。這些面具乍看之下沒有太多表情，但只要稍微仰臉，便能顯露出開朗的神情，低下臉來便會顯露出悲傷或是堅定的表情，可詮釋出相當多元的情緒。在能劇中不可或缺的是極盡奢華的戲服，而扇子也是不可或缺的道具。 　　●想體驗茶道，要怎麼喝？ 　　˙在茶會上，主人為了展現款待客人的心意，會特意妝點茶室中的壁龕，、掛上符合茶會主題的掛軸，並在花瓶裡插上當季花朵，甚至在裝香用的香合上也費一番功夫。 　　˙茶送上來之前是點心，先吃下甜甜的點心後再喝茶，更加凸顯茶的韻味。 　　˙茶端上來時，須將兩手併攏向

奉茶的人致意，接著以右手端起茶碗，左手捧在碗底，表現出恭敬的態度。將茶碗以順時針方向轉兩圈後飲用，飲畢用大拇指與食指擦拭一下茶碗的就口處，接著再以逆時針方向轉兩圈回去。 　　˙主人必須將茶碗的正面朝向客人。為了避免嘴部碰觸到重要的正面，在裏千家等流派的規矩中，會旋轉茶碗後飲用；然而另有些流派基於尊重主人將茶碗正面轉向客人的心意，因此並不旋轉茶碗。 　　▌快來！認識日本文化冷知識＆趣常識 　　●表演藝術 　　歌舞伎│所有角色均由男性演出，當時女性登台被以「擾亂風紀」為由遭到禁止？ 　　●工藝 　　和紙│西方工法製成的洋紙壽命只有100年，和紙的壽命卻可上看1000年？ 　　●傳統才藝 　

　茶道│千利休如何徹底改變日本人的美學意識？ 　　香道│原來是一款兼具文學素養與藝術層次的遊戲？ 　　●藝術 　　浮世繪│內容竟要通過審查，不能違背善良風俗，批判體制，才能發證印刷？ 　　日本庭園│「枯山水」如何在不運用水的情況下，單憑石頭與砂地等元素重現自然景觀？ 　　●節慶 　　女兒節│源自於日本自古以來利用人偶拂拭身體，將晦氣與災厄轉嫁至人偶身上，並將人偶流放至河水中以消災解厄的儀式？ 　　端午節│由於菖蒲的發音近似「尚武」，端午節也因而成為男孩子的節日？ 　　七五三節│古代幼兒死亡率極高，認為「孩童在七歲以前是神明的孩子」？！ 　　●武道 　　相撲│最早可追溯至《古事記》神話中，

建御雷神與建御明方神的角力？ 　　柔道│嘉納治五郎為了讓年少體弱的自己更加強壯，融會貫通眾多流派精髓，將柔道推廣至全世界？！ 　　合氣道│在演武中是由「受方（接招的人）」和「取方（出招的人）」相互切磋，是唯一不舉辦比賽、不分勝負的日本武道？ 　　●住居與生活用品 　　傳統日式住宅有三大特徵│①高自由度的空間設計 ②與自然融為一體 ③「界線」相當曖昧 　　壽司│日本料理的代表，竟然是源自東南亞一帶的防腐食品？ 　　和服│今日和服的原型「小袖」，在武士時代原為貴族的內衣？ 作者簡介 山本素子 　　生於京都，立命館大學畢業。 　　曾任職於出版社與廣告公司，其後以自由作家與編輯身分自立門戶

，曾參與多本書籍與雜誌的編輯。經手過的案件內容多元，包括全方面的日本傳統文化、政經、美妝與料理等題材。近年來以日文教師身份活躍，主要著作有《醫師‧登山家 今井通子》（理論社）、《現代陶藝家20人》（每日出版社 合著）、《日本的傳統文化（日英對照版）》（IBC出版）等。 繪者簡介 小川花梨 　　出身於岡山縣的自由插畫家，目前生活區域在岡山，以繪製插畫或漫畫為日常。喜歡旅行、吃東西跟KIRINJI樂團。著有漫畫圖文書《搭上夜行巴士出門去》（EASTPRESS）。 　　www.ogawacarin.com/ 譯者簡介 李佳霖 　　國立台灣大學外文系畢業，日本同志社大學文化史學碩士。 　

　曾任職於出版社，喜歡閱讀、旅行，在城市巷弄中探索新鮮的生活風景。   作者序 第一章 表演藝術 歌舞伎 能劇‧狂言 文樂 雅樂 落語 第二章 工藝 陶藝 漆藝 染織 竹工藝 和紙 第三章 傳統才藝 茶道 花道 香道 日本傳統音樂 圍棋‧將棋 第四章 藝術 日本畫 浮世繪 佛像 日本庭園 書法 第五章 節慶 正月（新年） 節分 女兒節 賞花 端午節 七夕 盂蘭盆會 賞月 七五三節 第六章 武道 相撲 柔道 空手道 劍道 合氣道 弓道 第七章 住居與生活用品 傳統日本住宅的三項特徵 居住空間中的傑出智慧──榻榻米‧隔扇‧紙拉門 風呂敷（包袱巾） 手拭巾 扇子 暖

桌 座布團（坐墊） 提燈 章末專欄 壽司 摺紙 盆栽 和服 煙火 神轎 結語 作者序 　　「我想了解日本的新年」－－當外國人這麼說時，該怎麼向他說明才好？要向他解釋門松跟鏡餅、屠蘇跟雜煮，還是年菜？日本各地的新年風俗其實大異其趣，而新年到底又是怎麼樣的一個節慶？要向沒有體驗過日本新年的人清楚說明，其實並非易事。 　　我長年教授外國人日文，經常碰到他們提出的各種疑問，而我在這過程中體認到要傳授日本文化無法單靠語言，必須同時搭配圖示解說，才能幫助他們更容易理解。而這一點，其實同樣適用於日本人身上，這樣的想法於是促成了這本書的誕生。 　　現在只要在網路上隨意搜尋即可獲得各式各樣的資訊，

但若不具備基礎知識，其實無法從中辨識出自己所需的內容。反過來說，只要稍微掌握大致的概念，便得以深入理解。這本書若是能為各位打下基礎，會是我極大的榮幸。 　　日本文化具有豐富的面向，除了一年四季的節慶以外，更有表演藝術、工藝以及武道。也因為我希望盡可能在書中網羅各個面向，所以無法淋漓盡致地深入介紹。若是覺得這本書的深度略顯不足，建議讀者們可以另行上網進一步搜尋，或是閱讀專門書籍。 　　這本書將「易懂」作為第一優先考量，每個項目約有四頁左右的解說內容。讀者們無需按照順序閱讀，請從自身感興趣的項目開始讀起。 4-2. 點綴江戶庶民生活的流行媒介── 浮世繪 以俗世風俗為主題所創作的浮

世繪，對江戶時代的平民百姓而言是一項不可或缺的娛樂。在浮世繪出現以前，繪畫是為了貴族與武士而存在，相形之下，浮世繪的價格便宜，一般平民百姓也能輕鬆購買，這樣的藝術作品在當時即便放眼全世界，也是相當劃時代的存在。 浮世繪的前身是木版印刷繪本中的插畫，其後以單張版畫的形式獨立，並以手工木版印刷方式量產。明和2年（1765），彩色印刷技術被開發出來，浮世繪隨即廣受歡迎。 浮世繪的主題自然是以平民百姓的品味為取向。廣受普羅大眾歡迎的「役者繪」與「美人畫」具備偶像明星照性質，而在江戶時代後期博得人氣的風景畫，則是承擔了觀光導覽手冊的功能。 浮世繪在十九世紀後半傳入歐洲，名為「Japonisme」的日本趣

味主義時代也廣為人知。 歷史 初期 菱川師宣在寬文10年（1670）左右將繪本中的插畫以觀賞用目的獨立出來。當時是利用單色印刷大量生產，所以平民百姓也買得起。 →「浮世繪版畫」的誕生 師宣同時也擅長以畫筆直接作畫的肉筆畫，代表作為《回眸美人圖》。 延續至現代的鳥居派開山始祖──鳥居清信以役者繪博得人氣。 將墨色印刷的版畫一張張以畫筆上色的手繪技法誕生。 中期 明和2年（1765）鈴木春信在刷版師與雕版師的協助下，完成彩色印刷的浮世繪「錦繪」。春信以纖瘦且中性的優雅美人畫所聞名，而他筆下所描繪的不光是煙花女子，還包括地方上出名的美女。此外，鳥居清長則是以獨特的八頭身美人畫風靡一時。 喜多川歌麿在

出版商蔦屋重三郎的支持下，將浮世繪帶向大成；他將使用於役者繪的「大首繪」（聚焦於上半身的畫法）技法應用在美人畫上，受到熱烈歡迎。歌麿擅於描繪細微的性格差異，為後世帶來莫大影響。 謎樣的繪師東洲齋寫樂在蔦屋重三郎的手下創作了約140幅的役者繪與少數的相撲畫，畫風強而有力又寫實，綻放出異彩，聞名全球。只不過他過於寫實的畫風並未受到當時民眾青睞。寫樂僅於寬政6年（1794）5月以後的十個月間曇花一現。

臺灣之日語教學中日本歌謠教學之研究

為了解決新年日文發音的問題，作者松尾隆男 這樣論述：

「臺灣之日語教學中日本歌謡教學之研究」 松 尾 隆 男 輔仁大學語言學研究所 　　　　　　　　　　　 中 文 摘 要　 第一章　 國外日語教學中嘗試加入歌謠的現況及其爭論點 1-1. 序　言 　　「歌謠」在現代社會中作為一個很重要的溝通 ( Communication ) 道具，這可說是無可否認的事實吧。 例如，我們有在學校裡學到的歌，有在卡拉OK唱的歌，有的是從廣告當中聽來的歌，孩童時代有時候是邊唱邊玩。 諸如此類，我們透過歌曲學

到種種知識，在不知不覺中成長。 一聽到歌曲，內心會焦躁不安、心平氣和、或是精神為之一振等等，有時歌曲能讓我們學習到或是傳達一些單靠文字無法傳達的東西。 即使是動物在求愛時所發出的聲音，也是被認為像是在高歌一般。 也就是說，能夠傳達一些言詞所沒辦法傳遞的東西給我們就是歌曲。楊惠菁（2003）在「背景相關知識的提示足以左右閱讀理解的效果」一文中提到 Johnson ( 1982 ) 表示，給予一些有助於閱讀理解的提示，是在閱讀文化性背景不同文章時的一個有效的辦法。 這個不是只限於文字語言而言，而是指包括音聲語言的一般言語而言。 如果沒有提示 ( Hint ) 就很難於理解或是產

生誤解，而導致在意思的溝通上發生障礙。 這種情況下的有效的提示之一，我認為是歌謠。 歌謠是在各自語言的世界中，有其社會、文化、歷史的脈絡。 是一個最恰當的提示，也是最容易接受的東西。 重視溝通的語言教育，重新受到肯定的21 世紀，為求達到互動的溝通 ( Interactive Communication )、社會性背景 ( Social Knowledge ) 的理解，提示自有其必要性。 　　在此，我們稍作思考。 例如，一般人會以「日語教學中不太使用歌謠」的現實狀況，來認定「歌謠在日語教學中是不必要的」，然而這種推論在邏輯上其實是有盲點的。 本研究就是要透過調查，針對此盲點

以雙向思考、推論，來證實歌謠在日語教育中的必要性。 因為歌謠本身具多樣性，從語言學角度来看的音聲學，音韻論、詞法、統語論等的語言形式 ( Language Form ) 的面之外、它還具有、語義學、語用論、歷史學、文化學、社會學、文學等脈絡効能的語言機能 ( Language Function ) 的性質。如果是説母語的人 ( Native Speaker ) ，都能理解。　因為他具有相當歌謠和歌詞的智能。語言教學不論是第一或第二語言大多是以習得該語言的能力為目標。而歌謠在語言的那個課程中譲我們很快學習、學會、記住等等。 1-2. 研究動機 1-2-1

.　從語言的角度所觀察到的歌謠是什麼？ 首先在此必須對本研究中所說的「歌謠」作一個明確的定義。 本研究中所說的「歌謠」，並非指所謂詩和歌、能、狂言等傳統文學文化的歌謠，而是指音樂、旋律跟語言結合而成的歌曲作為對象，以日本明治時代所採用西洋音樂編成的童謠，文部科學省訂定之兒童歌為主，包括民謠、演歌、流行歌曲等。 當然，詩、和歌，能、狂言等傳統文學文化所指的歌當中在這裡也具有和本研究對象的「歌謠」同等的要素 ( 語彙的要素，韻律的要素，文化的要素等 ) 如韻律、文化背景等，然而本研究是以互動溝通為目的的語言教育作為前堤所以不包含以上廣義的歌謠。 以下如果沒有特別聲明「歌謠」指的

是狹義的童謠、文部省訂定一小學生童謠、民謠、演歌，流行歌而言。 談到本研究對象的歌謠，大家都認為說明不是大費周章。 為什麼呢？ 因為小學等學習到的音樂理論到底理解了多少，或是說不管能否運用都沒關係，每個人都能以各自的標準去評量該首歌謠的價值，所以就有個人差異說。 但是，旋律優美啦，歌詞好啦歌手很帥啦等等也都可以說是作為音樂來看歌謠所作的評價。 那麼，從所謂語言的立場來看歌謠會有什麼樣的結果呢？ 在這裡歌謠不是作為娛樂的單純的音樂也不是卡拉OK，我們可以說他是包括了個別語言形式的文化縮圖。 這是因為我們可以把歌謠當作是跟語言同樣具有教科書的功能之故。 我們換一個說法，歌謠可以

說是以場面、文化作為背景的情報、資訊的集合體。 古時候藉著口耳相傳而傳承下來的文化當中音樂就存在了。 語言和歌謠同樣都是在時間的流逝當中尋求傳達意思為目的，但是語言單靠文字是無法再完整重現的。 但是，歌謠是所謂的聲音語言。藉著添加的聲音可以讓臨場感再重現出來。 古典音樂、懷念老歌 、童謠等有很多都是日常生活中隨處可遇的。 　　一般認為，語言具有語音和韻律這兩個特徵。 一個是單音的特徵，還有一個是非聲音的連續、而是組成聲音的連續聲音中稱為語調 ( Prosody ) 的重音、聲調，節奏、姿勢等都算是它的特徵。 這兩個加在一起，才達成傳達的目的。 在這裡我舉

一個語音特徵和韻律特徵組成的例子來說明。 這個是日本小孩非常普通的一小段日常會話。 例子 1 A:「あーゆみちゃん、あーそーぼー」　　 A:「あゆみちゃん、あそぼ」 A: 「浜崎歩　　一起玩吧」 　　　　　　　 B:「あーとーでー！」　　　　　　　　 　 B:「あとで！」 B: 「待會見！」 A:「どうーしてー？」　　　　　　　　　 A:「どうして？」 A: 「為什麼？」 這是每個人都曾有經驗過的跟朋友的一

段會話。 左邊的部分彼此的表現都有歌謠。 這是文字當中加上韻律增加的情況。 在這裡我們可以看出他們企圖藉著歌謠 （唱歌）來溝通彼此的意思。 這個是大部分的語言當中都存在著的事情，當中包含了許多文化的要素和個別語言的要素。 但是，右邊的表現結果如何呢？ 在這段會話中如果 B: 小聲地說「待會見」 A 的感覺如何呢 ? 很遺憾的單靠文字是無法表現韻律。 這或許是一個屬於會話分析的範疇的例子。 那麼，這次我們舉一個沒有文字只有韻律特徵的例子來看看。 例子 2 　　 　 | ○ ○ ○ 休 | ○ ○ ○ 休 | ○ ○ ○ ○ | ○ ○ ○ 休

| 　 | ○ ○ ○ 休 | ○ ○ ○ 休 | ○ ○ ○ ○ | ○ ○ ○ 休 | 例子 3　 | ○　 ○　 | ○ ○ ○ 休 | ○ ○ ○ ○ | 休 ○ ○ 休 | 　 | ○　 ○　 | ○ ○ ○ 休 | ○ ○ ○ ○ | 休 ○ ○ 休 | 例子 2 是當場氣氛高昂，全體表示歡喜、激勵等時候舉行的愛的鼓勵鼓掌法。 棒球、運動會等運動比賽的時候常常聽到的節拍。 只要是日本人一聽到這個鼓掌聲一定會努力吧。 這個表現當中沒有任何可以稱為象徵性語言的要素，但是它卻完完全全地傳

達了情報。 達到溝通的目的。 而且是彼此共同享有情報。 如果是單音就是所謂的聽覺性刺激系列的表層水準，把由耳朵傳進來的聲音用聽覺末梢神經當作一個刺激聲音就可以處理辨別，然而加入韻律的話它就包含了必須要用深層的高次水準才能處理的情報在內。 同樣的讓我們來看例子 3 吧 ! 其實這是在臺灣的學校裡常聽到的相當於日本的三三七節拍的表達。 臺灣學生聽到這個節奏會突然興起努力的念頭吧。 在韻律上雖有所不同，不過類似的內容可以把它作為情報傳達。 我們可以說正確反映出文化。 也就是說從上面的三個例子我們可以證實，實際生活中的語言行為 ( Language act)，不只是一種語言形式

( Language form) ，在溝通時還要進行包括語言機能、語言行為等社會要素的判別。 可是為什麼會那樣想呢 ? 為何聽起來是那樣呢 ? 因為是日本人做的嗎？ 還是因為日本式的東西存在之故呢？ 很遺憾的，佐藤良明 ( 1999 ) 在「 J- POP 進化論」一文中提到音樂家小泉文夫曾在1958 年談到流行歌曲之後就沒有相關的研究。 1-2-2. 所謂在語言教育中的歌謠是什麼？ 　 　首先我們回頭看看重視溝通的想法吧 ! 這種想法，可以說受到社會語言學、機能語言學( Fun- ctional Linguistics ) 的影響很大。 在

前世紀中葉 Chomsky依據自己的生成文法理論，設定文法上正確的句子作為研究對象，以統語關係為中心研究了語言能力 ( Competence ) ，不過沒有把現實社會中的語言機能面、 語言行為等溝通方面、列入為考量範圍內。 結果產生了， 語言傳達能力 ( Commu- nicative Competence ) 這種想法，大家開始把語言當作為社會性語言行為 ( Speech for others ) 來研究。 特別是 Haliday他在自己的機能語言學 ( Functional Linguistics ) 當中，認為語言各自能具體地發揮以溝通為目的機能。他還表示，語言行為是社會的一個活動，和個

人、社會有密切的關係，在實際傳達的時候語言機能複雜地相互關連， 要怎麼樣去傳達什麼訊息是非常重要的。 這對語言教學影響很大，在現場的指導我們發現了一些轉變 。 我們可以看到許多人開始著手沿襲該概念的語言教學法 Communicative Approach 的研究，並實地運用在教學上。 在語言教學上考慮重視溝通時，學習者經常會碰到幾個根本性的問題。首先，會遭遇到的挫折是語言形式面的問題 --- 聲音的問題。 初學者開始對外語跟母語的混亂、衝擊。這是日本人學習英文、中文等外國語時候常聽到的情況。 這並不只限定日本人才會發生，外國人學習日文的時候應該也是相同的。

對日本人而言，他們分辨不出中文的 [an] [ang]、 [en] [eng]、 [ ng]，和英文的 [ l]、[ r] 等等 。有時日本人習慣於開音節多的日語而無法適應閉音節多的聲音、或是不擅長單字中的強弱重音 ( St- ress Accent)、或是因為在句子重音 ( Sentence Accent) 方面欠缺英文的味道！ 中文的四聲不自然、照日語式發音把母音發的比子音強造成對方聽不懂的感覺。 或是只理解詞彙、文化的背景知識、用法等的表面意思，造成被誤解或沒有辦法傳達自己意思。 這些可以分為語音性特徵的單音辨識問題以及屬於韻律性特徵的聲音組合上的問題，後者還可以歸類於要有高次水準的

階層性構造的相關處理之上等範疇。 用語言教學來解決這個問題不但花很多時間，而導入背景知識時直接訴求於高次水準的階層構造，透過圖畫、實物、印象、體驗等的導入，會比透過文字語言的說明教易理解，同時提升閱讀理解的能力。 在楊恵菁 ( 2002 ) 當中英語教學研究的 ( Johnson 1982 ) 背景知識是承襲了對閱讀理解有影響的理論以日文做了實驗 。 結果顯示與英語同樣背景知識勝過語言知識。 文化的背景知識 ( Culture Scheme ) 對理解力產生好的影響，對理解力的提昇很有幫助。 接下來我們來看以溝通產生的語言教學又是如何呢？ 至少有所謂的聆聽理解的問題，當然聽

必須要聽得懂。 這點，英文幼童教育有 Mothergoos 啦 Jazzchap 等，通過這些教學孩子們用身體去記住自己母語的節奏、韻律，記住單字，涉及傳統文化逐一增加社會性知識 ( Social Know- ledge )， 經過這些過程才發展成為英語人士。 對他們來說這些歌謠當然給予很大的影響。 研究第二語言學習理論的學者 Krashen ( 1983 ) 也表示說，理論的無意識性學習 ( Acquisition ) 的重要性比意識性學習 ( Learning ) 來得高，兒童的語言學習給予同樣能理解的情報 ( Comprehensible input ) 放置 ，就能伸展語言學習能力、語

言運用能力。 　 從上面的分析，可以知道溝通是社會活動的一環，如果具有學習對象語言的文化社會方面的知識作為預備知識的話，對語言的習得理解、以及運用等方面都會大有幫助。 　 不過一般人認為教語言的話，對文化的理解就會深入，我只能說這是迷信。 如果這是事實的話，光教語言，在溝通上就可以彼此互動 ( Interaction ) 了。 但是，目前的語言教學課程，在社會文化行動方面還有待加強。 雖然如此，不過語言和社會文化並非不可分的個別事情，也有像前面舉的「三三七節奏」的那種不使用文字語言的溝通例子。 用語言形式 , 社會、文化是無法全部

理解的，然而以社會、文化的背景知識，卻可以理解語言。 這是什麼道理呢？ 因為語言可以說是社會的鏡子。 歌謠是那種社會文化的縮圖，包括所有含個別語言的形式。 如果以互動的溝通作為第二語言習得的目標的話，絕對應該考慮把歌謠加入到語言教育中。 事實上， 美國的日語教師會 ( Japanese Language Teachers Net- work ) 那麼，已經在作加入歌謡於課程中的研究 。 1-3. 從日語教育看歌謠的歷史 在這裡，我們來透過歌謠看日語教學。 在臺灣日語教學起源的時代對日本來說是相當於日語教學發展史上第二期。 第一期是距今約四百年前 ， 藉

著傳教師學習日語的時期 。 這個時期是為了要跟以普及基督教作為目的的傳教師、 商人等的日本人間的交流而學習，所以很難算是正規的日語教學。 第二期是指伊澤修二 ( 1851-1917 ) 於 1895 年上任到臺灣，正式指導日語時算起。 據說他在臺三年期間應用在美國學的聽覺語言障礙治療法「視話法」 ( Visible Speech )，採用他本人專門的音樂特別是用童謠，指導了聲音方面和文化的背景知識。 根據記載拗音利用童謠的學習效果很好 。 真的是在百年之前就有從事學習日語氣氛感覺的指導了。 然後第三期是從戰後算起。也就是所謂的日語作為第二語言正式在全球開始逐一拓展開來的時候

算起。 我們把焦點轉到今天的語言教育中受到重視的韻律 ( Prosody ) ， 有一個在 VT 法 ( Verbo- Tonal Method ) 可用在發音指導指導也可作為矯正用，它跟「視話法」同樣，除了可用在聽覺語言障礙人員的聲音矯正外還可在用做在反面一般的語言教學中作為聲音指導來使用 。 這是 1955 年，以克羅埃西亞共和國 ( Croatia ) 的 Petar Gu- berina 教授為中心所開發的 SGAV ( Structuro- Global Audio- Visual Method ) 方法，目前在日本也成立了研究會，以 木村政康 為中心的團體在實踐此方法。

但是，伊澤修二 的「視話法」並沒有延續到第三期，第三期的「 VT 法」也是戰後十年後才輸入，而延續至今， 然而只限於聲音指導， 很難期待他們發展到溝通的互動階段。 小泉文夫的流行歌曲的探討也已經過時， 結果只不過是從歌謠探討文化， 並不能算是考慮到溝通的語言考察 。 當然所謂的互動的溝通概念是最近的理念，當時並沒有那種想法這點倒是可以理解的。 為實踐21 世紀展望的新的 Interactive Communication Competence， 因此在語言教學中賦予歌謠社會文化背景知識、傳統的發音指導兩項任務是語言教學中必要的計劃之一 。 1-4. 先行研究

　 把歌謠作為對象研究的始於小泉文夫 ， 研究學者不多但好像從以前就有似的。 不過據我所調查的 ， 有的探討童謠是什麼？ 所有的研究都是以數量式的分析方法分析推論在歌謠當中何種語彙常被使用？ 更有的學著視流行歌為歌謠的同義語而論述的。 例如， 靏岡昭夫 ( 1996 ) 調查流行歌語彙的特徵之後再觀察使用頻率高的語彙的演變，並調查表記上的特徵。 日向茂男 ( 1996 ) 嘗試了歌謠的開頭後表現的相關研究。 還有，中野洋 進行了以流行歌語彙為題的研究。 王志英 ( 1996 ) 在中日流行歌語彙相對研究當中嘗試了與中國大陸流行歌的比

較。 清一色軍歌的情況隨著戰爭結束而終了，歌謠曲子開始普及， 1995年正值五十周年， 所以有很多是探討根據歷史語言性語彙的類型論，當時將流行歌曲視為文字語言的傾向確實是很強烈。 這些研究的背景裡當然或許也有汲取異文化交流派系的歷史語言性的分析。 　 可是從 1990 年左右，有人開始持以節奏作為中心的看法，逐漸出現語言類型論、民族觀等廣泛的範疇中探討與節奏的共通性的一派研究學者出現。 也就是，以日本文部科學省作為重點領域研究 1988 年 1992 年舉行的大型計劃「日語音聲」研究成果發表後開始的相關研究。 當然也包含了歌謠。 像這樣歌謠不只是作為文字語言還可以當做音聲

語言來思考。 　 以上是從語言學來看歌謠，把語言的側面也就是語言的形式分為文字語言和音聲語言、音韻、統語等當作研究題而作的語言學的研討。 那麼，把這個帶到所謂的語言教育的語言運用範疇內含有什麼樣的結果呢？ 我們可以知道歌謠和語言一樣是情報傳達資訊的方法之一 。 而且人類從擁有語言時起就存在的了。 在日本國內，也有人将日本作詞作曲家協會公認的「歌地圖」「懷念的童謠」 等這些整理歌謠成資料免費公開提供給大家参考 。 還有剛才提到的美國日語教師協會也在評估将歌謠引進語言教學。 還有，Jenkins ( 1994 ) 把音樂歌謠摘作語言學習的維他命。 這些例子顕示目前不是日本國內

語言教學專家，而是外日文教育的語言教學相關人員很熱心的，非常遺憾的是没有看在日本的日本人做這方向的研究 。 1-5. 爭論點的所在 　在過去為大家所熟悉的外國語教授法，光是有名的至少有三十種篇之多，而實際上語言教育，我們看它的歷史，也可以看出他不斷的翻新、改進，並非固定在一個概念上。 以最近的例子來說，前一陣子有許多人聽說 Communicative Method 很好而一窩蜂地流行了一陣子，之後卻又受文法、語彙的重新評價的影響而有所搖動。 追究其原因，1970 年代以後 Communicative Competence 的思考模式大放異彩，但是最近由

所謂的異文化溝通的觀點來思考，研究學者們感到以 Communicative Comp- etence延伸出來的 Interactive Communicative Competence漸突顯其必要性。 也就是說，大家開始重視以綜合性的語言運用能力為目標的能力培育的過程的意思。 　 英語系國人在 Mother goose 這首歌謠中成長，同樣的中國人、 日本人也以在歌謠當中長大。 正因為母語運用能力上有程度的高低之差，大家才會把歌謠中蘊含的許多情報資訊當作母語的社會語言性能力而記在腦海中。 透過歌謠獲得的為人際關係、新的知識、傳統文化、風俗習慣、發音等得以學到母語說話者的學

習背景知識。 　 前輩研究學者他也提到最近有將歌謠作為文字語言進行語彙調查發表類型論的，也有將其視為歷史語言而探討方言的，在別的領域方面，有將它當作聲音語言而開始調查發音變化、韻律或是認知語言的聲音處理等展開各個研討，像這種低層次領域的細部理解雖然很重要，然而眼光放遠到較上等領域的分類檢視它如何的擴展？ 具有什麼樣的階層構造？ 都是重要的研究。 　 我在反省自己多年的教學經驗中發覺到一件很可悲的事情，在第一線的老師們由於過於重視目標，或是對自己的專長過於於熱衷，以至於把語言教育視為單純的外國語會話能力教育， 專門加強HOW( 語言形式 ) 的部份，

而疏忽了WHAT( 語言機能 ) 的部份。 這種就是積極的 Communicative Competence，很有可能會演變成自我主張強烈的表現。 到頭來既沒辦法作雙向的溝通，也無法達成內心的理解。 「我+wa(主題助詞)」、「我+ga(主格助詞)」光說這樣的話是單向通行的會話，不能說是真正的 Interactive Communication 。 應該傳達什麼，什麼是情報資訊？ WHAT 的部份顯得很重要。 　　我認為這才是二十一世紀應該努力的目標 Interactive Communication。 例如，「櫻花」這首日本的歌曲大概所有的日文老師都知道這首歌的曲名，

以前上音樂課時我們學到的不是「♪さくらSAK- URA/」，而是「♪さ /SA/・く/ KU /・ ら/RA/ 」。 這個「間距 ( Pause)」就算拿掉一個，在日語上來說，日本人的感覺、會話、文學、習慣等大有關係，這個「間距 ( Pause)」是如此這般重要的 Interactive Communicative Competence 的一項。 但是，在教科書的文字中，既沒有代表這個的符號的表記，歌詞裡也沒有任何記載。語言有感性的層面。 母語說話者能夠透過感性去對母語作理性的理解。 但是，很遺憾的外語學習者較無法在理性和感性之間有正確的拿捏。 不管在HOW的部分投入多少精力所學到的第二語言

( 包括外語 )，沒有把它提昇到感性理解的領域去的話，就算傳達了自己的意思、要求，終究是缺乏WHAT 部份，沒有意義的東西、單向的、無法活用的道具。 1-6. 研究目的　 本研究是探討將語言教學中，引入歌謠教學的可行性。 代表外國語教育的狹義意義的語言教學中，語言和歌謠，在構造上有許多類似地方。例如，就聽覺方面而言，聲音是從耳朵進入，在片斷地辨別它是單音或是連續聲音這點可以說在我們的腦中進行相同的處理。 但是，語言跟歌謠方面，在更高次元的階層構造部份也是相關連的，在此高次元領域上累積了許多情報資訊，這些對於影響到溝通良否的韻律、社會文化的背景知識等的理

解都非常有幫助。 今後的語言教學中社會文化的背景知識等的理解是不可或缺的。 因此，本研究的目的是在教學第一線， 探討日語教學與歌謠的關係。 最後「日語教學中歌謠是必需的」。可以分成下列問題進一步加以探討。 　 (1) 在日語教學上歌謠教學有何種程度的必要性？ (2) 在日語教學上歌謠的使用與否產生什麼樣的差異？ 　 (3) 歌謠在日語教學上怎麼使用比較好？ 　(4) 對引用歌謠教學有利或不利於的狀況有哪些？ 　 (5) 有何優良的教學法可供參考示範 ? 第二章 臺灣的日語

歌謠使用概況調查 2-1. 調查目的 　　以第一線老師和學生的意見作為判斷材料，調查臺灣日語教學中歌謠所佔的位置、探索日語言教學中歌謠的必要性，這是本問卷調查的目的。 我的目的不是要把傳統式的教學法強迫導向某一個方向，而是要作一個今後的語言教學觀的一個基本範例提供給第一線的教師希望對他們在語言教學上的認知判斷、意思決定、實踐上有所助益。 因此對在台灣的日語教學中歌謠的使用情況和其內容，以及使用的目的、將來的展望等作了調查。 根據這份調查，我看出臺灣的日語老師依據不同的語言教學立場各自對歌謠有不同的認識，實際和想法有某種程度的差距，原因在哪裡？ 這些都是我

所期待的。 2-2. 調查方法 分三個團體進行調查。 問卷 A ＝在臺灣的日語老師，問卷 B ＝臺灣日語學習人員，問卷 C ＝日本大學留學生中心的日語老師。 其中以問卷 A 作為核心。 自 2003 年 3 月下旬至 5 月初進行問卷調查及回收。 此外，以學生為對象的問卷 B ，基本上和問卷 A同樣只在學校舉行的。 因為經過思考研判由雙方面來分析較具有意義，所以才這麼做的。 回答方式，依據問題內容，採用了選擇題單選、複選、以及自由敘述等的三種方式。 對學校教育 ( 四年制大學、科技學院、推廣部 )、以及補習班的日語老師進行了調查。 問

卷B ，與問卷 A 同樣，以無記名式進行了問卷調查。 回答方式同樣依據問題內容，採用了選擇題單選、複選、以及自由敘述等的三種方式。 對學校教育 ( 四年制大學、科學技術學院、推廣部 ) 、補習班各不同學習階段的學生進行調查。 問卷C 採用與問卷 A( 臺灣的日語老師用 ) 同樣之問卷。 本研究是以語言教學、臺灣的語言教學與歌謠為主題探討日語（外國語）教學中導入歌謠的可行性；問卷 C ，是為了要把在日本國內的動向作為參考而作的的調查。 在調查的統計、分析和輸出、圖表化等都以統計處理軟體 SPSS 8.0版來處理。 問卷樣本置於最後附録上。 2-3. 受訪者和基本統計

2-3-1. 受訪者 A　在臺灣的日語老師 問卷對象為四年制大學、科技學院、推廣部、或補習班任教的日籍教師、中籍教師。 發出120份，回收73份，回收率為60.8 % (2份無效 )。其詳細如下。 「問卷 A 受訪者基本統計概要」 學校教育 ( 四年制大學、科學技術學院、推廣部 ) 有效回收冊數 四年制大學　 總計 41 　　　輔仁大學 日文系 14　　　 臺灣大學 日文系 6 　 淡江大學 日文系 5　　 　　　銘傳大學 應用日文系 5　 東呉大學

日文系 4　　元智大學 應用日文系 4 　　　東海大學 日文系 3 科學技術學院 總計 13 景文科學技術學院 應用日文系 6　 光武科學技術學院 應用外文系 6 台北商業技術學院 應用外文系 1 推廣部 總計 11 輔仁大學推廣部 6 東呉大學推廣部 5 民間教育 ( 補習班 ) 補習班 總計 ８ 永漢日語補習班　８ 合計 73人

回收率 60.8 ％ 　 根據研究的主旨，我以擔任聴講、會話等課的老師為主要對象進行調查。 林嘉惠 ( 2001 ) 的統計係僅就大學日文系 128位教師做問卷調查，這個數字的40%是與本研究的調查對象相同，此外本研究調查對象還包括科技學院、推廣部、補習班等單位的日語老師，而且限定擔任聽講、會話等課的老師的話，採用歌謠者的比例會更高些吧！ 2-3-2. 受訪者 B 臺灣學習日語的人員 總計發出 1350份回收 1031份回收率為 76.3 ％ ( 作廢者 12份 )。 其詳細如下。 「問卷B

受訪者基本統計」 學校教育　( 四年制大學、科學技術學院、推廣部 ) 有效回收份數 四年制大學 總計 626 輔仁大學 　　日文系 275 淡江大學 日文系162 東呉大學 日文系 63 銘傳大學 應用日文系 61 東海大學 日文系 30 元智大學 應用日文系 35 技術學院 總計 175 景文科學技術學院 應用日文系 97 　光武科學技術學院 應用外文系 78 推廣部 總計 159

　　輔仁大學推廣部 74　　東呉大學推廣部 68　臺北商業技術學院推廣部 17 民間教育(補習班) 補習班 總計 71 永漢日語補習班 71 　 合計 1031人回收率76.3 ％ 　 另外，基本項目一部分和問卷 A 相同，有學校種類、性別、年齡、年級、日語學習時間經歷、系別、課程程度等七個項目。 不過年級、系別限定在學生。 2-3-3.　受訪者 C　在日本的日語老師 　 受訪者係在麗澤大學別科日本語研修課程

任教的老師，麗澤大學自30年前起即在日本為留學生開設了日語課程。 實施調查的樣本人數不足 30人因此僅供作為參考資料。 問卷發出20份回收 11 份回收率為 55%。 其詳細如下。 「問卷 C 被試驗者基本總計」 學校教育　　　　 　　四年制大學　　　( 留學生日文中心 )　　 有効回収份數　 麗澤大學　 別科日文中心　 11 合計　11 人回收率 55% 2-4. 調查內容概要 問卷內容包含限定項目共有 14 個。 不過，在研究分析部份分為五大分類，子

題的限定問題視情況附上統計數字化作為分析的參考資料。 Part 3音聲教學也視為其他項目子題的限定問題使用，只有一部份用作分析。 剩餘的部份留作下次研究。 2-4-1.　問卷A 及Ｃ問題內容概要 為方便調查以下面的內容作為主軸設定問題進行調查，舉行了調查問題。 為方便分析將之整理成3 個部分。 Part 1　語言教學和歌謠 　問題 (1) 你認為語言節奏和音樂節奏有相互關聯 ? 　 問題 (2) 在語言教學上能對歌謠有怎樣的期待 ? Part 2　音聲教學和歌謠

　問題 (3) 你曾在上課中加入歌謠嗎 ? 　問題 (4) 你認為音聲教學中導入歌謠是有效的嗎？ Part 3　音聲教學 　問題 (5) 你在課堂上有作音聲教育的指導嗎 ? 　問題 (6) 你認為音聲教學指導包含哪些項目 ? 　問題 (7) 學習者音聲上的爭論點實際上有哪些 ? 2-4-2.　問卷 B 問題內容概要 對學生的問卷設計了以下的問題。 為便於分析整理成 3 個部分。 Part 1　語言教學和歌謠

　問題 (1) 你認為語言節奏和音樂節奏有互相關聯嗎？ 　問題 (2) 包含音聲教學的語言教學上我們能對歌謠有怎樣的期待 ? Part 2　音聲教學和歌謠 　問題 (3) 老師上課中曾經使用過歌謠嗎 ? 　問題 (4) 你認為音聲教學中導入歌謠是有效的嗎？ Part 3　音聲教學 　問題 (5) 你在課堂中曾經接受過音聲教育的指導嗎？ 　問題 (6) 你自己本身有什麼樣的音聲相關的困擾 ? 　問題 (7) 你認為有哪些方法

可以解決聲音相關的問題 ? 第三章　 在臺灣日語歌謠利用概況分析 問卷中各項問題可歸納成下列四個題目。 依問卷 ABC順序分別整理分析如下。 3-1.　問卷A ：在臺灣的日語教學中日語歌謠利用的情況 ( 台灣的老師) 問題 (1) 「你認為在音樂韻律和語言韻律之間有互相關聯嗎？」 　 調查結果，沒有人對此問題持完全否定的意見，整體來說，否定佔 1.4 ％、中立 ( 不太清楚 )佔20.5 ％、贊成 的佔78.0 ％。也就是大約八成的人承認在語言和音樂之間有韻律關係。再詳細分析下去，可以跟「是否使

用過歌謠」這項問題作比較，我們發現發生了一些差異。 至少把物質條件的外因作為主要判斷原因的大學中有 3.3 ％，學院有 9.1 ％，其他學習人員的班上人数、年齡等稍微反映了條件的差距，但是基本上每個學校並沒有差距，認為有互相關聯的人比在上課使用歌謠的人多許多。 事實上32.8 ％的人在上課中沒實際使用歌謠，然而卻承認音樂和語言之關係。換句說話，根拠統計分析清楚地顯示了語言和歌謠之間內容的差距。 　　另外還有一項有趣的結果，日本人（ 78.3 ％）、中國人 ( 78 ％ ) 都是八成的人肯定相関，然而有意義機率卻低於有意義水準之 0.05 ( 有意義指數 0.031)，就性別

分析方面来説，男性高達 90.9 ％的人卻肯定互相關聯，反而女性卻只有72.6 ％的人持肯定看法。 結果，對語言與歌謠的基本認識上似乎是出現了差異状況。 雖然多數人承認兩者間互相關聯具有效性，然而實際課堂中使用歌謠的老師卻很少、而男性女性之間也有些差距。 問題 (2) 「在語言教學上可以對歌謠有哪些期待？」 在這裡的問題是從語言學、語言教學的觀點来看、調查透過歌謠可以期望有哪些效果。 結果，很明顯的可以證實在音樂的歌謠中包含多方面領域的因素、例如説，作為聲音構成要素的音聲學與音韻論、包括基本句型的口語表現的構詞法和句法論，慣用句等語義

學與語法，此外還包括日本的傳統文化、歷史等等社會學與歷史學與文化等的領域、甚至還具有刺激學習者的動機、提高學習興趣等的心理効果。 此外對選擇歌謠方面、使用歌詞的資料、異文化關係、對音聲方面等上課的實践、方法還可以給予許多提示。 問題 (3) 「你在課堂中曾經使用過歌謠嗎？」 在臺灣教日語的老師?媕Y，明確地回答「使用」的佔 45.2% ，「沒使用」的佔 21.9% ，可説大概一半以上的人，以某種形態方式在上課中使用歌謠。 不過比較起來日本教師比較積極地使用歌謡。 而這些老師們使用歌謠的目的和實際使用時的情況有很大的差異。 也就是說，從

調查數字顯示有許多人原本把「介紹日本的傳統文化、歷史、使教室的氣氛活潑」訂為採用歌謠的目的，然而根據別項問題所得到的回答，我們卻意外發現不少教師實際上卻不得不修改原定的基本方針而自然採用其他延伸教學內容和活動採用不同的方式型態上課。 依年齢別來看，在 26 歲 -35 歲的人有 13.9 ％、36 歲 -45 歲的人特別多有 30.2 ％、46 歲 -55 歲的人較少有3.4 ％的差距產生。 這個現象，或許是意味著大家漸漸能從語言去理解歌謠了吧。 因為 36 歲到 45 歲的老師變化最大。 歌謠本身具有各式各樣性的角色，從語言來看歌謡的話，不只具有音韻論的、構詞法的、句法論

的、語義學的、語用論等的語言的形式部份，此外，或許還可以以歷史學、文化學、社會學等各種角度去看它、理解它。 從這裡的分析結果也可證實這個說法。 　 在實際使用情況來看，原本以為專攻語言學的老師較能掌握語言和歌謠的共通性，然而實際上在日語教學界最積極採用歌謠的卻是專攻文學的老師，這項結果非常有意思。 問題 (4) 「你認為在音聲教學上引進歌謠是否有效？」 在這裡，為了要進一步探討歌謠是否可以給予語言教學上其他更多的助益？ 除了心理性要素、介紹文化情況之外，我試著分析是否可能用在其他的方向。 就整體来看 , 回答「有效」的佔 49.3

％、「不太清楚」的佔 43.8 ％、「無效」 的佔6.8 ％， 這個數字跟問題 (3)「你在課堂中曾經使用過歌謠嗎？」的結果稍有不同。 關於在課堂中是否曾經使用過歌謠的回答是「没」或者「幾乎没有」的人很多，而問題改成是否有效時，大學、學院的老師回答「不太清楚」、推廣部和補習班回答「有效」的人數都增加了。 這是因為歌謠的使用方法依學習者的年齡、班級的規模、課程的安排而有出入之故。 例如：推廣部和補習班的學習成員年齡稍高、而且採小班制上課方式、上課的進度、內容等都很容易作些更動。 不過，日本人減少的部分幾乎都集中到「不太清楚」，而中國人卻是向「有效」這方集中。 因此日本人和中

國人間出現了差距。 　 也就是說，雖然認為引進歌謠是有效的，然而不知道怎麼使用或是擔任的班級不同等，有許多原因是出在老師自己身上。 能解決這個問題的話，在課堂中引進歌謠的老師會增加，認同有效的人和実際使用歌謡的人數的比率應該會接近才對。 3-2. 問卷 B ：對在臺灣的日語教學的日語歌謠利用的情況 ( 臺灣的學生篇 ) 問卷 (1) 「 你覺得語言學的韻律與音樂的韻律有互相關聯嗎？」 和老師 ( 問卷 A ) 的結果比較，在學生全體方面回答「有效」的佔 75.3 ％、「無效」的佔 4.4%， 跟老師的比率 78.

0 ％、1.5% 具有同樣的傾向。 再就內容來看，大學生回答肯定的人最少。 這個是否跟年齡有關係呢 ? 認為「非常有關係」的佔最多的是推廣部，接下来是學院的學生。 似乎没有人回答「完全沒關係」。 有趣的是、班級規模最小的補習班和班級規模最大的大學出現的結果是類似的。 問題 (2) 「如果 你的日語課使用歌謠教材的話，你期待什麼樣的內容？」 整體來說，最多的答案是「學習到語彙」， 第二是「學習到日本文化習慣」佔全體的七成。 但是，到底哪個因素和哪個教育機關有深切關聯呢？ 首先，在大學方面，「我不知道」與「學習到日本文化習慣」的關係強烈；「學習到語彙」與「

學習到標準發音」的相關性非常薄弱。而和大學具類似性質的居然是補習班。 　　有一點是可以肯定的， 36 歲以上的人較著重「學習到日本文化習慣」、 19 ∼ 25 歲的人多半回答「我不知道」，意味著在上課時持被動態度的人較多。 另外，18 歲以下的學習者在幾個項目中，對「學習到標準發音」「學習到語彙」這幾點不甚關心。 學習者的意見可分為語彙、標準發音、日本文化習慣、社會傳統習慣、心理效果等多種，其實就是透過歌詞理解歌詞的意思、日本文化等，以提高表達能力。 其次是模仿音聲，增強表達能力。 三是軽鬆記住、快樂學習這三點而已。 第三點是在老師的調查結果中沒有出現的一點。

在問卷 A 中針對「實際上怎麼使用歌謠」這個問題，回答語彙、日本文化習慣這兩項的共佔了67.4 ％，回答學到標準發音的佔23.3 ％，其他的佔8.9 ％。 相對的學生所期待的內容依序是 70.1 ％、 23.8 ％、 6.1 ％幾乎相同。雖然數字上的差距是少許而已，不過學生想對日本有更多的理解也在這次的調查中反映出來。 問題 (3) 「老師常利用歌謡當教材嗎？」 歌謠使用現狀的調查項目中，回答「有在積極使用」的佔 9.3 ％、「沒積極使用」的佔 25.7 ％、「不太清楚」的佔 40.9 ％；問卷 A 老師的數字分別是 9.6 ％、17.8 ％、

32.9 ％，兩者比較之下，就以上課中使用歌謠的情況來說，學生比教師的感受較為強烈。 而大學中積極使用的人所佔比率低，學院是大學的兩倍，推廣部是三倍，補習班則是兩倍。 因此，有意義機率以 0.05 以下的性別 ( 有意義機率＝ 0.028 ) 分析來看，雖然問卷 A 男性老師之 59.1% 是「使用」、9.0% 是「沒使用」，女性老師的「使用的人」佔 39.2%、「沒使用的人」佔 31.4%，而問卷 B 男學生「使用的人」佔 20.4% 、「沒使用的人」佔 33.0%，女學生「使用的人」佔 9.6%、「沒使用的人」佔 34.1%，和問卷 A 明顯地出現了不同的結果。

另外，學生期待使用歌謠的時期是自學習算起一年半以後的期間，而老師的熱心度沒有很大的起伏，由基礎班起呈遞減狀態，其減少幅度也止於6.8 ％。這個事實說明了，需求和供給並未取得平衡。實際上在歌曲種類方面，學生上課的八成是回答流行歌(非演歌)和童謠。童謠、非演歌、演歌排行第一的分別是桃太郎 ( 童謠系 )、老祖父的大鐘(非演歌)、小叮噹(卡通)。 還有傳統文化、風俗習慣相關曲子也很多。 不過，不論哪一類別，都不包括節拍快或難唱的歌謡。 在「教師使用歌曲的教學方式？」這個問題上，問卷 A 問卷 B 都同樣以「為了提昇班上氣氛、全體合唱」和「為了理解日本文化、翻譯歌詞、

全體合唱」這兩個項目佔了三分之二。 呈現了以心理的要素為主要考量的結果。 不過，在「上課過後有什麼感想 ? 」這方面，最多的答案是「學得很開心」佔了一半。在這裡可以看出歌謠對語言教學上的貢獻。 実際在使用歌謠的課堂中很少有學習者會覺得不知所措 ( 2.1% )。 説不定對大部分的學生來說使用歌謠是提高學習效果的特效藥。 問題 (4) 「 你覺得在發音練習中加上歌謠教材有效嗎？」 全體而言 , 結果回答「有效」的佔 60.8 ％、「不清楚它的有効性」的佔 34.8 ％、「無效」的佔 4.4 ％。 詳細分析，發現學生達「有效」項目的比率遠

超過老師的認識比率。 這個現象說明了，學生對歌謠的期待、要求等，在內容上跟老師有很大的差距。 這項結果可解釋為根據獨立檢定的有意義機率為 0.001 ＜ 0.05 ( 有意義水準 )，可以說依照各年齡的不同在內容上會有所差距。 3-3. 問卷C ：在日本的日語教學中使用日本歌謠的概況 ( 日本老師篇 ) 　　　　　 　　　　　　　　　( 某大學留學生日語中心的情況 ) 問題 (1) 「你認為音樂韻律和語言韻律之間有相互關聯嗎？」 　 依年齡別來看，四十歲年代和五十歲年代的人有增加的傾向。 反應五十歲年代的人增加較大，年輕老師全體認

為兩者間有相互關聯。 這點和問卷 A(臺湾的老師) 呈現不同的反應。 問題 (2) 「在語言教學上可以對歌謠有哪些期待？」 除了發音、句型語句、語彙等所謂一般的內容以外，例如「最好譲學生選擇歌曲」、「學生能 以PC自習的教材較好」、「音階和重音一致的教材」、「容易找到歌曲的Index 」、「希望提供指導教唱給那些自己不會唱歌的老師」有許多受訪者表示期待能提供選曲、指導等相關的指南。 問題 (3) 「你在課堂中曾經使用過歌謠嗎？」 在使用歌謠的現況方面，日本的日語老師持中立(不常用、没用)回答的最多佔6 0.0 ％，

使用歌謠的人佔 30.0 ％。 這點和臺灣不同，臺灣的老師是有時候使用的人比例最高，佔35.6 ％，第二是中立意見的，佔 32.9 ％。 還有，在「使用歌謠的目的」方面，表示為營造上課氣氛和介紹傳統文化的兩項共佔 65.0 ％ ( 問卷 A佔80.0 ％ )， 從現況來看可以說日本和臺灣同樣，使用歌謠的目的主要是心理的作用吧 ! 不過在「歌謠的使用方法」上，日本以「發音、聽音考試用的音聲訓練」和「全體合唱整首曲子、用於 Class Management 」這兩項目最多，佔了三分之二。 這是以心理効果和音聲指導作為主要考量而產生的結果。 而台灣卻只考量到心理的要素。

問題 (4) 「你認為在音聲教學中引進歌謠是否有效？」 根據不同年齡反應出不同的意見。 年輕教師表示贊成、三十年代稍微偏向中立、四十年代完全中立、五十年代有表示平均的傾向。 但是，一旦要把歌謠教唱擴大到所有語言教學上的話，年齡層越高，認為無效的人似乎有增加的趨勢。 這應該是由於老師認識歌謠的數量、各時代流行的教授法、內容上之差異所造成的影響。 以上就是各問卷調查整理出來的結果。 第四章　 考察與終結 　　整理前一章節設定的各項調查內容、同時分析研究。 調查中設定 ABC 三個不同的対象，各調查各自獨立進

行。 問卷內容共分為三個階段、依序列出各問題。 三個階段的內容分別是，第一階段 --- 聲音的聽覺性刺激系列的具語音性、韻律性特徵的「語音性背景知識內容」，其次是聲音語言和歌謠間的「音樂性背景知識」，最後擴展到語言和歌謠間的「社會性背景知識內容」。 検討研究目的　｢語言教學和歌謠意識的整理｣ 　 在第一章的研究目的裡已經叙述過本論文是探討在臺灣日語教學中使用日本歌謠的現況調查和可能性。 就是，從社會學，文化論，語言學的觀點来看語言教學情況時，代表外語教學狹義的語言教學上，歌謠中的內容涵義深遠。 例如，談到音樂的話，有旋律，韻律，和音作為三要素。 然而在

音楽上追加個別語言的歌詞就成為歌謠了。 這次的調查中也可證明，歌謠是連接異文化的路。 在這次的三個調查中都能看出這個說法，受訪者對這點談到了許多，而數字也做了最好的證明。 下面我要根據這次問卷調査的分析結果，來探討本研究的課題吧! (1) 在日語教學上歌謠教學有何種程度的必要性？ 根據調查，實際在音聲教學課程中加入歌謠的情況很多，他們多數是為達成心理的效果或者學習效果等目的而使用了歌謡。還有明確地否認語言與音楽之間的可能性和有効性的人很少，其中也有人，將歌謠視為音樂領域的東西，而不願探討歌謡具有與語言形態共通的社會性的Text的色彩。

不過，大部分的學習人員在調查當中，除了老師作為使用目的而舉的心理的効果以外，還提出提高學習效果、了解文化情況等對許多具體的社會性背景知識的獲得寄予無限的期待。 問卷調查中列舉的具體内容如下。 ＜學習到語彙＞：新字彙，生活用語，日常生活用語，語彙解釋， ＜學習到標準發音＞：所有發音，清濁音，長音促音，語調音調，發音為首要目標，方法論， ＜學習到日本文化習慣＞：風俗習慣，傳統藝能，歷史文化，日常生活禮節，年軽人的文化， ＜其他＞：聴解能力，閱讀能力，會話能力，社會習慣，學習方式

，心理效果， 從以上的調查的結果證實了日本歌謠與日語教學有多方面的交集，在語言教學上能充分延伸利用發揮效果。 (2) 在日文教學上歌謠的使用與否產生什麼樣的差異呢？ 語言機能因素的社會性語言行為 ( speech for others ) 和非社會性語言行為 ( speech for oneself) 都是不可或缺的。 但是， Piaget把這點套到幼童時期的語言習得模式上說明這兩項行為。 「自我中心式的語言」 ( 思考、語言行為還沒社會化 ) 經過一段時間漸漸進步、 社會化繼而擁有傳達的機能。 但是這個理論須要有一個大的前堤。那就是

語言行為跟環境有密切的關係。 就外語而言，社會文化環境不同，異文化交流中理解異文化也會誤解。 作為第二語言習得的日語學習状況，調查的結果關於歌謠的効能這點，如果不使用歌謡的話，「老師的日語能力不用被學生評分」、「不用準備教材」、「討厭唱歌的學生可以鬆一口氣」。 也有人認為缺點是「會缺乏日語音聲上的味道」、「容易出現誤解或者在意思溝通上的障礙」、以及「在社會性語言行為上，永遠會受母語轉用等的母語的干擾」等提出的意見。而如果，使用歌謡的話，優點是， 反之在調查結果中關於歌謠的効能持意見的有「提高學習意願等等會加強學習動機」、「透過歌謡来學習的話，旋律有助於記憶，牢記不忘」、「可以學到一般教材內没有

的活生生的語言或者傳統的慣用語等等」、「可以了解日常生活、歷史習慣等」。缺點有「要強制討厭唱歌的學生」「容易造成老師的独断独行」等。 (3) 歌謠在日語教學上怎麼使用比較好呢？ 　 大家所期待的內容項目種類豐富，而因為學習人員的水準不同，無法一概而論,　然而調查中也顯示，以下幾點是要注意的地方。 ＜要弄清楚作為教材歌的意義＞} 　　　先了解歌謡的用處與文化的縮圖等，而明確定出使用目的，絶対要避免卡拉OK式的使用。 ＜關於選曲的注意事項＞ 　　　配合學生水準和類型来選曲，歌謡

的節奏與拍子不要太快，不要弄亂節拍規則，發音清楚、反複再唱的歌曲。以上這些都是適合教材的歌謠條件。 ＜把握使用時機和重點的明確化＞ 採用歌謡適合時期大致可分為兩個時間。 第一使用歌謠適合時間是從初期的階段引進，重點放在音聲方面的學習。 另外一個適合時間是從一年一半到兩年之間中級以上的時候，調查顯示因為學生在這個階段的時候希望利用多媒體的教學，所以必需轉換為重視文化社會方面的教學方式。 ＜歌謡作為教材的的用法＞ 　　　配合初級、中級，而按照不同目的靈活運用各種不同的教材。例如文字教材 ( 平假名，

片假名，漢字 ) 發音教材，讀本教材，聽力教材，書教材，句型文法的應用教材，討論用教材等。 (4) 不利於引用歌謠將學的狀況有哪些呢？ 就物質條件而言，受訪者提出設備不足，教材不完備，著作權問題，說明指南書等等不完備的問題。 還有，在心理方面，提出了針對不喜歡唱歌的學習人員的對策，上課時間，老師的不熟悉等等的問題。 以上這些問題是今後有待解決的課題。 解決方法全憑老師各自發揮本領才是根本之道。 以上就是所有的調查内容。 在第一章研究目的中提出的第五個課題「有哪些方法可以採用」，在下面第五章中簡単介紹作為教案。 另外

，根據調查發現了，老師方面的問題和跟學生方面的問題這兩方面。 教師方面的第一個問題是歌謠使用比率上中國人女性比男性低了。 造成這種結果很可能是「因為女老師和學生關係比較好，所以班上的氣氛好」「女老師對歌謠不太熟悉」「針對歌謠的多様性的認識薄弱」「在乎老師形象」等原因。 第二個問題，專攻文學的老師最熱衷使用歌謡。 這個問題，有可能是在第一章也叙述過的歌詞掌握比專攻語言的老師高的關係。 第三個問題是調査結果台湾跟日本不同，臺灣教師使用歌謠的主要兩個目的都不包含音聲指導，這或許是母語說話者老師和外國人教師的差距。 只不過看世界的英語多樣性的情況，日語也應該會有多樣性的發展，所以日語教學也可以參考採納

各地不同的教學法。 後者的問題是，教師和學生之間對歌謠使用的認識率不相同，在調查上學生班級：老師＝ 1 ：3 ，也就是 3 個老師 帯1 個班級。 但是整體上女學生比男學生認定老師使用歌謠教學的次數較少。 還有，學生在半年和從一年半到兩年這兩個時期，期望利用歌謠等多媒體教材，但是大部分的老師的熱心度沒有變。因為教師只把心理效果做為主要目的，因此看見學生要求。有従以上情況看来，這種一般常識很明顕從實地調查結果內容當中被否定了。 證明了日語教學中歌謠教學有其必要性。 第五章　 對語言教學的建議和今後的展望 5-1. 教案(第五個課題「有哪些方法可以採用」)

本研究是探討在語言教學上引進歌謠教學的可行性。 也就是，在外語教學的狹義上的語言教學中，語言和歌謠間，存在著許多構造上的類似點。例如説，影響溝通良好與否的韻律這點之外，它們都可以傳達情報以幫助了解社會文化的背景知識等。在問卷調查的結果也顯示，在今後的語言教學中，學習對象語言的社會文化背景知識等的理解是不可或缺的。 　 在這裡我以教案的形式簡單的整理出研究課題的第五題「有哪些方法可以採用」。 希望各位將這個教案視為一個雛型，日後做為小小的參考。 5-1-1＜教材作為的歌的用法＞ 依程度為初級，中級，高級，按照不同目的

靈活運用各種不同的教材是非常重要的。 以調査中列挙的歌曲為主来分類。 程度別歌謡(基礎、初級、中級、高級) 不同程度歌謠 ( 基礎，初級，中級，高級 ) 注：中文(日語) 基礎 13 五十音 (五十音)，五十音歌 (あいうえおの歌)，日文練習 (日本語のお稽古)，十個印地安人 (十人のインデアン) ，一週 (一週間)，一年中的歌 (一年中の歌)，星期一到日的歌 (月火水木金土日の歌)，小星星 (きらきら星)，生日 (誕生日)，布穀鳥 (かっこう)， Goodbye (グッドバイ)，目高魚兄弟 (めだかの兄弟)，

初級　23 老祖父的大鐘 (大きな古時計)，桃太郎 (桃太郎)，大象 (象さん)，兎和龜 (兎と亀)，蝴蝶 (蝶々)，麻雀的學校 (すずめの学校)，有明天嘛 (明日があるさ)，天涯海角 (何処までも行こう)，高興的話就拍拍手 (幸せなら手をたたこう)，未來 ，瀬戸的新娘 (瀬戸の花嫁)， 龍猫 (トトロ) ， 小叮當 (ドラえもん)，好久好久 (長い間)，何日君再來 (何日君再来)，乾杯 (乾杯)，補償 (償い)，星月的離別 (星影のワルツ)，榕樹下 (北国の春)，抬頭看看 (見上げてごらん)，暑假 (夏休み)，想去遙遠的地方 (遠くへ行きたい)，向前走

(上を向いて歩こう)， 中級 14 子狐 (こぎつね)， 明日( Tomorrow) ， 真心的愛 (Truelove) ，畢業歌 (贈る言葉)，蓄勢待發 (いい日旅立ち)，世界唯一的花 (世界に一つだけの花)，櫻花雨 (桜の雨)，獅子心 (ライオンハート)，青葉城歌 (青葉城恋歌)，梔子花 (くちなしの花)，如果我會弾鋼琴的話 (もしもピアノが弾けたなら)，珍重再見 (また逢う日まで)，旅人啊 (旅人よ)，旅愁 高級 10 一如流水 (川の流れのように)， 我只在乎你 (時の流れに身を任せ)，地上的星星啊 (地

上の星よ)，另一種鄉愁 (昴)， 同意 (SayYes) ，時代 ，神田川 (神田川)， 愛情故事 (LoveLoveLove) ，夏天的國王 (夏の王様)，盛夏的果實 (真夏の果実)， 原譜改編歌詞　11 紅色小鳥 (赤い鳥小鳥)， 那邊的水 (あっちの水)，金龜子 (こがねむし)，小星星 (光れよお星　(光れよ光れらの星よ)Twinkle Twinkle Little Star) ， 玩遊戯歌謡 回憶 (思い出)，権兵衛先生的小寶寶 (権兵衛さんの赤ちゃん)，接字遊戯 (しりとり)，一天的結束(一日の終わり)，

彈彈鋼琴 (ポンポンピアノ)，南洋島嶼的國王( 南の島のハメハメ大王)，山上音樂家 (山の音楽家)，倫敦橋 (ロンドン橋) 主題別歌謡 不同主題歌謠 四季 ( 春夏秋冬 ) 春：14 春天來了 (春が来た)，春天快來啊 (春よ来い)，春天的小河 (春天の小河)，櫻花 (桜)，四季的歌 (四季の歌)，朦朧月夜 (朧月夜)，雲雀 ，綠色和風 (緑そよ風)，花 (花)，似霞似雲 (霞か雲か)，油菜花 (菜の花)， 鬱金香 (チュウリップ)，蝸牛，蒲公英 ， 夏：12 海 (海 (

松原とおく消ゆる所))，大海 (うみ (うみはひろいな))，雨 ，乘船遊玩 (舟遊び)，我是海的孩子 (我は海の子)，海邊的歌 (浜辺の歌)，牽牛花 (朝顔)，風鈴 ，螢火蟲來吧 (蛍来い)，海邊的群鳥 (浜千鳥)，彩虹 (虹)， 秋：　10 紅蜻蜓 (赤とんぼ)，稻草人 (案山子)，村荘祭典 (村祭り)，蟲鳴 (虫の声)，昆蟲樂隊 (虫の楽隊)，紅葉 ，白兔 (兎)，月亮 (月)，月姑娘 (お月様)，故郷的秋天 (里の秋)， 冬：11 冬天的晚上 (冬の夜)，冬風景 ，雪 ，大寒小寒 (おおさむいこさむ)， 暖爈

(ペチカ) ，春蹤何方 (どこかで春が)，下雪 (雪が降る)，燒枯葉 (焚き火) ，細雪 (粉雪)，小雪的小 (雪の降る町を)，残雪 (なごり雪)， 民俗節慶 ( 傳統文化 ) 16 一月一日 ，新年 (お正月)，風箏的歌 (凧の歌)，歡欣女皃節 (嬉しいひな祭り)，螢火蟲的光 (蛍の光)，恩師的愛 (仰げば尊し)，鯉魚旗 (鯉のぼり)，七夕 (七夕さま)，聖誕歌 (聖誕歌)，平安夜 (清しこの夜)，聖誕鈴 (ジングルベル)，聖誕樹 (もみの木)，衆人斉聚 (諸人こぞりて)， 聖誕老人報佳音 (サンタが街にやってくる)，紅鼻子的馴鹿 (赤い花のトナカイ

)，晴天小人偶 (てるてる坊主)， 遊戲 ( 傳統文化 ) 18 剪刀石頭布 (じゃんけん)，譲我過 (通りゃんせ)，稲草袋的老鼠 (俵のねずみ)，握手張開手 (むすんでひらいて)，圈圈猜 (かごめかごめ)，拳頭山的狐狸 (げんこつ山の狸さん)，，跳繩遊戲 (縄跳び遊び)，花姑娘 (はないちもんめ)，花開了 (ひらいたひらいた)，玩拳 (おちゃらかほい)，躱貓貓 (かくれんぼ)，搥背 (肩たたき)，不倒翁跌倒 (だるまさんが転んだ)，大栗子樹下 (大きな栗の木の下で)，拍拍手球 (てんてん手鞠)，劃線歌 (棒一本あったとさ)，對面巷子的稲荷神社 (向こう