台北當代藝術館歷史的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到附近那裡買和營業時間的推薦產品

台北當代藝術館歷史的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦侯淑姿寫的 高雄眷村三部曲:侯淑姿眷村女性影像書寫論述集 和城菁汝,蔡遵弘,林靖于,黃凱祥,葉長庚,劉宜婷,汪筱薔,謝俊科,吳紹群,林詠能,宋祚忠,葉鎮源,陳君銘,劉杏津,蘇芳儀,施登騰,的 博物館數位轉型與智慧創新都 可以從中找到所需的評價。

另外網站台北當代藝術館 - Lanting Hotel也說明:回顧歷史,這座以紅磚、灰瓦為建築材料的館舍曾是日據時期的建成小學校,其後臺北市政府並曾在此設址營運近五十年。 本身以古蹟作為展演場域,具有將文化歷史與當代藝術 ...

這兩本書分別來自典藏藝術家庭 和藝術家所出版 。

國立臺灣藝術大學 藝術管理與文化政策研究所 蔡幸芝所指導 陳佩伶的 市定古蹟的新生:台北當代藝術館的展示空間之運用與詮釋 (2015),提出台北當代藝術館歷史關鍵因素是什麼,來自於古蹟再利用、展示空間、詮釋、台北當代藝術館。

最後網站La Vie 12月號/2018 第176期 - 第 46 頁 - Google 圖書結果則補充:達文西逝世500周年全球美術館競推大展 2019年全球各大藝術館紛紛舉辦以達文西(Leonardo ... 重量級藝廊紛抵台首屆台北當代藝術博覽會元月開幕由前香港巴塞爾藝術展總監 ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了台北當代藝術館歷史,大家也想知道這些:

高雄眷村三部曲:侯淑姿眷村女性影像書寫論述集

為了解決台北當代藝術館歷史的問題,作者侯淑姿 這樣論述:

  用藝術寫臺灣眷村史,侯淑姿八年傾力之作!   眷村未竟的故事,不再湮沒於人去樓空。   長日將盡,侯淑姿按下快門,呈顯眷村人生命歷程。   侯淑姿以攝影之眼,引領我們在此相遇,   眷村不是他鄉,是你是我心靈交會的原鄉。   本書記錄了侯淑姿自2009年踏入高雄左營眷村,持續長達八年的研究調查、搶救行動與拍攝創作交織的歷程。高雄眷村三部曲的創作始於首部曲《我們在此相遇》(2010-2013年),關注高雄左營的勵志新村、復興新村、崇實新村與自助新村在眷村改建前與拆遷後的人與景;繼而是以高雄鳳山黃埔新村為題的二部曲《長日將盡》(2015年),最終是以左營明德新村與建業新村的現況為題的三

部曲《鄉關何處》(2010-2017年),關注戰後軍眷移民在臺灣高雄面對眷改巨變的女性離散影像敘事曲,是做為藝術家的侯淑姿以影像書寫眷村故事的史詩之作。 推薦人   王雅倫(國立成功大學藝術研究所副教授)   林宏璋(國立臺北藝術大學藝術跨域研究所特聘教授)   陳芳明(國立政治大學台灣文學研究所教授)   陳泰松(國立臺北教育大學新媒所助理教授)   笠原美智子(ARTIZON美術館副館長)   黃孫權(中國美術學院教授,跨媒體藝術學院網路社會研究所所長、策展人)   張元茜(亞洲文化協會台灣基金會執行長、策展人)   侯淑姿的眷村系列,由2009年的探訪開始,留下了之前人群大量遷移所

未記錄的人民記憶,非常的珍貴。她也開始質疑臺灣社會對理想生活的想像,在進步主義的名義之下,是不是過於簡單甚至違背人性的深沉需求。——林志明   相遇並不止步於最初的偶然,而是付諸關懷的起點,承擔文化能動者的藝術實踐,是侯淑姿藝術創作為人稱道的地方。簡約的展示反而是給人凝視、靜默沉思的契機,是她的美學抉擇,是經典的、現代式的面對面,觀者個人性的靜觀收受。——陳泰松   侯淑姿與這些人培養出了深厚的情感,以鏡頭為他們留下傳世的紀錄。這些影像沉靜地訴說著的,並非國家的、身分認同的或是政治團體的歷史發展,而是屬於這群人的故事,一部最重要的歷史。——笠原美智子Michiko Kasahara   

她在作品中矜持的文字感受更對照出她在保存行動時激昂的論述;做為藝術家,她聆聽並回應歷史細微之聲,做為知識分子,她則勇敢的批判政策的不義。這當是侯淑姿作品最具特色的風格,藝術家以攝影策了自身行動的展。——黃孫權  

台北當代藝術館歷史進入發燒排行的影片

MoCA Video【籠罩下的巨大哀愁】藝術家訪談 Part.1 王鼎曄

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藝術家簡介
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1978年生於台北,2011年獲得德國德勒斯登高等藝術學院-卓越藝術家文憑。擅長使用錄像裝置與繪畫,作品環繞於自身、社會與歷史記憶議題。

深信透過創作能與外部社會連結或是對抗,並且同時能自我療癒。作品於台灣、美國、以色列、法國、德國、日本、韓國、馬來西亞等國展出。


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作品介紹
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這件作品旨在呈現一種人與人之間的關係。

「人」作為一個單獨的個體,我們需要屬於自己的空間、模式與狀態。「人-人」是一個團體,在團體之中有許多不同的“個體”,個體之間各不相同,但在社會的模式下生存,我們就必須與其他個體共存,在這之中「人-人」會有一種微妙的關係,這種關係時而競爭,時而退讓,其中會產生一種奇妙的平衡,只有在不破壞這種平衡的情況下,彼此才能和平共存。

我們以進食作為生存最基本的要件,我們都為了自己而進食,作品透過進食的方式來呈現我們之間的狀態,在過程中不停的與對方角力,彼此都希望爭取到自己的空間,以及找到舒服的方式,但在和諧的表徵下,細微的對抗與遷就不斷的一再發生,為了維護屬於自己生存的權力時,也不得不變的強勢,在不停的競爭、摩擦與角力之下,產生出那些人與人之間的細微關係。


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【籠罩下的巨大哀愁 The great sorrow under the shroud】

日期 Date|2021/08/7-09/12
地點 Location|台北當代藝術館 MOCA Taipei

藝術家|Artist
王鼎曄 Wang Ding-Yeh
吳柏賢 Wu Bo-Sian
陳嘉壬 Chen Chia-jen
黃彥超 Huan Yen-Chiao
黃淑蓮 Wong Shu-Lian
蔡傑 Tsai Jie
鄭爾褀 Zheng Er-Qi
鍾知庭 Chung Chih-Ting

影片拍攝與製作 Film production | Shane 影像工作室
音樂製作 Music production | 黃柏諺 PKG
動畫製作 Animation production | 羅悅慈 Lo Rax
設計 Design|蔡傑 Tsai Jie
翻譯 Translation | 黃文 Huang Wen

策展人|Curator
林郁晉 Lin Yu-Chin

協同策展 | Co-curator
黃鼎鈞 Huang Ding-Jun

感謝贊助|Sponsors
厭世會社The Misanthrope Society
果拾 Pick Up

特別感謝|Special thanks
台北當代藝術館 MoCA Taipei
掀牆藝術聚落 Open Wide
打開藝術工作站 OCAC
嘖嘖 Zeczec
張喬翔 Shane
陳小乖
劉柏承

市定古蹟的新生:台北當代藝術館的展示空間之運用與詮釋

為了解決台北當代藝術館歷史的問題,作者陳佩伶 這樣論述:

  自當代藝術蓬勃發展以來,展示空間在整個展覽脈絡中扮演的角色不再單純只是陳列藝術品的空間,許多藝術家甚至將展示空間視為挑戰權威或揭露某種事件的方法,間接改變藝術欣賞的方式及視角。藝術品在展示空間透過適當安排與詮釋,影響了藝術家是否能如期將作品的概念與訊息傳遞給觀眾,由各個展示空間所串連起的展覽脈絡如同說故事一般,影響著觀眾觀展的情緒。  台北當代藝術館的展示空間別於一般白盒子的美術館空間,它是透過古蹟再利用的美術館,保留了舊時小學校的設計與物件,內部的空間特性及動線深深影響藝術品在空間中的展示方式。如何在古蹟中展現當代藝術的能量,在看似諸多受限的空間中創造最大的展示價值是本研究關心的目標。

  本研究透過文獻探討回顧展示空間的發展及定位,理解展示空間在當代藝術的展覽價值中扮演一個日趨重要的角色。再以台北當代藝術館歷史沿革、成立背景、建築風格及特色和展示空間的分析,鋪陳各項背景資料。透過深度訪談當代館的歷任館長、展覽組組員和古蹟文史專家,在他們的訪談中從各個面向了解當代館在古蹟再利用的脈絡下:一、館所的定位及發展。二、展覽組的人員執行展覽業務的作業及溝通過程。三、透過古蹟再利用的空間實際上面臨的問題及因應之道。經過深入的探究與討論,本研究發現當代館積極運用館內及館外的展示空間及場域,藉此突破原先建築的各項限制。當代館的展覽組人員則是以開放、尊重的溝通態度與藝術家和策展人進行展覽的規

劃。另外,許多空間再利用的議題中,核心的目標應當著重在「如何妥善使用空間」的討論上,將空間的價值最大化的發揮。期盼透過本研究,提供日後同樣是類似當代館的非典型展示空間之美術館在實際操作層面上的建議及參考,以及日後透過古蹟再利用的空間之規劃模式。

博物館數位轉型與智慧創新

為了解決台北當代藝術館歷史的問題,作者城菁汝,蔡遵弘,林靖于,黃凱祥,葉長庚,劉宜婷,汪筱薔,謝俊科,吳紹群,林詠能,宋祚忠,葉鎮源,陳君銘,劉杏津,蘇芳儀,施登騰, 這樣論述:

  本專書邀請文化部及教育部轄下博物館專業人員及國內學者專家,共同探討博物館數位轉型到智慧創新議題,範圍廣納數位典藏與加值內容建構、數位資源全民近用與開放、融合線上與線下數位策展策略、新型態創新內容、服務與體驗、全方位智慧博物館發展模式,以及數位科技服務的觀眾研究與智慧行為探析等多元內容。希望本專書能提供國內外博物館、國內外大學相關系所師生、跨領域生態鏈產業及國內外博物館社群組織,在博物館數位轉型、數位博物館與智慧博物館創新發展議題,在實務建構及學術研究能有更多啟發與參考價值。   商品特色     我國博物館界泰斗——黃光男教授,集藝術家、教育家及博物館工作者於一身,曾任臺北市立美術館館

長、國立歷史博物館館長及國立臺灣藝術大學校長,開創臺灣的博物館特展風潮並作育英才無數。為祝賀黃光男教授八十歲大壽,表達對教授深厚貢獻之敬意,由主編們邀請博物館領域的專家、學者,撰寫學術研究及個案實踐的精彩文章,並彙整成六個主題成冊出版,延續教授致力推廣藝術人文教育的理想與精神。